Воображения рисунок: Рисунок воображения, 5 (пять) букв

Содержание

Рисунок Воображения 5 Букв — ответ на кроссворд и сканворд

Решение этого кроссворда состоит из 5 букв длиной и начинается с буквы О

Ниже вы найдете правильный ответ на Рисунок воображения 5 букв, если вам нужна дополнительная помощь в завершении кроссворда, продолжайте навигацию и воспользуйтесь нашей функцией поиска.

ответ на кроссворд и сканворд

Суббота, 4 Декабря 2021 Г.

ОБРАЗ

предыдущий следующий

ты знаешь ответ ?

ответ:

связанные кроссворды

Образ

Его актер создает в кино букв
Тип, характер в произведении букв
Живая картина в сознании 5 букв
Отражение действительности в сознан 5 букв

Образ

Вид, в который можно войти
Вид, облик

Творческие игры по рисованию на развитие воображения, фантазии у детей дошкольного возраста.

| Картотека по рисованию на тему:

Основой творчества является деятельность воображения. Воображение, фантазия, психическая деятельность, состоящая в создании представлений и мысленных ситуаций, никогда в целом не воспринимавшихся человеком в действительности.

Творческое вображение состоит в самостоятельном создании новых образов, воплощаемых в оригинальные продукты деятельности. Оно является одним из психологических факторов научного и технического прогресса.

Творческое воображение зависит от многих факторов: возраста, умственного развития и особенностей развития (присутствия какого-либо нарушения психофизического развития), индивидуальных особенностей личности (устойчивости, осознанности и направленности мотивов; оценочных структур образа «Я»; особенностей коммуникации; степени самореализации и оценки собственной деятельности; черт характера и темперамента), и, что очень важно, от

Ребенок живет в фантастическом мире более, нежели в реальном. Интересы ребенка проще, элементарнее, отношения его со средой также не имеют той сложности, тонкости и многообразия, которые отмечают поведение взрослого человека, а ведь это все важнейшие факторы, которые определяют работу воображения.

Французский психолог Т. Рибо представил основной закон развития воображения в трех стадиях:

1. Детство и отрочество – господство фантазии, игр, сказок, вымысла;

2. Юность – сочетание вымысла и деятельности, «трезвого расчетливого рассудка»;

3. Зрелость – подчинение воображения уму, интеллекту.

Воображение у ребенка начинает развиваться довольно рано. Л.С. Выготский отмечал, что детское воображение развивается относительно независимо от рассудка, и поэтому недостаточно контролируется ребёнком.

Способность к воображению не даётся с рождения. Воображение развивается по мере накопления практического опыта, приобретения знаний, совершенствования всех психических функций.

Задача педагогов и родителей, как можно раньше начинать развивать воображение у ребенка.

В данной консультации предлагается несколько игр на развитие воображения у дошкольников.

1. На что похожи наши ладошки?

Цель: развитие воображения и внимания.

Предложить детям опустить ладонь в краску или обвести карандашами собственную ладошку (или две) и придумать, пофантазировать «Что это может быть?» (дерево, птицы, бабочка и т.д.). Предложить создать рисунок на основе обведенных ладошек.

2. Три краски.

Цель: развитие художественного восприятия и воображения.

Предложить детям взять три краски, по их мнению, наиболее подходящие друг другу, и заполнить ими весь лист любым образом. На что похож рисунок?

3. Превращение пятнышек краски (техника рисования — монотипия).

Цель: развитие творческого воображения, находить сходство изображения неясных очертаний с реальными образами и объектами.

Предложить капнуть любую краску или несколько цветов красок на середину листа или на половину листа, и сложить лист пополам, разгладить, развернуть. Получились различные кляксы, детям необходимо увидеть в своей кляксе, на что она похожа или на кого.

4. Волшебная ниточка.

В присутствии детей ниточку длиной 30-40 см. обмакнуть в тушь и положить на лист бумаги, произвольно свернув. Сверху на нить положить другой лист и прижать его к нижнему листу. Вытаскивать нить, придерживая листы. На бумаге от нити останется след, детям предлагается определить и дать название полученному изображению.

5. Неоконченный рисунок.

Цель: развитие творческого воображения. Детям даются листы с изображением недорисованных предметов. Предлагается дорисовать предмет и рассказать о своем рисунке.

6. Волшебники.

Цель: развитие эмоциональности и творческого воображения.

Без предварительной беседы предложить детям с помощью карандашей превратить две совершенно одинаковые фигуры, изображенные на листе, в злого и доброго волшебника. Далее предложить придумать, что совершил плохого «злой» волшебник и как его победил «добрый».

7. О чем рассказала музыка.

Цель: развитие творческого воображения. Звучит классическая или красивая музыка. Детям предлагается закрыть глаза и представить, о чем рассказывает музыка, а затем нарисовать свои представления и рассказать о них.

8. Волшебная мозаика.

Цель: развивать умения детей создавать в воображении предметы, основываясь на схематическом изображении деталей этих предметов.

Используются наборы вырезанных из плотного картона геометрических фигур (одинаковые для каждого ребенка): несколько кругов, квадратов, треугольников, прямоугольников разных величин. Воспитатель раздает наборы и говорит, что это волшебная мозаика, из которой можно сложить много интересного. Для этого надо разные фигурки, кто как хочет, приложить друг другу так, чтобы получилось какое-то изображение. Предложить соревнование: кто сможет сложить из своей мозаики больше разных предметов и придумать какую-нибудь историю про один или несколько предметов.

9. Поможем художнику.

Цель: развивать умения детей воображать предметы на основе заданной им схемы. Материал: большой лист бумаги, прикрепленный к доске, с нарисованным на нем схематическим изображением человека. Цветные карандаши или краски. Воспитатель рассказывает, что один художник не успел дорисовать картину и попросил ребят ему помочь закончить картину. Вместе с педагогом дети обсуждают, что и какого цвета лучше нарисовать. Самые интересные предложения воплощаются в картине. Постепенно схема дорисовывается, превращаясь в рисунок. После предложить детям придумать историю про нарисованного человека.

10. Волшебные картинки.

Цель: развивать умения воображать предметы и ситуации на основе схематических изображений отдельных деталей предметов.

Детям раздаются листы бумаги. На каждом листе схематическое изображение некоторых деталей объектов, разных линий или геометрические фигуры. Каждое изображение расположено на листе так, чтобы оставалось свободное место для дорисовывания картинки. Дети используют цветные карандаши, восковые мелки, фломастеры или краски.

Каждую фигурку, линию изображенную на листе бумаги, дети могут превратить в картинку, какую они захотят. Для этого надо пририсовать к фигурке(линии) все, что угодно. По окончании рисования дети сочиняют рассказы по своим картинам (в младшем дошкольном возрасте воспитатель дает только бесцветный контур геометрической фигуры, а в старшем – наклеенные из цветной бумаги геометрические фигуры)

11. Чудесные превращения.

Цель: развивать умения детей создавать в воображении предметы и ситуации на основе наглядных моделей.

Воспитатель раздает детям картинки с изображениями заместителей предметов, на каждой нарисованы три полоски разной длины, три круга разного цвета. Детям предлагается рассмотреть картинки, придумать, что они обозначают, нарисовать на своем листе цветными карандашами соответствующую картинку (можно несколько). Законченные рисунки педагог анализирует вместе с детьми: отмечает их соответствие изображенным предметам-заместителям (по форме, цвету, величине, количеству), оригинальность содержания и композиции.

12. Чудесный лес.

Цель: развивать воображение, создавать в воображении ситуации на основе их схематического изображения.

Детям раздаются одинаковые листы, на них нарисовано несколько деревьев, и в разных местах расположены незаконченные, неоформленные изображения. Воспитатель предлагает нарисовать цветными карандашами лес, полный чудес, и рассказать про него сказочную историю. Незаконченные изображения можно превратить в реальные или выдуманные предметы.

Для задания можно использовать материал на другие темы: «Чудесное море», «Чудесная поляна», «Чудесный парк» и другие.

13. Перевертыши.

Цель: развивать воображение, создавать в воображении образы предметов на основе восприятия схематических изображений отдельных деталей этих предметов.

Детям раздаются наборы из 4 одинаковых карточек, на карточках абстрактные схематичные изображения. Задание детям: каждую карточку можно превратить в любую картинку. Наклейте карточку на лист бумаги и дорисуйте цветными карандашами все, что хотите, так, чтобы получилась картинка. Затем возьмите еще одну карточку, наклейте на следующий лист, опять дорисуйте, но с другой стороны карточки, то есть превратите фигурку в другую картинку. Можно переворачивать при рисовании карточку и лист бумаги так, как хочется! Таким образом, можно карточку с одной и той же фигуркой превратить в разные картинки. Игра длится до тех пор, пока все дети не закончат дорисовывать фигурки. Затем дети рассказывают о своих рисунках.

14. Сказочное животное (растение).

Цель: развитие творческого воображения.

Предложить детям придумать и нарисовать фантастическое животное или растение, не похожее на настоящее. Нарисовав рисунок, каждый ребенок рассказывает о том, что он нарисовал, придумывает название рисунку. Другие дети ищут в его рисунке черты настоящих животных (растений).

15. Отгадай, что я задумал, и дорисуй.

Каждый из детей задумывает свое изображение (но не говорит о нем). Первый ребенок начинает и рисует только один элемент. Следующий должен представить, что бы это могло быть, что хотел нарисовать товарищ, и продолжить рисунок, дополнив его также одним элементом. По ходу работы приходится часто перестраивать первоначально задуманный образ.

Это задание очень сложное, но оно способствует формированию важнейших компонентов воображения, а также учит детей работать вместе, договариваться и искать компромиссы.

Когда дети в ходе обучения уже приобрели навыки «достраивания», реконструирования и создания новых образов, занятия можно усложнить, предварительно выполняя задания в группах не из 2, а из 4 человек.

16. Рисуем вместе.

На столе закрепляется лист бумаги большого формата. Лист делится на 4 «поля» (с учетом количества принимающих участие в работе). Ребятам предлагается создать композицию на данную тему («Наш город», «Летний отдых» и т.д.).

Каждый ребенок начинает рисовать на своем поле. Затем по сигналу взрослого все переходят на соседнее поле. Надо понять, что хочет нарисовать товарищ, и продолжить его рисунок. В этой совместной работе происходят актуализация и перестройка образов с учетом заданной темы.

На первых занятиях дети ориентируются на создание реалистичных образов. Затем в задание постепенно вносятся элементы фантастики — например, реальные контурные изображения предлагается раскрасить в фантастические, придуманные цвета (корова — зеленая, солнце — синее и т.д.).

17. Волшебное дерево.

Предлагается нарисовать волшебное дерево, которое должно быть непохожим ни на какие известные деревья, вдобавок на веточках могут находиться какие-то необычные вещи.

Подобные задания активизируют прошлый опыт, пробуждают интерес, дают выход эмоциям детей. В процессе совместных действий дети учатся понимать друг друга, создается атмосфера доверия и заинтересованности, а это — одно из главных условий, располагающих к творчеству.

18. Восковая скульптура.

Группа делиться на две команды. Одна команда – это «глина», другая — «скульпторы». По команде скульпторы начинают из глины лепить. До окончания игры каждый участник должен оставаться в той позе, в какой его оставил «скульптор».

19. Живая картина.

Из группы детей выбирается водящий. Остальные дети создают сюжет по своему усмотрению. Создав сюжетную сценку, ее участники замирают до тех пор, пока водящий не отгадает картинку.

20. Комбинирование.

Ребенка просят придумать и нарисовать как можно больше предметов, используя геометрические фигуры: круг, полукруг, треугольник, прямоугольник, квадрат.

21. Упражнение «Точки».

Покажите ребенку на примере, как можно, соединяя точки, сделать рисунок. А теперь предложите ему самому попробовать нарисовать что-либо, соединяя точки. Используя все точки каждый раз не обязательно.

22. Кляксография.

Игра на разбитие творческого воображения и целостного восприятия

Необходимый инвентарь: краски, кисть, бумага.

На середину листа поставьте кляксу любого цвета (или нескольких цветов). Согните лист пополам, кляксой внутрь. Разверните его. Получаются чудесные картинки. Просушите лист. На что это похоже? Дорисуйте детали.

23. Кругольники.

Необходимый инвентарь: нарисованные на ватмане круги, квадраты, треугольники.

Предложите ребенку дорисовать детали. Например, к кругу — длинные уши, усы, глаза, нос, зубы; получился зайчик! К квадрату стрелки — получаются часы. К треугольнику хвостик — веселая морковка. Вариантов много (круг — мяч, шар, яблоко, сказочная птица и т. д.). Дать установку ребенку — изображение не повторяется.

24. Превращение клякс (техника раздувания капель краски с помощью коктейльной трубочки).

Цель: развитие воображения, дыхания.

На лист бумаги капнуть несколько капель краски одного цвета или разных цветов. С помощью коктельной трубочки раздуть капли в разные стороны. На что похожи кляксы? Дорисовать полученные изображения. Придумать название рисунка.

25. На что похож круг.

Цель: развитие креативности.

Ребенку дается лист бумаги с изображением контура кругов (от 3 до 10) в зависимости от возраста ребенка. Нужно дорисовать круги, не повторяя изображения. Чем разнообразнее изображения, тем выше уровень креативности.

26. Дорисуй половинку фигуры.

Цель: развитие воображения.

Ребенку предлагается лист бумаги с нарисованной половинкой какой-либо геометрической фигурой. Нужно угадать, какая геометрическая фигура спряталась в рисунке, дорисовать вторую половинку фигуры. Посмотреть на фигуру, подумать, на что похожа целая геометрическая фигура, дорисовать, чтобы получилось изображение какого-либо предмета. Для дорисовки предложить детям разнообразный изобразительный материал: краски, карандаши, мелки восковые, маркеры, фломастеры.

27. Превращения мыльного пузыря.

Цель: развитие воображения, фантазии, дыхания.

Детям предлагается выдуть из заранее приготовленного цветного мыльного раствора в стаканчике (гуашь + вода + жидкое мыло) пенную «шапку» и отпечатать её на листе бумаги, затем дорисовать, получая изображение какого — либо предмета.

Диагностика воображения младших школьников

Диагностика воображения младших школьников.

1. Методика «Где чье место?»

Для проведения этой методики-игры используется следующий рисунок:

Отдельно вырезаются кружки-вставки:

Инструкция: «Внимательно рассмотри рисунок и поставь кружочки в «необычные» места. Объясни, почему они там оказались».

Оценка: в зависимости от уровня развития воображения дети могут по-разному решать эту задачу.

Первый уровень: дети испытывают трудности, выполняя задание. Они, как правило, ставят фигурки на их «законные» места, а все объяснения сводят к следующему: собака в конуре потому, что она должна быть там.

Второй уровень: особых проблем при выполнении этого задания дети испытывать не будут. Они легко поставят кружочки с персонажами на «чужие» места, однако объяснение будет вызывать у них трудности. Некоторые даже начнут ставить фигурки на их места, как только экспериментатор попросит рассказать, почему тот или иной персонаж очутился на неподходящем месте. Рассказы дошкольников этим уровнем развития воображения, как правило, имеют под собой реальную почву, по крайней мере малыши стараются это доказать. «В прошлом году на даче я как кошка залезла на дерево (помещает кошку на папа мне рассказывал, что собаки очень любят купаться(ставит собаку в пруд). По телевизору показывали, что собака подружилась с птичкой и пустила ее к себе жить (ставит птичку в конуру)» и т.п.

Третий уровень: дети без труда расставляют кружочки на «чужие» места и объясняют свои шаги.

2. Методика « Придумай рассказ»

Ребенку дается задание придумать рассказ о ком -либо или о чем — либо, затратив на это всего 1 мин, и затем пересказать его в течение двух минут. Это может быть не рассказ, а, например, какая-нибудь история или сказка .

Оценка результатов

Воображение ребенка в данной методике оценивается по следующим признакам:

1. Скорость придумывания рассказа .

2. Необычность, оригинальность сюжета рассказа.

3. Разнообразие образов, используемых в рассказе.

4. Проработанность и детализация образов, представленных в рассказе.

5. Впечатлительность, эмоциональность образов, имеющихся в рассказе.

По каждому из названных признаков рассказ может получить от 0 до 2 баллов в зависимости от того, насколько в нем выражен тот или иной признак из перечисленных выше.

По скорости придумывания рассказ получает 2 балла в том случае, если ребенку удалось придумать данный рассказ в течение не более, чем 30 сек. 1 балл рассказу ставится тогда, когда на придумывание его ушло от 30 сек до 1 мин . 0 баллов по данному признаку рассказ получает, если за минуту ребенок так и не смог ничего придумать.

Необычность, оригинальность сюжета рассказа (второй признак) оценивается так. Если ребенок просто механически пересказывает то, что он когда-то видел или слышал, то его рассказ по данному признаку получает 0 баллов. Если ребенок привнес в виденное или слышанное им что-либо новое от себя, то рассказ получает 1 балл. Наконец, если сюжет рассказа полностью придуман самим ребенком, необычен и оригинален, то он получает 2 балла.

По критерию «разнообразие образов, используемых в рассказе» (третий признак) рассказ получает 0 баллов, если в нем с начала и до конца неизменно говорится об одном и том же, например, только о единственном персонаже (событий, вещи), причем с очень бедными характеристиками этого персонажа. В 1 балл по разнообразию используемых образов рассказ оценивается в том случае, если в нем встречаются два-три разных персонажа (вещи, события), и все они характеризуются с разных сторон. Наконец, оценку в 2 балла рассказ может получить лишь тогда, когда в нем имеются четыре и более персонажа (вещи, события), которые, в свою очередь, характеризуются рассказчиком с разных сторон.

Оценка проработанности и детализации образов в рассказе (четвертый признак) производится следующим способом. Если персонажи (события, вещи и т.п.) в рассказе только называются ребенком и никак дополнительно не характеризуются, то по данному признаку рассказ оценивается в 0 баллов. Если, кроме названия, указываются еще один или два признака, то рассказу ставится оценка в 1 балл. Если же объекты, упомянутые в рассказе, характеризуются тремя и более признаками, то он получает оценку 2 балла.

Впечатлительность и эмоциональность образов в рассказе (пятый признак) оценивается так. Если образы рассказа не производят никакого впечатления на слушателя и не сопровождаются никакими эмоциями со стороны самого рассказчика, то рассказ оценивается в 0 баллов. Если у самого рассказчика эмоции едва выражены, а слушатели также слабо эмоционально реагируют на рассказ, то он получает 1 балл. Наконец, если и сам рассказ, и его передачи рассказчиком достаточно эмоциональны и выразительны и, кроме того, слушатель явно заряжается этими эмоциями, то рассказ получает высшую оценку — 2 балла.

Выводы об уровне развития

10 баллов — очень высокий.

8-9 баллов — высокий.

4-7 баллов — средний.

2-3 балла — низкий.

0-1 балл — очень низкий.

3. Методика «Нарисуй что- нибудь»

Ребенку дается лист бумаги, набор фломастеров и предлагается придумать и нарисовать что-либо необычное. На выполнение задания отводится 4 мин. Далее оценивается качество рисунка по приведенным ниже критериям, и на основе такой оценки делается вывод об особенностях воображения ребенка.

Оценка результатов

Оценка рисунка ребенка производится в баллах по следующим критериям:

10 баллов — ребенок за отведенное время придумал и нарисовал нечто оригинальное, необычное, явно свидетельствующее о незаурядной фантазии, о богатом воображении. Рисунок оказывает большое впечатление на зрителя, его образы и детали тщательно проработаны.

8-9 баллов — ребенок придумал и нарисовал что-то достаточно

оригинальное, с фантазией, эмоциональное и красочное, хотя изображение не является совершенно новым. Детали картины проработаны неплохо.

5-7 баллов — ребенок придумал и нарисовал нечто такое, что в целом является не новым, но несет в себе явные элементы творческой фантазии и оказывает на зрителя определенное эмоциональное впечатление. Детали и образы рисунка проработаны средне.

3-4 балла — ребенок нарисовал нечто очень простое, неоригинальное, причем на рисунке слабо просматривается фантазия и не очень хорошо проработаны де тали.

0-2 балла — за отведенное время ребенок так и не сумел ничего придумать и нарисовал лишь отдельные штрихи и линии.

Выводы об уровне развития

10 баллов — очень высокий.

8-9 баллов — высокий.

5-7 баллов — средний.

3-4 балла — низкий.

0-2 балла — очень низкий.

4. Методика «Придумай игру»

Ребенок получает задание за 5 мин придумать какую -либо игру и подробно рассказать о ней, отвечая на следующие вопросы экспериментатора:

1. Как называется игра?

2. В чем она состоит?

3. Сколько человек необходимо для игры?

4. Какие роли получают участники в игре?

5. Как будет проходить игра?

6. Каковы правила игры?

7. Чем должна будет закончиться игра?

8. Как будут оцениваться результаты игры и успехи отдельных участников?

Оценка результатов

В ответах ребенка должна оцениваться не речь, а содержание придуманной игры. В этой связи, спрашивая ребенка, необходимо помогать ему — постоянно задавать наводящие вопросы, которые, однако, не должны подсказывать ответ.

Критерии оценки содержания придуманной ребенком игры в данной методике следующие:

1. Оригинальность и новизна.

2. Продуманность условий.

3. Наличие в игре различных ролей для разных ее участников.

4. Наличие в игре определенных правил.

5. Точность критериев оценки успешности проведения игры.

По каждому из этих критериев придуманная ребенком игра может оцениваться от 0 до 2 баллов. Оценка в 0 баллов означает полное отсутствие в игре любого из пяти перечисленных выше признаков (по каждому из них в баллах игра оценивается отдельно ). 1 балл — наличие, но слабая выраженность в игре данного признака . 2 балла — присутствие и отчетливая выраженность в игре соответствующего признака.

По всем этим критериям и признакам придуманная ребенком игра в сумме может получить от 0 до 10 баллов. И на основе общего числа полученных баллов делается вывод об уровне развития фантазии.

Выводы об уровне развития

10 баллов — очень высокий.

8-9 баллов — высокий.

6-7 баллов — средний.

4-5 баллов — низкий.

0-3 балла — очень низкий.

5. Методика «Вербальная фантазия»

(речевое воображение)

В ходе рассказа фантазия ребенка оценивается по следующим признакам:

1. Скорость процессов воображения.

2. Необычность, оригинальность образов.

3. Богатство фантазии .

4. Глубина и проработанность (детализированность) образов.

5. Впечатлительность , эмоциональность образов.

По каждому из этих признаков рассказ получает от 0 до 2 баллов.

Скорость.

0 баллов ставится тогда, когда данный признак в рассказе практически отсутствует .

1 балл рассказ получает в том случае, если данный признак имеется, но выражен сравнительно слабо.

2 балла рассказ зарабатывает тогда, когда соответствующий признак не только имеется, но и выражен достаточно сильно.

Если в течение 1 мин ребенок так и не придумал сюжета рассказа, то экспериментатор сам подсказывает ему какой-либо сюжет и за скорость воображения ставит 0 баллов.

Если же сам ребенок придумал сюжет рассказа к концу отведенной на это минуты, то по скорости воображения он получает оценку в 1 балл.

Наконец, если ребенку удалось придумать сюжет рассказа очень быстро, в течение первых 30 сек отведенного времени, или если в течение одной минуты он придумал не один, а как минимум два разных сюжета, то по признаку «скорость процессов воображения» ребенку ставится 2 балла.

Необычность, оригинальность образов расценивается следующим способом.

Если ребенок просто пересказал то, что когда-то от кого -то слышал или где-то видел, то по данному признаку он получает 0 баллов.

Если ребенок пересказал известное, но при этом внес в него от себя что-то новое, то оригинальность его воображения оценивается в 1 балл.

Наконец, в том случае, если ребенок придумал что-то такое, что он не мог раньше где-либо видеть или слышать, то оригинальность его воображения получает оценку в 2 балла.

Богатство фантазии ребенка проявляется также в разнообразии используемых им образов. При оценивании этого качества процессов воображения фиксируется общее число различных живых существ, предметов, ситуаций и действий, различных характеристик и признаков, приписываемых всему этому в рассказе ребенка.

Если общее число названного превышает 10, то за богатство фантазии ребенок получает 2 балла.

Если общее количество деталей указанного типа находится в пределах от 6 до 9, то ребенок получает 1 балл.

Если признаков в рассказе мало, но в целом не менее 5, то богатство фантазии ребенка оценивается в 0 баллов.

Глубина и проработанность образов определяются по тому, насколько разнообразно в рассказе представлены детали и характеристики, относящиеся к образу ( человеку , животному, фантастическому существу, объекту, предмету и т.п.), играющему ключевую роль или занимающему центральное место в рассказе. Здесь также даются оценки в трехбалльной системе.

0 баллов ребенок получает тогда, когда центральный объект его рассказа изображен весьма схематично, без детальной проработки его аспектов .

1 балл ставится в том случае, если при описании центрального объекта рассказа его детализация умеренная.

2 балла по глубине и проработанности образов ребенок получает в том случае, если главный образ его рассказа расписан в нем достаточно подробно, с множеством разнообразных характеризующих его деталей.

Впечатлительность или эмоциональность образов оценивается по тому, вызывают ли они интерес и эмоции у слушателя.

Если образы, использованные ребенком в его рассказе, мало интересны, банальны, не оказывают впечатления на слушающего, то по обсуждаемому признаку фантазия ребенка оценивается в 0 баллов.

Если образы рассказа вызывают к себе интерес со стороны слушателя и некоторую ответную эмоциональную реакцию, но этот интерес вместе с соответствующей реакцией вскоре угасает, то впечатлительность воображения ребенка получает оценку, равную 1 баллу.

И, наконец, если ребенком были использованы яркие, весьма интересные образы, внимание слушателя к которым, раз возникнув, уже затем не угасало и даже усиливалось к концу, сопровождаясь эмоциональными реакциями типа удивления, восхищения, страха и т.п., то впечатлительность рассказа ребенка оценивается по высшему баллу — 2.

Таким образом, максимальное число баллов, которое ребенок в этой методике может получить за свое воображение, равно 10, а минимальное — 0.

Для того чтобы в ходе прослушивания рассказа ребенка экспериментатору было легче фиксировать и далее анализировать продукты его воображения по всем перечисленным выше параметрам, рекомендуется пользоваться схемой , представленной в таблице. Ее надо готовить заранее, до начала проведения обследования.

Таблица. Схема протокола к методике «Вербальная фантазия»

Оцениваемые параметры

воображения ребёнка

Оценка этих параметров в

баллах

1. Скорость процессов воображения

2. Необычность, оригинальность образов

3. Богатство фантазии

(разнообразие образов)

4. Глубина и проработанность

(детализированность) образов

5. Впечатлительность, эмоциональность

образов

0 1 2

По ходу рассказа ребенка в нужной графе этой таблицы крестиком отмечаются оценки фантазии ребенка в баллах .

Выводы об уровне развития

10 баллов — очень высокий.

8-9 баллов — высокий.

4-7 баллов — средний.

2-3 балла — низкий.

0-1 балл — очень низкий.

6. Методика «Рисунок»

В этой методике ребенку предлагаются стандартный лист бумаги и фломастеры (не менее шести разных цветов). Ребенок получает задание придумать и нарисовать какую -нибудь картину. На это отводится 5 мин .

Анализ картины и оценка фантазии ребенка в баллах производятся таким же образом, как и анализ устного творчества в предыдущей методике, по тем же параметрам и с помощью такого же протокола.

7. Методика «Скульптура»

Ребенку предлагается набор пластилина и задание: за 5 мин смастерить какую -либо поделку, вылепив ее из пластилина.Фантазия ребенка оценивается примерно по тем же параметрам, что и в предыдущих методиках, от 0 до 10 баллов.

0-1 балл ставится ребенку в том случае , если за отведенное на выполнение задания время (5 мин) он так и не смог ничего придумать и сделать руками.

2-3 балла ребенок получает тогда, когда он придумал и вылепил из пластилина что-то очень простое, например шарик, кубик, палочку, кольцо и т.п.

4-5 баллов ребенок зарабатывает в том случае, если он сделал сравнительно простую поделку, в которой имеется небольшое количество обычных деталей, не более двух -трех .

6-7 баллов ребенку ставится в том случае, если он придумал что-то необычное, но вместе с тем не отличающееся богатством фантазии.

8-9 баллов ребенок получает тогда, когда придуманная им вещь достаточно оригинальная, но детально не проработанная.

10 баллов по этому заданию ребенок может получить лишь в том случае, если придуманная им вещь весьма оригинальна, детально проработана и отличается хорошим художественным вкусом.

Комментарии к методике психодиагностики воображения. Способы оценивания развитости воображения ребенка младшего школьного возраста через его рассказы, рисунки, поделки выбраны не случайно. Данный выбор соответствует трем основным видам мышления, имеющимся у ребенка этого возраста: наглядно-действенному, наглядно -образному и словесно -логическому.

Выводы об уровне развития

Оценка в 10 баллов свидетельствует о наличии у ребенка задатков к тому виду деятельности, для которого существенно развитие соответствующего вида воображения. Такой ребенок, безусловно, готов к обучению в школе по тестируемому признаку.

Оценка, находящаяся в пределах от 8 до 9 баллов, говорит о том, что ребенок вполне готов к обучению в школе.

Оценка в интервале от 6 до 7 баллов является признаком того, что в целом данный ребенок удовлетворительно подготовлен к обучению в школе.

Оценка в 4-5 баллов говорит о том, что готовность ребенка к обучению в школе является недостаточной.

Оценка, равная 3 и меньше баллам, чаще всего выступает в качестве признака неподготовленности ребенка к обучению в начальной школе.

8. Исследование индивидуальных особенностей воображения

Цель исследования: определить уровень сложности воображения, степень фиксированности представлений, гибкость или ригидность воображения и степень его стереотипности или оригинальность.

Материал и оборудование: три листка бумаги размером 10х16 см без клеток или линеек. На первом листке в середине изображен контур круга диаметром 2,5 см. На втором листке также в середине изображен контур равностороннего треугольника с длиной стороны 2,5 см. На третьем – контур квадрата с длиной стороны 2,5 см. Карандаш и секундомер.

Процедура исследования

Данное исследование проводят как с одним испытуемым, так и с группой. Но лучше, чтобы группа была небольшой, до 15 человек. В последнем случае экспериментатору нужно следить, чтобы никто из испытуемых до конца тестирования не разговаривал и не показывал свои рисунки другим.

Тестирование проводится в три этапа. На первом этапе испытуемому дают листок с изображенным на нем контуром круга, на втором – треугольника и на третьем – квадрата. Каждый этап исследования предваряется повторяющейся инструкцией.

Инструкция испытуемому: «Используя изображенный на этом листке контур геометрической фигуры, нарисуйте рисунок. Качество рисунка значения не имеет. Способ использования контура применяйте по своему усмотрению. По сигналу «Стоп!» рисование прекращайте».

Время рисования на каждом этапе экспериментатор определяет по секундомеру. В каждом случае оно должно быть равным 60 секундам.

По окончании тестирования испытуемого просят дать самоотчет и для этого спрашивают: «Понравилось ли Вам задание? Какие чувства Вы испытывали при ее выполнении?»

Обработка результатов

Обработка результатов и определение уровней развития воображения, степени фиксированности представлений, гибкости или ригидности, а также оригинальности или стереотипности производится путем сопоставления содержания и анализа всех трех рисунков испытуемого.

Определение уровня сложности воображения

Сложность воображения констатируется по самому сложному из трех рисунков. Можно пользоваться шкалой, лающей возможность устанавливать пять уровней сложности.

Первый уровень: контур геометрической фигуры используется как основная деталь рисунка, сам рисунок простой, без дополнений и представляет собой одну фигуру.

Второй уровень: контур использован как основная деталь, но сам рисунок имеет дополнительные части.

Третий уровень: контур использован как основная деталь, а рисунок представляет собой некоторый сюжет, при этом могут быть введены дополнительные детали.

Четвертый уровень: контур геометрической фигуры продолжает быть основной деталью, но рисунок – это уже сложный сюжет с добавлением фигурок и деталей.

Пятый уровень: рисунок представляет собой сложный сюжет, в котором контур геометрической фигуры использован как одна из деталей.

Определение гибкости воображения и степени фиксированности образов представлений

Гибкость воображения зависит от фиксированности представлений. Степень фиксированности образов определяют по количеству рисунков, содержащих один и тот же сюжет.

Воображение будет гибким, когда фиксированность образов в представлении не отражается в рисунках, то есть все рисунки на разные сюжеты и охватывают как внутреннюю, так и внешнюю части контура геометрической фигуры.

Фиксированность представлений слабая и гибкость воображения средняя, если два рисунка на один и тот же сюжет.

Сильная фиксированность образов в представлении и негибкость или ригидностьвоображения характеризуются по рисункам на один и тот же сюжет. Если все рисунки имеют один и тот же сюжет независимо от уровня их сложности – это ригидное воображение.

Ригидность воображения может быть и при отсутствии или слабой фиксации образов в представлении, когда рисунки выполнены строго внутри контуров геометрической фигуры. В этом случае внимание испытуемого фиксируется на внутреннем пространстве контура.

Рисунки:

1a – пяти уровней сложности воображения;

1б – разных степеней фиксированности образов представлений.

Определение степени стереотипности воображения

Стереотипность определяется по содержанию рисунков. Если содержание рисунка типичное, то воображение считается, так же как и сам рисунок, стереотипным, если не типичное, оригинальное – то творческим.

К типичным рисункам относятся рисунки на следующие сюжеты.

Рисунки с контуром круга: солнце, цветок, человек, лицо человека или зайца, циферблат и часы, колесо, глобус, снеговик.

Рисунки с контуром треугольника: треугольник и призма, крыша дома и дом, пирамида, человек с треугольной головой или туловищем, письмо, дорожный знак.

Рисунки с контуром квадрата: человек с квадратной головой или туловищем, робот, телевизор, дом, окно, дополненная геометрическая фигура квадрата или куб, аквариум, салфетка, письмо.

Степень стереотипности можно дифференцировать по уровням.

Высокая степень стереотипности констатируется тогда, когда все рисунки на типичный сюжет.

Рисунок считается оригинальным, а воображение творческим при отсутствии стереотипности, когда все рисунки выполнены испытуемым на нетипичные сюжеты.

Методика «Дорисовывание фигур»

Цель: изучение оригинальности решения задач на воображение.
Оборудование: набор из двадцати карточек с нарисованными на них фигурами: контурное изображение частей предметов, например, ствол с одной веткой, кружок-голова с двумя ушами и т.д., простые геометрические фигуры (круг, квадрат, треугольник и т.д.), цветные карандаши, бумага. Порядок исследования. Ученику необходимо дорисовать каждую их фигур так, чтобы получилась красивая картинка.

Обработка и анализ результатов. Количественная оценка степени оригинальности производится подсчетом количества изображений, которые не повторялись у ребенка и не повторялись ни у кого из детей группы. Одинаковыми считаются те рисунки, в которых разные эталонные фигуры превращались в один и тот же элемент рисунка.

Подсчитанный коэффициент оригинальности соотносят с одним из шести типов решения задачи на воображение. Нулевой тип. Характеризуется тем, что ребенок еще не принимает задачу на построение образа воображения с использованием заданного элемента. Он не дорисовывает его, а рисует рядом что-то свое (свободное фантазирование).

1 тип — ребенок дорисовывает фигуру на карточке так, что получается изображение отдельного объекта (дерево), но изображение контурное, схематичное, лишенное деталей.
2 тип — также изображается отдельный объект, но с разнообразными деталями.
3 тип — изображая отдельный объект, ребенок уже включает его в какой- нибудь воображаемый сюжет (не просто девочка, а девочка, делающая зарядку).
4 тип — ребенок изображает несколько объектов по воображаемому сюжету (девочка гуляет с собакой).
5 тип — заданная фигура используется качественно по-новому.

Если в 1-4 типах она выступает как основная часть картинки, которую рисовал ребенок (кружок-голова), то теперь фигура включается как один из второстепенных элементов для создания образа воображения (треугольник уже не крыша, а грифель карандаша, которым мальчик рисует картину).

Анализ результатов

Полученные результаты важно сопоставить с особенностями включенности испытуемого в процесс исследования с его установками. Для этого используют данные самоотчета.

В первую очередь нужно обратить внимание на испытуемых с ригидностью воображения. Она может быть следствием пережитых стрессов и аффектов. Очень часто, хотя и не всегда, люди, которые все рисунки размещают только внутри контуров геометрических фигур, имеют некоторые психические заболевания. Рисунки таких испытуемых на обсуждаются в группе. Преподаватель-психолог берет таких лиц на учет и рекомендует им обратиться сначала в психологическую службу вуза для специального психодиагностического исследования. Но при этом нужно воспользоваться каким-то предлогом, чтобы не травмировать психику студента предполагаемым диагнозом.

Испытуемые с пятым уровнем сложности воображения, отсутствием стереотипности и качественным исполнением рисунков обычно способны к художественной деятельности (графике, живописи, скульптуре и т. п.). Те, кто склонен к техническим наукам, черчению или логике и философии, могут изображать некие абстракции или геометрические фигуры. В отличие от них лица с гуманитарной направленностью любят сюжеты, связанные с человеческой деятельностью, рисуют людей, их лица или антропоморфные предметы.

При обсуждении результатов тестирования и составлении рекомендаций необходимо установить условия, способствующие преодолению стереотипности, развитию творчества и наметить задачи для тренировки гибкости процесса воображения.

9. Исследование творческого воображения

Цель исследования: дать оценку особенностям творческого воображения.

Материал и оборудование: бланки с напечатанными на них тремя любыми словами, например: шляпа, дорога, дождь; стандартные листы бумаги, ручка, секундомер.

Процедура исследования. Данное исследование можно проводить с одним испытуемым и с группой до 16 человек, но все испытуемые должны быть удобно рассажены, а условия – обеспечивающими строгую самостоятельность их работы.

Перед началом исследования каждый участник получает бланк с напечатанными на нем тремя словами. Бланки могут быть розданы в конвертах или положены на стол перед испытуемым обратной стороной, чтобы до инструкции они не читали напечатанные на них слова. При тестировании группы даются одинаковые бланки каждому для возможного последующего анализа и сравнения. В процессе исследования испытуемому предлагают в течение 10 минут составить из трех слов как можно большее количество предложений.

Инструкция испытуемому: «Прочитайте слова, написанные на бланке и составьте из них возможно большее количество предложений так, чтобы в каждое входили все три слова. Составленные предложения записывайте на листе бумаги. На работу Вам отводится 10 минут. Если все понятно, тогда начинаем!»

В процессе исследования экспериментатор фиксирует время и попрошествии 10 минут дает команду: «Стоп! Работу прекратить!»

Обработка и анализ результатов. Показателями творчества в данном исследовании являются:

· величина баллов за самое остроумное и оригинальное предложение;

· сумма баллов за все придуманные испытуемым в течение 10 минут предложения.

Эти показатели устанавливаются с помощью шкалы оценки творчества.

Шкалы оценки творчеств
Пункт	Характеристика составленного предложения	Оценка предложения в баллах
а	В предложении использованы все три слова в остроумной и оригинальной комбинации.	6 баллов
б	В предложении использованы все три слова без особого остроумия, но в оригинальной комбинации.	5 баллов
в	В предложении использованы все три слова в обычной комбинации.	4 балла
г	Заданные три слова использованы в менее необходимой, но логически допустимой комбинации.	3 балла
д	Правильно использованы лишь два слова, а третье использовано с натяжкой в силу чисто словесной связи.	2,5 балла
е	Правильно использованы только два слова, а третье искусственно введено в предложение.	1 балл
ж	Задача правильно понята испытуемым, но он дает формальное объединение всех трех слов или использует их с искажениями.	0,5 балла
3	Предложение представляет собой бессмысленное объединение всех трех слов.	0 баллов

Если испытуемый придумал очень похожие друг на друга предложения с повторением темы, то второе и все после дующие предложения этого типа оцениваются половиной начального балла.

При подсчете баллы удобнее заносить в таблицу результатов.

Качественная характеристика творчества, определяемая по величине баллов, полученных за самое остроумное и оригинальное предложение, соответствует максимальной оценке какого-либо из составленных испытуемым предложений. Эта оценка не превышает 6 и свидетельствует о развитом творчестве или оригинальности. Если оценка данного показателя составляет 5 или 4, то проявление творчества следует считать средним. Наконец, если эта оценка составила всего лишь 2 или 1, то это низкий показатель творчества либо намерение испытуемого действовать алогично и тем озадачить исследователя.

Таблица результатов.

№ предложения

Оценка предложения в баллах

… и т.д.

Сумма баллов

Второй показатель – это сумма баллов. Он имеет смысл для анализа и интерпретации результатов, только если сравнивается работа нескольких человек, что возможно при доверительных отношениях в группе. У кого больше сумма баллов, у того, следовательно, больше продуктивность творческой деятельности.

Творческое воображение предполагает создание образа, вещи, признака, не имеющих аналогов. В данном случае – это создание предложений без заданного образца. Студенты филологии и студенты естественных факультетов различаются опытом работы с лингвистическим материалом, что важно учитывать. Кроме того, получаемый показатель творчества свидетельствует о субъективной новизне результатов, если они новы или оригинальны для самого испытуемого.

Рисование с натуры и по представлению — единый процесс изучения формы

В данной статье рассказывается о широком опыте в области рисования по памяти и воображению. Так же говорится о рисовании с натуры и по представлению, как о едином процессе изучения формы.

Самое главное место в профессиональной художественной школе всегда занимал рисунок с натуры, рисунок по представлению и по памяти. Но этим не ограничивается путь овладению художественным мастерством. Вглядываясь в чистый лист бумаги или холст, каждый стремящийся изобразительно выразить свою мысль, часто сталкивается с одной проблемой. Суть ее в том, чтобы увидеть изображение как бы внутренним зрением на еще не тронутой поверхности листа. Учащемуся необходимо победить робость перед чистой плоскостью и у них должна выработаться готовность к воплощению замысла, в их сознании должно зародиться зерно композиции.

Возникновение художественного образа тесно связано со зрительными впечатлениями. Чем ярче эти впечатления, чем больше их запас, тем свободнее чувствует себя художник при решении возникающих задач. Часто можно наблюдать то, что учащиеся, часто работающие с натуры, испытывают большую растерянность, при желании запечатлеть натуру в движении с не позирующей натуры. В формировании художника умение представить и так же изобразить то, что данный момент им не воспринимается, играет существенную роль.

Отсутствие умение рисовать без непосредственного обращения к натуре, без постоянной оглядки на нем мы замечаем в композиционных работах учащихся. Творческий характер восприятия натуры и активность ее видения, являются важными отправными элементами в развитии сложного комплекса, который называется мироощущением художника, его отношением к окружающей действительности и искусству.

В детской художественной школе в области композиции одной из первых задач считается развитие изображения на примерах иллюстраций к сказкам и басням. Не меньшее значение приобретает развитие художественной наблюдательности, дающей мотивы для композиционных рисунков, которые составляют походы на природу, сцены окружающей жизни и многое другое. Развитие фантазии и наблюдательности содействуют умению в натуре почувствовать источник выразительности, отразить свое отношение к нему, искренне выразить ярко и очень интересно свой замысел. Вся работа преимущественно идет по представлению.

В соответствии с общей программой курсов по рисунку и композиции нужно будет предложить примерный порядок задач рисования по представлению с постепенным нарастанием сложности заданий и объектов изучения:

Рисунок, выполненный по наблюдению, с коротким по времени отрывом от натуры.
Доработка и продолжение рисунков, выполненных по памяти с натуры.
Работа, выполненная по памяти с повторными наблюдениями и проверкой.
Воспроизведение того, что изучалось в рисунке с натуры.
Рисунки и наброски, выполненные с не позирующей модели.
Рисунок по памяти, выполненный с большим интервалом во времени.

7.Как итог за семестр выполнить контрольную работу по памяти и воображению, содержание которой, сложность определяются в зависимости от курса, его времени.

Освоение круга намеченных задач, может послужить базой для того, чтобы, придя в высшее учебное заведение, студенты могли располагать определенным запасов знаний и умением в рисовании по памяти представлению. В первую очередь нужно определить последовательность и содержание заданий, следует разобраться в особенностях данного вида рисунка. Само представление подразделяется на представления памяти и представления воображения. Различия этих двух видов, основой которых являются не просто прошлые восприятия, а подвергнувшиеся некоторым переработкам, заключается в характере и степени этой переработки.

В отличие от представлений по памяти, представление воображения означают процесс, заключающийся в создании новых представлений на основе имеющихся, путем их преобразования. Рисование без натуры в зависимости от поставленной задачи, может опираться на вид представления.

После изложения общих методических вопросов, связанных с рисованием по представлению и памяти, намечены конкретные практические задания по развитию памяти и воображения, которые могут быть исполнены в условиях учебной мастерской под руководством педагога.

Рисование по представлению, которое включает в себя представления памяти и воображения, усиливает понятие о размере формы, открывает возможность для работы с подвижной не позирующей моделью, обостряет чувство характера. Это часто способствует развитию образного восприятия мира и умению рисовать «от себя». Упражнения, связанные с этим, не только развивают память и воображение, но и укрепляет изобразительную грамоту.

Основой всего творческого процесса создания произведения, является возникновение пластического мотива, способность художника мыслить зримыми образами. Умение компоновать, означает умение творчески мыслить. Воплощение в конкретном образе запаса имеющихся знаний и представлений, выражающих определенное содержание, наиболее существенная черта этого процесса.

Человеческий глаз не воспринимает поверхность предмета как линию, все, что мы видим, это есть тональные участки.

Намечая контур предмета, мы не можем отображать линию, которую не можем видеть, а изобретаем ее, чтобы обозначить границу видимого. Когда мы моделируем форму с помощью тона, то мы создаем иллюзию объема, использую градацию тона на поверхности формы. Рисуя, что либо, нужно обозначить свет и тень, а так же участки различной тональности. Для того, чтобы тени более ярко выражались, создается искусственное освещение, это имитация эффекта освещения от окна, от настольной лампы, от свечи, от солнца, от неба в пасмурный день. При решении композиционных задач, нужно учитывать ряд свойств, которыми обладают пространственные формы. Сюда входят вид формы, ее величина, масса, фактура, положение в пространстве, а так же цвет и освещенность натуры. Прежде чем начать рисовать с натуры, обязательно нужно рассмотреть предметы и представить из каких простых форм и линий они состоят. Прежде чем рисовать предмет, нужно сначала рисовать главную ось, засечки размеров предмета, затем нужно провести тонкие линии, чтобы обозначить размер.

Прорисовывается основная форма предмета, делается точный контур, затем наносится тоновое моделирование. Пути и методы творческой работы, можно обобщать и классифицировать, так как были попытки создания теории творчества. Творческий процесс извилист, таит в себе неожиданные повороты, возврат к творческому отрезку пути. Он может начаться с предложенного задания, или от случайного цветового впечатления, которое является импульсом к творческой работе. Далеко не всегда обстоятельства дают возможность для работ с натуры, связанных с композиционным замыслом. Очень часто важные и интересные замыслы подстерегает художника на каждом шагу, по этой причине здесь главную роль играет момент неожиданности. В таких случаях на помощь художнику приходит его память. Это может найти выражение в самых разнообразных формах, и замысел может быть рожден воспоминанием. Художник по памяти может запечатлеть зерно художественного мотива. Рисование по памяти может характеризоваться в двух разновидностях, и они связаны с композиционным замыслом.

Чаще всего первые мысли о будущей композиции бывают навеяны тем или иным жизненным впечатлением. Другая форма работы заключается в обогащении и уточнении уже сложившегося образа дополнительными наблюдениями.

Как в процессе работы над эскизом, так и ведении основной работы, опора на художественную память помогает держать в поле зрения, отобранное и главное. Продуктивностью памяти служит то, что выражается в умении быстро извлекать из запаса зрительные впечатления и наблюдений именно необходимых в данный момент. Для тех, кто обладает композиционным мышлением, образным мироощущением, открываются более широкие горизонты, а так же раскрываются тайны любого материала. Таким образом, выявляется необходимость в цельном подходе к развитию у будущих художников понимания пластического, без которого не существует понятия образа.

Подбор иллюстративного материала наряду с отдельными учебными работами в основном строится на показе произведений мастеров, созданных как с натуры, так и по воображению. Это обстоятельство мотивировано рядом многих соображений. При сопоставлении работ известных художников с учебными работами, неизбежно возникает естественный контраст не только в степени профессионального мастерства, но и в свободе воплощения образно-пластического замысла.

Развитие памяти в значительной степени является воспитанием не только ума, но и воли и воспитанием личности человека. Развитие же памяти требует множество усилий, а рисунок сознательный и аналитический влияет на закрепление памяти.

Литература:

Шорохов Е. В. Основы композиции: Учебное пособие для студентов. — М.: Просвещение. 1979 г.
Авсиян О. А. Натура и рисование по представлению. — М.: Изобразительное искусство 1985 г.

Основные термины (генерируются автоматически): память, натура, представление, рисунок, умение, композиционный замысел, представление воображения, представление памяти, развитие памяти, творческая работа.

Развитие воображения у детей дошкольного возраста

Воображение — очень важный психический процесс, присущий только человеку. С помощью воображения человек может изменять окружающий мир и самого себя, совершать научные открытия и создавать произведения искусства. Всё — от первых сказок, которые мы слышим в детстве, и до величайших открытий — первоначально обязано силе воображения человека. Другими словами, именно воображение во многом обеспечивает прогресс человечества, развитие и деятельность каждого человека. Ведь прежде чем что-то создать, что-нибудь сделать, принять важное для себя решение, человек всегда вначале представляет это в своем воображении. Именно благодаря тому, что до того, как человек начнет что-то делать, он способен в воображении увидеть конечный результат, представить будущее, он может подготовиться к нему, в каком-то смысле даже овладеть им.

Воображение влияет на повседневное поведение человека, его настроение, поведение, даже на его ощущения. Например, если мы ярко, образно представляем себе какое-нибудь значимое для нас событие, то наши переживания близки к тем, которые мы будем испытывать, когда это событие свершится.

Значение воображения в жизни человека чрезвычайно велико. Данные психологических исследований свидетельствуют, что наиболее интенсивно воображение развивается в дошкольном и школьном возрасте (от 4—5 до 15—16 лет). Между тем когда речь заходит о развитии, то и в дошкольных, и тем более в школьных образовательных учреждениях имеют в виду прежде всего развитие памяти, мышления, внимания и не уделяют внимания развитию воображения, считая, что оно и так присуще ребенку от природы и не нуждается в специальном развитии. Исследования показывают, что если воображение не нагружать, не упражнять, то с возрастом многие его возможности оскудевают, а это ведет к обеднению личности, снижению творческих возможностей.

Поэтому воображение необходимо специально развивать, тренировать, и делать это важно и в раннем детстве, и в дошкольном, и школьном возрасте.

Большое значение для развития творческого воображения детей имеют различные кружки: художественные, литературные, технические, юных натуралистов и другие.

Психологическая природа воображения

Как уже отмечалось, процесс воображения проявляется в создании человеком чего-то нового — новых образов и мыслей, на основе которых возникают новые действия и предметы. Вместе с тем нечто новое, созданное в воображении, всегда так или иначе связано с реально существующим.

Образы воображения создаются благодаря способности человека замечать и выделять во всем, что он видит, читает, слышит, чувствует и переживает, отдельные детали, качества, признаки, свойства и использовать их при создании новых образов.

Игры и упражнения для развития творческого воображения

1. Незаконченные фигуры. Задание на дорисовывание незаконченных фигур является одним из наиболее популярных при изучении и развитии воображения и творческих способностей. Так, например, задание «Закончи рисунок» входит в качестве одного из субтестов в тест креативности П. Торренса. Можно предложить детям выполнить похожее задание.

Детям дается лист с изображением простых геометрических фигур: квадрат, круг, треугольник, ромб и т. п. — и линий разной формы: прямые, ломаные, в виде стрелы, зигзаги и т. п.

Предлагается дополнить каждую фигуру или линию так, чтобы получились осмысленные изображения. Дорисовывать можно снаружи, внутри контура фигуры, можно поворачивать листок в любом направлении.

2. К этому же типу относится и проба О. М. Дьяченко «Художник».

Детям раздаются листы бумаги с нарисованными на них фигурками (кругами, квадратами, треугольниками, разными ломаными линиями и т. д.). У всех детей наборы фигурок должны быть одинаковыми. Дети должны за 5—10 мин пририсовать к фигуркам все, что угодно, так, чтобы получились предметные изображения.

Материал к заданию представлен на рисунке.

Инструкция: «Перед вами листок, разделенный на 8 частей. В каждой части листа нарисованы фигурки. Листочки с этими фигурками потерял художник. Он собирался нарисовать на листочках картинки, но не успел. И вот теперь листочки попали к вам. Значит, теперь вы художники. Вам эти фигурки надо дорисовать и превратить в картинки так, чтобы не было одинаковых рисунков. В каждой из 8 частей листа картинки должны быть разными. Начинайте работу, пожалуйста».

Дети рисуют в удобном для них темпе, поэтому оканчивают работу в разное время. Когда ребенок сдает листочек, психолог обязательно спрашивает, как можно назвать каждый из 8 рисунков, и подписывает под каждой картинкой ее название. Иногда дети вызываются сами написать названия к своим картинкам.

Это задание также можно использовать для изучения развития воображения. Для этого выполнение задания оценивается в баллах:

0 баллов — ничего не нарисовал;

1 балл — стереотипные, примитивные рисунки, трудность вербализации при назывании картинки;

2 балла — простые, стандартные рисунки с повторами, затруднения при подборе назван к некоторым рисункам;

3 балла — сложные, оригинальные рисунки, хорошая вербализация.

Эту методику легко превратить в игру, подбирая различные наборы фигурок. Выигрывает автор самых оригинальных рисунков, таких, которые не встретились у других играющих.

3. Игра «Волшебные кляксы». До начала игры изготавливается несколько клякс: на середину листа бумаги выливается немного чернил или туши и лист складывается пополам. Затем лист разворачивается, и можно начинать игру. Играющие по очереди говорят, какие предметные изображения они видят в кляксе или в отдельных ее частях. Выигрывает тот, кто назовет больше всего предметов.

5. Игра «Необычное использование». Детям предлагается представить как можно больше способов использования какого-либо известного предмета (например, большой пластиковой бутылки из-под воды или веревки). Подобные задания входят в тест творческого мышления Дж. Гилфорда.

6. Упражнение «Музыкальные инструменты». Посмотреть на вещи, лежащие на парте или в портфеле, и решить, какие из них могут быть использованы как музыкальные инструменты, и сыграть на них.

7. Упражнение «Поделки». Сделать поделки, использовав один и тот же предмет в разных функциях (например, скорлупу грецкого ореха как лодочку, панцирь черепахи, шапочку и т. п.).

Развивать воображение можно разными путями, но обязательно в такой деятельности, которая без фантазии не может привести к желаемым результатам. Надо не насиловать воображение, а ий увлекать его.

Лепить по готовым моделям, срисовывать с образца, подражать действиям взрослых довольно просто, но такие задания работы воображения не требуют. Куда сложнее научить детей видеть самые привычные вещи с неожиданной, новой стороны, что является необходимым условием творчества.

Работа кружков должна быть организована так, чтобы ученики видели результат своего труда, творчества. Следует помнить о том, что любая творческая деятельность способствует развитию воображения. А воображение необходимый, жизненно важный психический процесс.

Вся информация взята из открытых источников.
Если вы считаете, что ваши авторские права нарушены, пожалуйста, напишите в чате на этом сайте, приложив скан документа подтверждающего ваше право.
Мы убедимся в этом и сразу снимем публикацию.

Глава 5 Воображение, рисунок и цвет для позитивных изменений в жизни. Психологические цветовые и рисуночные тесты для взрослых и детей

Глава 5

Воображение, рисунок и цвет для позитивных изменений в жизни

Выражаем эмоции через зримые образы и цвет

Любую эмоцию можно также увидеть в каком-то зримом образе определенной формы и в цвете. Для этого ее следует сначала представить на уровне своего воображения, а затем нарисовать. Что при этом будет происходить? Во-первых, в процессе рисования негативного образа его энергия будет активизироваться, а значит, у вас появится сильнейший стимул избавиться от нее. Во-вторых, перед вами появится реальный рисунок образа вашей эмоции, от которого будет легко избавиться. После того как рисунок будет закончен, его следует уничтожить – сначала порвать на мелкие кусочки, затем сжечь. И только после этого приступать к рисунку созданного вашим воображением нового, позитивного образа эмоции или вашего состояния. Вы можете сразу рисовать, например, акварельными красками, но можете сначала нарисовать простым карандашом, а затем раскрасить. Делайте это по своему усмотрению и желанию. Если вы нарисуете свой новый рисунок простым карандашом, то не спешите его сразу раскрашивать. Некоторое время просто рассматривайте краски для того, чтобы понять, какие цвета вас притягивают, и только после этого приступайте к раскраске рисунка. Закончив свой новый рисунок с позитивным образом, прикрепите его на видное место так, чтобы он был виден с любого расстояния, к тому же как можно чаще попадался вам на глаза. Это будет настраивать ваш организм на нужную волну. Даже если вы не умеете рисовать и уверены в том, что не в состоянии видеть какие-либо образы, достаточно взять в руки карандаш и просто водить им по бумаге. У вас обязательно станет вырисовываться определенный образ, который вы, возможно, не сразу поймете, но, тем не менее, это будет хорошим опытом в установлении контакта с образами, находящимися внутри вас. В любом случае вы заставите свое правое полушарие мозга активно поработать, а это много значит, так как оно, в отличие от левого, не выносит никаких суждений и логических размышлений.

Ниже приводится несколько упражнений, которые помогут вам развить свое воображение.

Упражнение «Цвет и образы»

Расстелите на полу кусок одноцветной ткани, чтобы он заполнял поле вашего зрения, расслабьтесь. Начните пристально разглядывать цветную поверхность ткани, позволяя ей воздействовать на вас. Одновременно постарайтесь вызывать из подсознания какие-то образы. Например, голубой цвет ткани у вас, возможно, породит ассоциации, связанные с морем или небом, а зеленый – с молодой сочной травой, растущей на лугу, или зеленой листвой дерева и т. п. Если выбранный вами цвет ткани не окажет такого действия, надо попробовать использовать другой.

Упражнение «Управление образами»

Расположитесь в своем любимом кресле, расслабьтесь, закройте глаза. Вообразите белое полотно или лист белой бумаги. На него поместите белую лилию. Затем мысленно кисточкой покрасьте ее в оранжевый цвет. Затем снова представьте белое полотно. Мысленно кисточкой закрасьте его целиком в зеленый цвет, затем поменяйте зеленый на желтый. Так вы можете представлять любые цвета по своему выбору.

Когда проделаете эти упражнения, вы удивитесь, как легко у вас все получилось. Это служит достаточным доказательством того, что вы вольны вызывать или не вызывать определенные образы и управлять ими.

Для раскрашивания рисунка лучше всего использовать пастельные мелки или акварельные краски. Хотя, как было уже сказано, вы также сразу можете рисовать ваш рисунок в цвете, без предварительного наброска простым карандашом.

Пример. Недавно ко мне на прием пришла молодая девушка Юлия, 28 лет. Глаза ее были наполнены слезами, а как только она стала рассказывать свою историю, то сильно расплакалась. Оказалось, что ее бросил парень, который обещал на ней жениться, он просто исчез, а вскоре она узнала, что у него есть другая. Юлия тем временем стала испытывать сильное отчаяние и обиду, но постепенно, со временем, они сменились депрессией и разочарованием во всех мужчинах и жизни в целом. Успокоив девушку, я дала ей лист бумаги и краски и попросила нарисовать ее состояние в виде какого-то образа, который она увидит на уровне своего воображения, и раскрасить его. Она изобразила себя в виде завядшего цветка – цветка с опущенными лепестками, на высохшей земле. Рисунок получился мрачным, и Юлия назвала его «Депрессия» (см. цветную вкладку, рис. 16).

Я спросила, насколько ей нравится то, что она нарисовала. Оказалось, совсем не нравится. Тогда я посоветовала уничтожить рисунок, порвав его на мелкие кусочки, что Юлия и сделала.

Затем я попросила ее нарисовать нечто противоположное этому грустному и печальному образу цветка, что-то, что бодрило бы девушку и вдохновляло. В данном случае было важно произвести замену болезненной эмоции позитивным, придающим силы образом. Юлия некоторое время просто сидела и смотрела на лист бумаги, а затем нарисовала зеленой краской росток пшеницы, который пробивался из земли (см. цветную вкладку, рис. 17).

На создание двух рисунков ушло не более получаса. В процессе рисования слезы девушки окончательно высохли, а настроение значительно улучшилось. Закончив свой рисунок, она даже улыбнулась. Я же с радостью отметила, что рисунок у нее получился просто замечательным, а значит, он поможет ей отныне смотреть на жизнь более оптимистично.

Или другой пример. Как-то мне позвонила одна моя знакомая из Кисловодска, с которой мы не виделись более трех лет. На мой вопрос, как она себя чувствует, я услышала: «Неважно, располнела, стала как толстая корова, которая еле передвигается, болят ноги. Как похудеть, не знаю». В данном случае «Стала как толстая корова, которая еле передвигается» – метафора. Если же представить эту метафору зрительно и вообразить толстую корову – это будет визуализация. Для того, чтобы моя знакомая стала худеть (или хотя бы не поправляться), ей необходимо уничтожить образ толстой коровы, то есть разрушить на уровне подсознания, а затем заменить его неким другим, позитивным, можно также животным, например, образом горной лани, которая, как известно, толстой не бывает, потому что постоянно бегает по горным тропам. При этом мысленно ей следует повторять следующую установку: «Я стройная, как горная лань». Постепенно сознание примет новый образ, к которому и станет стремиться. Можно образы, увиденные на уровне вашего воображения, нарисовать. Тогда эффективность замены образа повысится, если образы коровы и горной лани изобразить в цвете. Например, корову раскрасить неприглядным серым цветом, а горную лань – золотисто-желтым.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Глава 14.Сопоставление теста ТиГр с проективными тестами «Рисунок дерева», «Рисунок несуществующего животного» и «Цветовой тест Люшера». Комплексный психографический анализ

Глава 14.Сопоставление теста ТиГр с проективными тестами «Рисунок дерева», «Рисунок несуществующего животного» и «Цветовой тест Люшера». Комплексный психографический анализ Психографический анализ теста «КОНСТРУКТИВНЫЙ РИСУНОК ЧЕЛОВЕКА ИЗ ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ ФОРМ™»

Глава 15. Рисунок как психографический метод психодиагностики

Глава 15. Рисунок как психографический метод психодиагностики Ребенок, осваивая окружающий мир людей и предметов, передает свои ощущения и внутренние переживания, используя различные средства экспрессии – выражение лица, звуки голоса, позы и, конечно же, движения. Как

Глава 7 Лекарство для души – рисунок и цвет

Глава 7 Лекарство для души – рисунок и цвет Цветовые медитации Медитация – техника, при которой происходит освобождение ума от всех каждодневных забот и мыслей, это погружение мысли в образ, а также способность управлять своим вниманием. Само слово «медитация»

Глава 10. ДЕТИ. ЭНЕРГИЯ ДЛЯ ИЗМЕНЕНИЙ

Глава 10. ДЕТИ. ЭНЕРГИЯ ДЛЯ ИЗМЕНЕНИЙ Для трансформации нужна дополнительная энергия. Часть ее высвобождается, когда человек освобождается от обид и страха, от памяти о боли, пережитой в детстве. То есть очищает свое сознание.Возможно, «энергия» здесь не очень удачное

Глава 3. Поиск позитивных целей

Глава 3. Поиск позитивных целей Учимся общаться со своими внутренними друзьями Ваша жизнь, воссоединенная в одно целое из частей, придет к гармонии. Руми Польза от Процесса Сущностной Трансформации простирается дальше, чем просто изменение нежелательного поведения,

Глава 8 Ваш стратегический план изменений

Глава 8 Ваш стратегический план изменений «Счастье заключается в том, чтобы ХОЧУ, МОГУ и ДОЛЖЕН имели одно и то же содержание». Михаил Литвак Наша книга – практический тренинг – подходит к концу. Настало время подвести итоги.Книга была написана как практическое

Глава 2. РИСУНОК ЧЕЛОВЕКА

Глава 2. РИСУНОК ЧЕЛОВЕКА Возрастные закономерности ДОШКОЛЬНЫЙ ВОЗРАСТ Предметный рисунок появляется у детей приблизительно в трехлетнем возрасте. В ходе последующего развития ребенка изменяется способ изображения на рисунках и увеличивается количество

Глава 3 РИСУНОК НЕСУЩЕСТВУЮЩЕГО ЖИВОТНОГО

Глава 3 РИСУНОК НЕСУЩЕСТВУЮЩЕГО ЖИВОТНОГО Типология несущетвующих животных Вряд ли возможно провести сколько-нибудь последовательную классификацию несуществующих животных. Однако есть несколько широко распространенных вариантов выполнения теста, с которыми полезно

Глава 4 РИСУНОК СЕМЬИ

Глава 4 РИСУНОК СЕМЬИ Иерархические отношенияВ этой главе будут рассмотрены принципы интерпретации тестов «Рисунок семьи», «Динамический рисунок семьи» и «Семья животных». При анализе результатов тестирования учитываются следующие показатели:• состав изображенной

От конструктивной критики к стимулированию позитивных изменений

От конструктивной критики к стимулированию позитивных изменений Ключ к решению этой проблемы кроется в реакции Эрика на происходящее: в конце сцены он хочет остаться один и подумать. Эрик не собирается ничего предпринимать, пока не выработает план, соответствующий его

5 способов развить воображение и креативность в повседневной жизни

5 способов развить воображение и креативность в повседневной жизни Дети любят образную игру. Они создают новые способы взаимодействия с их миром на детских площадках, в собственных спальнях и во дворах. Они прыгают, размахивают импровизированным оружием, падают на

Глава 5. Периоды изменений

Глава 5. Периоды изменений «Можно представить себе человека, любимого всеми и любящего всех. Такой человек всегда будет жить и на земле как на небе, наслаждаясь всегдашним миром. Будучи таковым, он будет подобен Ангелу. Вот каков человек, питающий в себе Любовь!». Иоанн

Глава 1. В системах изменений

Глава 1. В системах изменений «Весь мир – театр, все люди в нём актёры». Шекспир Сам Шекспир вкладывал совсем иной смысл в эти слова и парень очень бы удивился, узнав, насколько он был прав. Впрочем, ещё подростком я прочёл версию одного видного литературоведа, и с тех пор,

Практическое руководство: как рисовать из воображения

Обновлено: 13 августа 2022 г.

В этом руководстве я сосредоточусь на минимально необходимых основах, которые вам нужно знать для рисования из воображения.

Рисование из воображения означает умение рисовать основные формы под разными углами (в перспективе) и способ их представления (визуализация).

После создания правильной структуры визуализация является окончательным результатом с учетом материалов, освещения, текстуры (включая цвет), теней и отражений.

Примечание:

В этом руководстве основное внимание уделяется рисованию объектов как для концепт-арта, так и для дизайна продукта.

Основы:

Коробки
Ракурс
Эллипсы
Цилиндры
Рендеринг
Сферы

Ремесло:

Концепт-арт
Дизайн продукта

Коробки

Если у вас нет базовых знаний о линейной перспективе, посетите мое руководство для начинающих по линейной перспективе.

Здесь я расскажу о важных и наиболее практических вещах, которые вам необходимо знать.

Начните с рисования прямоугольников в 1-, 2- и 3-точечной перспективе.

Нарисуйте их над, на и под линией горизонта:

Затем нарисуйте несколько ящиков в воображении, но с учетом перспективы.

Они не должны быть идеальными, просто чтобы привыкнуть к рисованию от руки, то есть без линейки или точек схода (представьте, где должны быть точки схода).

Если у вас проблемы с рисованием прямоугольников, помните, что каждый набор линий (которые параллельны в реальной жизни) будут сходиться в перспективе.

Ниже приведен пример рисования простых ящиков из воображения и превращения их в сундуки с сокровищами.

Позже я покажу вам, как визуализировать ваши рисунки.

Очень полезно знать, как найти центр плоскости (прямоугольника) в перспективе.

Для этого проведите две диагонали из углов ЛЮБОГО прямоугольника:

Используйте эти знания, чтобы нарисовать тумбочку.

Начните с рисования прямоугольника и найдите центр одной из плоскостей.

Используйте центральную точку, чтобы добавить линию (в перспективе), чтобы создать два ящика.

Используйте ту же центральную точку, чтобы определить положение ручек.

Теперь вы можете создавать свои собственные тумбочки (или другие предметы в форме коробки).

Чтобы увидеть расходные материалы и оборудование, которые я использую для рисования, посетите мой путеводитель по материалам для рисования.

Важно:

Рисуя по воображению, я редко использую точки схода.

Изучение линейной перспективы важно для понимания того, как рисовать объекты в перспективе под разными углами.

При некоторой практике можно определить, где находятся точки схода.

С большей практикой и опытом становится естественным рисовать что угодно под любым углом.

Помните:

Есть два основных правила линейной перспективы.

1. Чем дальше объект, тем меньше он кажется.

2. Объекты подлежат ракурсу.

Ракурс

Ракурс, который иногда называют «кошмаром художника», не так уж и страшен.

Это то, как вы видите предметы, находящиеся вдоль линии вашего взгляда. В смысле непрерывный.

Когда верхняя часть коробки находится перед вами, вы видите ее в виде прямоугольника с прямыми углами (90 градусов).

Когда вы поворачиваете ящик, его верхняя часть начинает находиться на линии вашего взгляда, и поэтому становится сортировщиком:

Чем дальше самолет находится на линии вашего взгляда, тем больше он уменьшается в ракурсе.

Если вы повернете коробку вбок, одна плоскость станет короче, а другая станет менее ракурсной.

Рисуя по наблюдению, лучше всего рисовать то, что видишь, а НЕ то, что знаешь.

Со временем (имеется в виду, с практикой и знаниями) вы сможете перепроектировать процесс и нарисовать то, что знаете (рисовать из воображения).

Вы знаете, что стол может иметь прямоугольную верхнюю часть, но вы также знаете два правила перспективы:

1. Вещи становятся меньше, чем дальше они находятся.

2. Объекты подлежат ракурсу.

Вы можете применить эти правила к вашей таблице в перспективе:

Теперь можно рисовать коробки и плоскости в перспективе, учитывая ракурс.

То же самое работает для эллипсов.

Эллипсы

Эллипс (в перспективе) — это круг в ракурсе.

Имеет большую ось (длинную ось) и малую ось (короткую ось).

Большая ось и малая ось перпендикулярны друг другу.

Обе стороны эллипса вдоль большой оси должны быть равны.

То же самое для обеих сторон по малой оси.

Малая ось показывает величину ракурса.

Кроме того, малая ось определяет направление ракурса.

Другими словами, направление цилиндра.

Рекомендуется рисовать эллипсы от руки.

Если вам сложно нарисовать идеальный эллипс, нарисуйте большую и малую оси внутри эллипса и исправьте их.

Можно также сначала нарисовать оси. Затем добавьте округлые обозначения к осям. Наконец, соедините линии.

Для закругленного эллиптического края нарисуйте эллипс меньшего размера (в диаметре) и поместите его немного выше в направлении малой оси.

Соедините два эллипса и сотрите перекрывающуюся часть (которая должна быть скрыта).

Для приподнятого эллипса нарисуйте внутренний (меньший) эллипс.

Затем поднимите две линии и нарисуйте эллипс (нарисуйте цилиндр).

Наконец, сотрите перекрывающиеся метки.

Для опущенного (утопленного) эллипса нарисуйте внутренний эллипс.

Затем нарисуйте нижний эллипс и сотрите перекрывающиеся части.

Если вы хотите нарисовать приподнятые или утопленные эллипсы, нужно учитывать еще одну вещь.

Согласно первому правилу перспективы (объекты или плоскости кажутся меньше, когда они находятся далеко), вам нужно нарисовать дальнюю часть эллипса меньше.

Чтобы нарисовать свечу (или что-нибудь с цилиндрическим телом), вам нужно понять, что такое цилиндры.

Об этом я расскажу дальше.

Используйте свои знания об эллипсе, чтобы нарисовать несколько шляп по воображению (или по памяти):

Цилиндры

Верхняя и нижняя части цилиндра представляют собой круги (или эллипсы в ракурсе).

Из первого правила перспективы вы знаете, что объекты кажутся меньше по мере их удаления.

При этом они сохраняют соотношение высоты и ширины (без искажений):

То же самое относится и к корпусу цилиндра.

С расстоянием кажется меньше:

Из второго правила перспективы вы знаете, что объекты подлежат ракурсу.

Верхняя часть цилиндра представляет собой круг, когда он находится перед вами.

Когда угол вашего взгляда меняется, объект начинает находиться вдоль линии вашего взгляда (и становится эллипсом).

Чем больше он повернут вдоль линии вашего взгляда, тем больше будет его ракурс.

То есть дисторсия между высотой и шириной становится сильнее:

Это очень важно, потому что у цилиндра длинный корпус.

Длинное тело означает, что вы видите каждую часть цилиндра под разным углом зрения и, следовательно, с разной степенью ракурса.

В следующем примере цилиндр движется влево.

Угол обзора меняется, когда он движется, а его верхняя часть становится менее ракурсной.

Теперь, когда вы это понимаете, вы можете нарисовать фонарик (например) из воображения.

Вы знаете, что левая сторона фонарика имеет меньший ракурс (поскольку он движется вбок от точки схода, которая находится перед вами).

Следовательно, левый эллипс меньше в ракурсе, чем правый эллипс:

И наоборот при рисовании фонарика с направлением вправо от себя:

То же самое происходит, когда вы опускаете цилиндр (ниже линии горизонта, которая находится на уровне ваших глаз, когда вы смотрите вперед).

Чем ниже, тем меньше ракурс:

Итак, эллипсы имеют меньший ракурс, так как они опущены ниже линии горизонта.

И наоборот, меньше ракурсов, так как они выше над линией горизонта.

Вы можете использовать эти знания, чтобы нарисовать горшок с растением (например):

Помните:

При рисовании цилиндра ВСЕ эллипсы имеют одну и ту же малую ось.

То есть их ракурс в одном направлении.

С другой стороны, каждый эллипс имеет разную степень ракурса.

То же самое работает для конусов.

Объединив знания в рисовании эллипсов и цилиндров, вы сможете нарисовать любую цилиндрическую форму.

Вы можете сделать это из наблюдения, воображения или памяти.

Во время рисования поворачивайте бумагу для рисования так, как вам удобнее.

Последний шаг — рендеринг, и я объясню его далее.

Рендеринг

Рендеринг — это окончательный результат.

Первым шагом рисования является планирование. То есть, выбор темы и работа над композицией.

Цель композиции — создать что-то интересное.

Для получения дополнительной информации о композиции прочитайте мое руководство о том, как рисовать композицию натюрморта.

Второй шаг — проектирование (набросок, а затем рисование) и добавление деталей.

Последний шаг — рендеринг. Пришло время использовать затенение, текстуру, глубину, отбрасываемую тень и все остальное, чтобы ваш рисунок был с качеством законченного произведения искусства.

Начните с наблюдения за некоторыми основными материалами, такими как дерево, металл, хром, пластик, кирпич, кожа и т. д.

Нарисуйте эти текстуры и поймите их структуру и взаимосвязь со светом.

Затем нарисуйте их на некоторых основных формах, таких как цилиндр, коробка и сфера.

Эта практика придаст вам уверенности при рисовании базовых текстур для вашего концепт-арта и дизайна продукта.

Важно:

При рисовании решите, откуда исходит свет, и создайте переход (градиент) от темного к светлому.

Помните, что темные значения темнее в темных областях (и светлее в светлых областях), а светлые значения светлее в светлых областях (и темнее в темных областях).

В приведенном ниже примере деревянный настил имеет определенное значение (1).

При добавлении отбрасываемой тени (2) значение в области тени становится темнее (и имеет мягкие края).

Но темнее не только общее значение (в области тени). Области между деревянными пластинами (3), которые называются ambient occlusion (поскольку рассеянный свет не может достичь этих областей), также темнее в области тени.

В следующем примере посмотрите, как рисунок дерева становится темнее в области тени.

Вы можете использовать различные средства для презентации (рендеринга) своих работ.

Любой материал (масляная краска, акварель, гуашь, цветные карандаши, акрил и т. д.) приемлем. Это вопрос личных предпочтений.

Вы можете делать то же самое с любым носителем. Вот пример с маркерами.

Рекомендуемые маркеры см. в моем руководстве по маркерам для рисования.

Рендеринг с маркерами:

Визуализация с помощью пера и чернил — это быстрый способ представить свой дизайн.

Вот мой список рекомендуемых ручек для рисования.

Мой любимый стиль визуализации — реализм. Карандашами (в данном случае) или любыми средствами.

Помните, что в природе нет линий, а значит, нет линий и при рисовании реализма.

Если вы не знакомы с реализмом, посетите мое руководство о том, как рисовать в реалистичном стиле.

Сферы

Сферы довольно легко рисовать. На бумаге (2D) их контур представляет собой круг.

Чтобы превратить круг в сферу, нарисуйте несколько линий, которые переводятся как (иллюзия) глубины и направления.

Эти линии называются поперечными контурами.

Если смотреть на сферу, ее середина находится перед вами.

Части сферы, находящиеся ближе к краю, начинают располагаться вдоль линии вашего взгляда и, следовательно, в ракурсе!

То, что работает со сферой (кругом), также работает и с другими «сферическими» формами, такими как яйцо, эллипс или арахис.

Добавив пару линий, легко придать ему глубину и направление (с учетом перспективы).

Эскизы должны быть быстрыми.

Чем больше вы практикуетесь с быстрыми набросками, тем естественнее становится процесс рисования, и вам легче сосредоточиться на дизайне.

Как только вы довольны дизайном, вы можете его визуализировать.

Вы можете использовать перекрестные контурные линии для рисования органических объектов, таких как человеческая голова.

И, человеческое тело.

Концепт-арт

Концепт-арт — это процесс создания новых и уникальных идей.

Вместе с хорошей историей или темой концепт-арт является основой индустрии видеоигр.

Некоторые жанры в киноиндустрии (например, фэнтези и научная фантастика) в значительной степени зависят от концепт-арта, как и комиксы и анимация.

Пожалуй, проще всего начать с круглой плоскости (круг).

Нарисуйте несколько круглых предметов в перспективе (эллипсы с разной степенью ракурса и направлением, которое определяется малой осью).

Это может быть тарелка, фрисби, пуговица или щит для фэнтезийной компьютерной игры.

Следующая фигура для практики — прямоугольник в перспективе.

Когда вы научитесь рисовать круги и прямоугольники в перспективе, попробуйте несколько цилиндров.

Помните:

Используйте малую ось для определения направления цилиндра и обратите внимание на ракурс.

Визуализируйте свои работы с текстурой.

Для более глубокого понимания текстур, таких как дерево и металл, посетите мое руководство по рисованию текстур.

Круг идеально помещается внутри квадрата.

Следовательно, центр квадрата является также центром круга.

Это верно и в перспективе.

Чтобы найти центр эллипсов в разном ракурсе, нарисуйте цилиндр внутри прямоугольника.

Теперь вы можете рисовать торты из воображения.

Наконец, поставьте ящики.

Вы можете использовать методы линейной перспективы, такие как деление или умножение, чтобы разместить ленту в центре каждой плоскости.

Когда придет время рендеринга, не стесняйтесь использовать смешанные техники.

То есть использовать более одного носителя.

В этом случае я использовал маркеры, чтобы нарисовать коробку (из воображения), и добавил человека карандашами (из наблюдения).

Когда вы научитесь рисовать прямоугольные объекты, смело комбинируйте их с цилиндрами.

Как рисовать колеса:

Колеса представляют собой набор эллипсов (окружностей в ракурсе).

В автомобиле, повозке, повозке и других транспортных средствах два передних колеса (и два задних колеса) образуют цилиндр.

Малая ось колес определяется точкой схода. Следовательно, передние и задние колеса имеют разное направление (и величину ракурса).

Если вы начнете с рисования коробки (в перспективе), будет легче увидеть, где находится точка схода (для колес).

Важно:

Хотя заманчиво рисовать сложные объекты, начните с рисования основных форм (круг, квадрат, сфера, цилиндр и прямоугольник) под разными углами.

Сложные конструкции:

Рисование сложных объектов часто начинается с базовых форм, которые вы уточняете при рисовании нескольких эскизов.

В следующем примере я разработал что-то, что могло бы относиться к категории фильмов о Джеймсе Бонде, что-то среднее между концепт-артом и дизайном продукта.

Обычно я начинаю с идеи, затем делаю наброски и, наконец, уточняю и визуализирую.

На что обратить внимание:

Рисовать концепт-арт — это в каком-то смысле изобретать то, чего не существует.

Итак, когда я решил нарисовать вооруженную дрель, мне пришлось исследовать и дрели, и ружья, изучая, из каких частей они сделаны и как они работают.

Хорошей практикой является исследование предмета, который вы рисуете, в поисках идей и направлений.

Кроме того, рекомендуется быть очень свободным при наброске различных рисунков и ракурсов, прежде чем приступать к окончательному дизайну и рендерингу.

Все, что создано руками человека, должно быть спроектировано. Столы, компьютеры, автомобили, обувь, светильники, дома и т. д.

Поэтому при проектировании изделия требуется более тщательный подход.

Вы должны думать о комфорте, использовании, безопасности, материалах, цене, человеческом факторе, эргономике и других факторах, в зависимости от проекта.

Изделия цилиндрической формы:

Для проектирования изделий цилиндрической формы можно начать с линии.

Эта строка очень важна; это направление вашего цилиндра, а также малая ось для ваших эллипсов.

Нарисуйте короткую линию для тела в ракурсе или более длинную линию для тела в меньшем ракурсе.

Теперь, когда у вас есть направление, вы можете добавить две линии ширины тела (помните, что в перспективе линии сходятся в точке схода).

Затем добавьте столько эллипсов, сколько необходимо для вашего дизайна.

Чем дальше эллипс, тем меньше его ракурс.

Наконец, закончите рисунок и визуализируйте его.

Если эллипс имеет другое направление, вас будет направлять малая ось.

Усовершенствованный дизайн:

Теперь, когда вы знаете, как рисовать коробки и цилиндры в перспективе, пришло время их объединить.

Для этого примера я разработал классический джойстик.

Начните с рисования коробки и найдите ее центр.

Нарисуйте эллипс посередине и поднимите цилиндр (для ручки).

Нарисуйте еще один эллипс для приподнятой кнопки.

Решил добавить еще одну кнопку, поверх рукоятки.

В моем первом проекте точка схода находится в середине цилиндра (красные линии).

В этом случае верхнюю кнопку не видно, так как она находится над линией горизонта.

Решение состоит в том, чтобы поднять точку схода (зеленые линии) и соответствующим образом скорректировать дизайн.

Последний шаг — рендеринг.

Один из способов приблизиться к дизайну продукта — сначала нарисовать несколько ортогональных видов.

В зависимости от сложности объекта иногда достаточно одного или двух видов. В крайних случаях вам могут понадобиться виды со всех сторон (сверху, снизу, спереди, сзади, слева и справа), чтобы нарисовать объект под разными углами.

Во многих случаях проектирование проще с ортогональными видами.

Для пульта дистанционного управления я использовал виды сбоку, сверху и спереди:

Теперь проще рисовать в перспективе, что интереснее.

Как только вы почувствуете себя комфортно в рисовании прямоугольных и цилиндрических объектов (и их комбинировании), вы сможете создавать сложные объекты.

Иногда вам может понадобиться добавить контекст к вашим проектам.

В следующем примере я нарисовал несколько сумок и рюкзаков Губки Боба.

Несмотря на то, что сумки имеют «квадратную» форму и расцветку в стиле Губки Боба, в них чего-то не хватает.

Не хватает контекста. В данном случае я нарисовал несколько фигурок Губки Боба.

Всякий раз, когда я хочу что-то нарисовать в первый раз, это может быть непросто.

Независимо от моих знаний в перспективе, я буду использовать эти два шага:

1. Поиск эталонных изображений, чтобы понять структуру и функции объекта, который я хочу нарисовать.

2. Нарисуйте несколько быстрых набросков, чтобы изучить различные дизайнерские идеи.

Когда я выбираю окончательный дизайн, я его визуализирую:

Резюме

Знания и опыт в рисовании – основа рисования из воображения.

Получив знания, вы сможете использовать свое воображение, влияние и предпочтения для создания собственных уникальных произведений искусства.

Если у вас проблемы с рисованием из воображения, я предлагаю сначала попрактиковаться в рисовании с наблюдения (фотографии), непосредственного наблюдения (с натуры) и в перспективе (изучение линейной и атмосферной перспективы).

С практикой процесс становится естественным, а следовательно, вы будете меньше думать о том, как рисовать, и больше о том, что рисовать.

Примечание:

Как упоминалось выше, когда я рисую по воображению, мне нравится делать это от руки, без линеек или точек схода.

В результате приходится жертвовать точностью, но я предпочитаю, чтобы процесс рисования был плавным и приятным.

Куда идти дальше:

Чтобы узнать больше о глубине, ознакомьтесь с моим руководством по рисованию иллюзии глубины. Он учит 15 методам добавления глубины и пространства вашему творчеству (включая МНОЖЕСТВО примеров).

Вот мои рекомендуемые каналы YouTube для обучения рисованию.

4 урока рисования для начинающих

4 упражнения по рисованию, которые придадут вам уверенности

На протяжении почти тридцати лет Берт Додсон показывает людям, как рисовать с воображением и творчеством. Он является автором и иллюстратором популярного классического учебника по рисованию «Ключи к рисованию », а также иллюстратором более 80 книг. Ниже мы делимся отрывками и популярными упражнениями по рисованию из его книги 9.0503 Ключи к рисованию воображением. Если вы хотите обрести уверенность в своих художественных способностях и повысить свою креативность, эти проверенные уроки покажут вам путь.

№1| Двухэтапный рисунок и лапша

Швейцарский художник Пауль Клее иногда начинал рисунок, двигая карандашом в свободной, полуслучайной манере, которую он называл «прогулкой по линии». Начните с простого упражнения по рисованию, основанного на этой идее. РИСУНОК Вы начинаете с того, что позволяете карандашу двигаться в любом направлении, но заботитесь о том, чтобы закончить там, где вы начали, чтобы линия окружала форму. Рисунок, созданный таким спонтанным образом, может выглядеть примерно так. ЛАША Затем вы намеренно и контролируемо «украшаете» свой первоначальный рисунок. Каракули могут быть преобразованы любым количеством способов с помощью различных операций с лапшой. Вы можете делать лапшу с прямыми, параллельными, равномерно расположенными линиями, расположенными под разными углами, вот так. Линии могут быть параллельны внешнему краю каракуля, создавая все более мелкие концентрические формы. Точки с переменным интервалом можно располагать рядами или другими узорами. Полосы исходят из точки на краю каждой формы; заполняются чередующиеся полосы. Вдоль каждой линии, как внутри, так и снаружи, вырастает колючий ряд параллельных коротких штрихов и черточек. Форма плавно растушевывается от темного к светлому мягким черным карандашом. Полупараллельные линии (вертикальные и горизонтальные) изгибаются рядами; чередующиеся квадраты заполнены черным цветом, чтобы напоминать шахматную доску. Неправильные формы, заостренные на концах, становятся меньше кверху, создавая ощущение глубины, а общий рисунок напоминает воду. РАЗНИЦА Стадия рисования отличается от стадии лапши. Рисование обычно свободное, свободное, спонтанное, энергичное и фрагментарное. Стадия лапши часто контролируемая, терпеливая, механическая, повторяющаяся и завершенная. Но эти аккуратные категории имеют свойство перетекать друг в друга.

#2| Клубки и кластеры форм

Веревки, веревки, спагетти, черви и извилистые дороги — все это относится к классу каракулей, которые я называю «клубками». Алгоритм их изготовления предполагает нанесение небольшого участка, остановку, нанесение участка внахлест, остановку и т. д. Начните с небольшой двойной петли. Добавьте вторую, которая касается первой. Продолжите первую петлю так, чтобы казалось, что она идет позади, а затем впереди второй. Повторить, с вариациями. Секции должны извиваться и зацикливаться по-разному, но настоящий ключ часто останавливается. Для запутывания «дороги фантазий» сначала нарисуйте объекты. Затем обмотайте «дорогу» вокруг них.

Кластеры форм

Идея «кластеров фигур» заключается в сохранении равномерного расстояния между фигурами, которые вы рисуете. Начните с любой формы. Нарисуйте следующий как можно ближе к первому и так далее. У вас должна получиться более или менее однородная область между фигурами. Я сделал это с цветочным мотивом, человеческими фигурами и творческими механизмами. На каждую добавляемую фигуру влияют уже имеющиеся фигуры; это может означать, что вам нужно изобрести форму, чтобы получить плотную посадку. Соответствие, которого вы достигаете, не является точным, как кусочки головоломки, а больше похоже на шоколадные конфеты в коробке с разделителями. Упражнения по рисованию, подобные этим, помогают вашему пониманию дизайна — они позволяют вам осознать общую схему.

#3| Рисуйте с помощью узнаваемых фигур

Строительные блоки в этом упражнении — это не просто блоки; они сами по себе формы: кирпичи, камни и полосы. Фантастические, невозможные, но почти правдоподобные структуры могут появиться из такого рода каракулей. Когда вы приступите к одному из них, у вас может быть смутное представление о вашей полной структуре, но вам не нужно делать набросок заранее. Просто продолжайте добавлять кирпичи, пока у вас что-то не получится. Это поможет вам понять фундаментальный парадокс творчества: вы не всегда знаете, что делаете, пока не сделаете это. Вот почему мы уделяем так много внимания процессу. Падающие кирпичи, кирпичное дерево и кирпичная стена. Кирпичи в прямых рядах легко, но кирпичи, обтекающие изогнутые поверхности, требуют практики. Каменная арка, камень в форме буквы «S» и каменная колонна. Некоторая шаткость делает эти сооружения более интересными. Строительные блоки разных размеров, которые изгибаются и изгибаются, создают органичное, натуралистическое ощущение. УПРАЖНЕНИЕ 1. Сделайте одну или две страницы каракулей из строительных блоков, используя каждый из этих приемов: маркерные точки, щетину и пунктир. Попробуйте хотя бы несколько версий без фиксированного плана. Просто начните ставить точки и посмотрите, куда они ведут. 2 – Соберите от шести до десяти воображаемых и невероятных конструкций из кирпичей, камней или изогнутых блоков. Опять же, пусть хотя бы некоторые из них просто случаются. Начните снизу и стройте так, как если бы вы клали настоящие камни или кирпичи, но с воображением.

#4| Силуэт

Вообще говоря, когда вы рисуете, вы делаете карту. Когда вы делаете лапшу, вы обогащаете и украшаете эту карту. Творческая сила этой комбинации станет очевидной, когда вы будете работать с ней. Силуэт — наиболее очевидный пример такого картографирования. Это также самый простой алгоритм: просто заполните фигуры, которые вы рисуете. Формы могут представлять собой предметы, такие как утки, ложки или ключи, или они могут быть абстрактными формами. Мне нравится смешивать два. Мне также нравится собирать их близко друг к другу в форме кластеров, как если бы они были слегка разделенными кусочками головоломки. Идея кластеров силуэтов состоит в том, чтобы сохранить одинаковое расстояние между фигурами. Аллигатор-головоломка — это вариация идеи кластеризации форм. Это началось с того, что несколько заполненных геометрических фигур нарисовали несколько телефонных сообщений. В какой-то момент он стал немного похож на аллигатора, поэтому я добавил хвост, ноги и морду. Существует множество способов заполнения фигур, каждый со своим шармом и характером. С помощью фломастеров или туши вы получите насыщенный черный цвет. Шариковая ручка или ручка-роллер показывают пациенту нарастание штрихов и маленькие белые промежутки между ними. Вы можете использовать грубую штриховку для намека на серые тона. Инверсия черно-белого паттерна также может быть интересной. Этот птичий дудл был нарисован со всеми соприкасающимися фигурами. Когда я заполнил фон, птицы стали немного отделены друг от друга.

Это ваше путешествие — сделайте первый шаг

С Бертом и Ключи к рисованию с воображением в качестве ваших проводников вы можете начать путешествие, которое никогда не закончится. Каждая страница помогает вам на вашем пути, от расслабления до открытия новых способов увидеть мир, который вы рисуете. Продолжайте развиваться и развиваться, исследуя другие культуры, узоры и темы. Выполняйте десятки упражнений по рисованию, чтобы полнее погрузиться в свои работы и раскрыть силу воображения! Включены уроки рисования для начинающих, а также уроки для художников, желающих воссоединиться со своими художественными способностями.

Поделитесь своей электронной почтой, чтобы получить мгновенный доступ к полному пошаговому художественному демо, а также получайте новые демонстрации и вдохновение в нашем еженедельном информационном бюллетене Artists Weekly.

Как улучшить свое воображение Рисование — рисуй как архитектор

Рисовать из воображения может быть сложно.
попробуйте эти конкретные советы, чтобы улучшить свой процесс!

Этот пост в блоге предлагает пример процесса рисования из воображения. Следуйте инструкциям и узнайте несколько приемов, которые вы можете использовать, чтобы упростить процесс создания набросков и улучшить свои результаты.

Шаг 01: Начните с простого

Первый шаг — начать очень просто, наметив базовую структуру вашей композиции. Вы можете обратиться к своему любимому правилу композиции, такому как правило третей, золотое сечение или другое (подробнее о композиции ниже).

Эскизы-миниатюры

Эскизы-миниатюры — это именно то, на что они похожи — небольшие первоначальные наброски, которые хорошо служат для проверки ваших идей и оптимизации композиции. Поскольку они маленькие, они заставляют вас сосредоточиться только на важных элементах вашего эскиза, не вникая в детали. Наброски эскизов также выполняются быстро, поэтому у вас есть время создать их больше, чтобы повторить и проверить свое намерение.

Может быть трудно нарисовать то, что мы видим, но еще сложнее нарисовать то, чего мы еще не видим.

Шаг 02: Добавьте вариацию

После того, как вы создали базовую структуру композиции, попробуйте разбить ее и добавить вариации к различным элементам. Это может включать в себя изменение высоты и площади ваших элементов, что добавит больше визуального интереса и даст больше возможностей предложить пластичность и глубину посредством затенения позже. При желании вы также можете ввести различные уровни высоты местности, чтобы еще больше нарушить плоскостность.

Шаг 03: Оптимизируйте и повторите

Наконец, продолжайте работать над вариациями и добавляйте больше деталей к вашей сцене. Теперь, когда ваша композиция стала более разнообразной и визуально интересной, вам должно быть проще заполнить дополнительные дополнительные элементы и добавить детали в фокус вашего эскиза.

Никогда не пропустите новую запись в блоге!

Присоединяйтесь к более чем 30 000 читателей и получайте новости о новых сообщениях в блогах, бесплатных подарках, образовательных ресурсах и многом другом! Без спама. Спам отстой!

Еще пара советов и мыслей о композиции

Как и было обещано выше, вот состав этого наброска в процессе выполнения — основные принципы, которые мы должны помнить с самого начала. Композиция — это то, что создает или разрушает ваш образ.

Структура

Этот эскиз примерно следует правилу третей, которое представляет собой упрощенную версию золотого сечения. Обычно мы пытаемся выровнять наш основной вертикальный край в нашей сцене по этому разделению на трети. Важно также работать с точками пересечения, где было бы неплохо разместить фокус.

Положение линии горизонта

Аналогично выравниванию вертикальных ребер по третям, мы работаем и с линией горизонта. Хорошее эмпирическое правило — располагать линию горизонта в нижней трети, если мы изображаем естественную точку обзора с уровня человеческих глаз. Если изображаем вид с воздуха, то линия горизонта обычно находится в верхней трети.

СОВЕТ: При съемке экстерьера старайтесь не размещать линию горизонта посередине изображения — это приводит к статичной и скучной композиции.

Направляющие линии

Сильные диагональные линии или кривые в нашей сцене — это инструменты, которые помогают нам направлять взгляд зрителя по нашему изображению. В этом случае мы используем точку схода и сильные сходящиеся линии, чтобы сфокусировать наше внимание на церковном объеме.

Фокусная точка

Фокусная точка или фокальная зона — это часть изображения, на которую зритель должен обратить самое пристальное внимание. Как упоминалось ранее, хорошей идеей будет разместить такую фокальную область рядом с точками пересечения правила третей.

СОВЕТ: Привлеките внимание к фокальной точке, сделав ее областью с самым высоким контрастом.

Наблюдение и визуальная библиотека в вашем уме

Навыки наблюдения играют большую роль в рисовании воображения и становлении лучшим художником. Внимательным наблюдением вы тренируете зрение – начинаете более внимательно и лучше понимать:

детали
forms and shapes
positive and negative spaces
play of light and shadows
reflections
textures and materiality
and more…

By training your observation навыки, вы также создаете в уме библиотеку визуальных ссылок, к которой вы всегда можете вернуться, когда рисуете из воображения.

Многослойность

Для итераций и оптимизации скетча в пути отлично использовать принцип наложения новой информации друг на друга. Если вы традиционно рисуете от руки, вы можете использовать для этой цели слои кальки. В случае цифрового наброска и рисования большинство программ и приложений также работают со слоями — воспользуйтесь этим, улучшая свой рисунок!

Недавно я опубликовал свой новый справочник в формате PDF, посвященный передовым методам создания архитектурных эскизов, в котором я углубляюсь в:

продвинутая перспектива,
как рисовать более сложные и органичные формы,
как улучшить свое воображение и многое другое.

Нажмите кнопку ниже, чтобы проверить!

Да, держи меня в курсе!

Счастливого создания эскизов,

Дэвид
#SketchLikeAnArchitect

PS: Исследуйте ресурсы , чтобы найти бесплатные загружаемые материалы и другие обучающие материалы по архитектурным эскизам!

Дэвид Дразил 19 сентября 2019 г.

0 лайков

Как рисовать из воображения, часть 1 — Моника Загробельна

Этот пост изначально был заказан для блога SketchBook в 2016 году. После переноса сайта оригинал больше недоступен, но вы по-прежнему можете получить доступ к содержимому здесь. Наслаждаться!

Цель моего предыдущего длинного вступления состояла в том, чтобы познакомить вас с проблемой рисования из воображения. Мы можем прекрасно рисовать символы, рисуя то, что мы знать и заставить других людей понять это. Но создание симуляции выглядит как … это то, к чему мы не готовы. Вот почему это так сложно, и именно поэтому вы должны быть очень терпеливы в своем обучении. Вы идете против природы — это должно занять время.

Навык номер один: Точность

Способность вспомнить взгляд — это одно. Рисование как техническое действие по нанесению линий на бумагу — это вообще отдельный навык. Вы можете знать, что хотите нарисовать (по-настоящему знать, а не просто чувствовать), но для передачи взгляда на бумагу требуется понимание инструмента и методов, которые он использует. Это то, чему дети учатся довольно рано, но делают это интуитивно и хаотично. Если вы хотите хорошо рисовать, вам нужно добиться контроля и рисовать намеренно .

Уверенные линии – основа любого рисунка. Многие люди избегают практиковаться в основах как можно дольше, потому что что рисования намного интереснее, чем как . Но такая небрежность будет преследовать вас, делая обучение труднее, чем необходимо. Если вы пробовали мои уроки рисования животных и не смогли следовать инструкциям, это может быть связано с недостаточно развитыми основами.

Эти упражнения подойдут вам, если:

Ваши рисунки выглядят неправильно, даже если вы пытаетесь скопировать ссылку (или следовать пошаговому руководству).
Вы совершаете очевидные ошибки: вы замечаете их сразу после того, как совершили их, и понятия не имеете, почему вы это сделали.
Вы не можете намеренно рисовать простые объекты без линейки или других вспомогательных средств.
Вам кажется, что ваши рисунки на самом деле созданы не вами.
Вам нужен больший контроль над линиями.
Вы хотите научиться рисовать неведущей рукой.
Вам трудно привыкнуть к графическому планшету.

Как выполнять эти упражнения:

Приобретите себе альбом для рисования или используйте приложение SketchBook. Хорошо хранить старые работы в организованном порядке, чтобы увидеть, как вы меняетесь (даже если вам кажется, что вы вообще не прогрессируете). Датируйте упражнения и записывайте свои наблюдения. (Если вы рисуете в цифровом формате, сохраните свои работы в одной папке).
Практикуйтесь регулярно, каждый день, не менее 10 минут за раз. Короткие регулярные сеансы более эффективны, чем длительные, но нерегулярные. Вы учитесь и во время перерывов!
Используйте один инструмент и никаких вспомогательных средств для рисования (таких как линейка, ластик, команда «Отменить» и т. д.).
Сначала выполните описанное упражнение. Когда вы увидите, что у вас это хорошо получается, измените формы или поверните их, чтобы увеличить сложность.
Сначала нарисуйте маленькие фигуры, используя запястье (это проще, потому что оно использует знакомое движение, известное по письму). Когда заметите прогресс, увеличивайте рисунки, пока не нарисуете их плечом. Это даст вам контроль над всей амплитудой движения.
Отрегулируйте скорость в зависимости от типа линии, которую вы рисуете. Некоторые легче рисовать быстро, другие требуют осторожного обращения. Вы также можете попытаться стать быстрее, чтобы увеличить сложность.
Инструкции говорят вам, что делать, но как в основном оставлены на ваше усмотрение. В этом весь смысл этих упражнений. Вы должны научиться добиваться желаемого эффекта с помощью глаз, мозга и рук.
Не рисуйте вслепую, ожидая хороших результатов в итоге . Если вы делаете что-то неправильно, спросите себя: как я могу сказать, что это неправильно? Почему я поступил именно так? Как мне убедиться, что я не сделаю этого в следующий раз? Экспериментируйте, корректируйте, анализируйте все это.
Повторите каждое упражнение хотя бы несколько раз; не переходите сразу к другому. Это не какая-то магия, когда выполнение комплекса упражнений сделает вас лучше. Важно то, что вы с ними делаете.

Line Control

Это самый базовый из основ, самый важный навык в рисовании. В детстве тебя это не особо волнует, каждый рисунок для тебя сюрприз, созданный твоим мозгом и рукой, но не тобой. Теперь, когда вы уже не ребенок, у вас есть ожидания в отношении своих рисунков, но вы все еще можете использовать ту же технику, что и раньше: вы прижимаете карандаш к бумаге и надеетесь на лучшее. Но это не работает!

Каким бы глупым это ни казалось, ты должен вернуться к истокам. Можете ли вы нарисовать круг, который выглядит в основном круглым, начинается и заканчивается в одной и той же точке? Если нет, то почему? Это потому, что у вас нет «таланта», который бы правильно двигал рукой? Нет, это только потому, что вы пытаетесь использовать такой талант, как если бы он действительно существовал. Сосредоточьтесь на том, что вы делаете. Обратите внимание на движение вашей руки, посмотрите, где она не работает и как вы можете это исправить. Разочарование, как это, так было учиться, как писать. Начало должно быть трудным.

Упражнение 1

Нарисуйте круг или хотя бы что-то похожее на круг. Не используйте ластик и рисуйте сплошной линией.

Имейте в виду, что эти иллюстрации являются идеальной версией упражнения. Ты не должен быть таким идеальным!

Нарисуйте крошечный круг в центре.

Нарисуйте круг между этими двумя, прямо посередине расстояния, пытаясь добиться такой же формы, как они.

Нарисуйте еще один круг прямо между этими двумя…

… и еще один…

… и еще, пока не останется места для кругов.

Вот ускоренное видео всего упражнения. Вам не нужно быть таким быстрым, занимайте столько времени, сколько вам нужно.

Упражнение 2

Это второй вариант Упражнения 1. На этот раз нарисуйте квадрат и проведите каждую линию отдельно.

Упражнение 3

Нарисуйте волнистую непрерывную линию. Сделайте это настолько сумасшедшим, насколько вы хотите!

Поверните в конце и идите к другому концу, следуя ритму и стараясь держаться на том же расстоянии.

Как и в предыдущих упражнениях, проведите линию посередине, следуя ритму границ.

Упражнение 4

Нарисуйте круг.

Нарисуйте его, создав еще один круг сверху.

… и еще один, на этот раз сильнее.

Контроль давления

Есть ошибка, которую совершают многие новички. Они сильно прорисовывают каждую линию, и каждая линия становится последней. Большинство инструментов для рисования имеют по крайней мере ограниченное количество уровней давления, и при правильном использовании они устраняют необходимость в ластике. Если вы нарисуете первые линии слегка, вы можете исправить их или добавить более темные линии, что идеально подходит для инструментов, которые нельзя стереть.

Упражнение 5

Нарисуйте круг (или квадрат, или любую другую простую форму). Нажимайте так сильно, как можете.

Нарисуйте копию фигуры, на этот раз нажав немного слабее.

И зажигалка:

Продолжайте, пока инструмент не перестанет касаться бумаги.

Упражнение 6

Нарисуйте круг (или любую другую простую фигуру). Используйте любой уровень давления, который вы хотите.

Нарисуйте еще одну фигуру на некотором расстоянии. Нарисуйте его с разным уровнем давления.

Нарисуйте другую фигуру между ними, используя средний уровень давления.

Упражнение 7

Быстро нарисуйте слегка изогнутую линию, идущую вниз.

Прикрепите к нему еще одну быструю линию, на этот раз вверх. Попробуйте нарисовать этих двоих почти сразу.

Нарисуйте их перевернутую версию.

Продолжайте некоторое время, рисуя их быстро, не задумываясь и не измеряя.

Когда вы увидите, что край бумаги приближается, начните делать эти кривые все уже и уже.

Штриховка

Рисование состоит из линий, но это не значит, что с их помощью нельзя создать штриховку. Штриховка требует особого контроля линии. Нужно уметь рисовать линии в одном направлении, быстро, строго одновременно контролируя их начальную и конечную точки. А это значит, что это отличное упражнение для повышения точности.

Упражнение 8

Нарисуйте квадрат (или другую неправильную форму для увеличения сложности).

Пересеките площадь линиями, идущими в одном направлении. Рисуйте быстро, всегда начиная с одной и той же стороны, и не поднимайте инструмент, пока не закончите линию. Ваша цель — коснуться контура квадрата, а не пересечь его.

Проделайте то же самое с другой стороны, в другом направлении.

Упражнение 9

Нарисуйте квадрат.

Представьте диагональную линию в квадрате. Заштрихуйте эту область, остановившись перед этой невидимой линией или начав с нее.

Упражнение 10

Нарисуйте длинный узкий прямоугольник.

Нарисуйте два квадрата по бокам.

Заштрихуйте один из квадратов, чтобы сделать его максимально темным.

Используйте штриховку в сочетании с уровнями давления для создания градиента между одним квадратом и другим.

Пропорции

Пропорции — еще одно проклятие существования новичков. Наши глаза отлично видят, даже если пропорции немного нарушены, но правильно их нарисовать — это совсем другое. Как и в случае распознавания и припоминания, для нас важнее обнаружить неправильные пропорции, чем объяснить, почему они неверны или как их исправить. Вот почему так трудно учиться!

Упражнение 11

Нарисуйте квадрат.

Перекрестите его посередине. Наш мозг довольно хорошо видит половинки.

Снова пересечь его, на этот раз горизонтально.

Перекрестите половинки…

… пока не останется места для дополнительных линий.

Упражнение 12

Нарисуйте прямоугольник.

Решите, сколько частей вы хотите создать.

Представьте, как пересечь прямоугольник, чтобы достичь цели. отметьте его стороны.

Пересеките прямоугольник с линиями низкого давления. Вы видите, что это неправильно?

Внимательно посмотрите на эти линии, пытаясь понять, где они должны быть. Нарисуйте новый, исправьте, используя неправильные в качестве точки отсчета. В этом упражнении показано, как добиться правильных пропорций с помощью слегка неправильных направляющих линий.

Упражнение 13

Нарисуйте длинную горизонтальную линию.

Нарисуйте две короткие линии на его концах.

Решите, сколько и каких фигур вы хотите нарисовать. Нечетное число сложнее четного.

Разделите линию на столько частей, сколько необходимо, чтобы разместить на ней столько одинаковых фигур.

Создавайте из этих линий «ячейки», при необходимости фиксируя их на лету.

Нарисуйте фигуры в ячейках.

Упражнение 14

Нарисуйте набор фигур, соединенных линиями.

Теперь вам нужно найти пропорции на чертеже и скопировать их, чтобы пропорционально скопировать рисунок. Например, вы можете визуально скопировать линии первой фигуры…

… и затем использовать ее пропорции как точку отсчета. Это упражнение также требует некоторого творчества.

Точное копирование

Рисование по воображению — это одно, но если у вас прямо перед глазами референс, и вы не можете скопировать в удовлетворительной степени… значит, вам нужно больше практиковаться. Не ждите, пока талант придет и спасет вас — возьмите его в свои руки и поймите, почему вы совершаете эти ошибки. Это единственный способ перестать их делать! Эти упражнения являются наиболее сложными, и вы должны использовать то, чему научились в предыдущих, чтобы преуспеть в этом.

Упражнение 15

Нарисуйте сумасшедшую волнистую линию.

Превратить его в «червячка».

Скопируй!

Упражнение 16

Проведите вертикальную линию.

Нарисуйте набор различных фигур на одной стороне линии.

Создайте зеркальную версию набора на другой стороне. (Инструмент симметрии в SketchBook не используется. ?)

Упражнение 17

Нарисуйте произвольную форму с закругленными линиями.

Попробуйте представить, как бы выглядела фигура, если бы ее округлость выпрямить.

Нарисуйте выпрямленную версию фигуры быстрыми свободными линиями.

Упражнение 18

Нарисуйте набор правильных фигур, соединенных друг с другом.

Найдите одну линию на чертеже и слегка скопируйте ее.

Найдите другую строку, не касающуюся этой, и скопируйте ее тоже.

Продолжайте в том же духе…

… пока не получите все линии.

Обведите эскиз с большим нажимом, исправляя пропорции, если заметите какую-либо ошибку в эскизе.

Упражнение 19

Найдите ссылку, показывающую объект в простом виде сбоку. (Нам не нужно усложнять перспективу.) Переверните его вверх дном.

Если бы вы хотели создать объект из проволоки, с чего бы вы начали? Куда пойдут линии? Попробуйте увидеть их в своей ссылке.

Нарисуйте эти линии.

Объект имеет различную ширину, что придает ему неправильную форму. Попробуйте увидеть эти ширины, а затем зарисуйте их.

Наконец, обведите фигуры. Используйте быстрые прямые линии, чтобы сделать набросок более точным.

Упражнение 20

Найдите рукописный шрифт, напишите им что-нибудь и распечатайте/скопируйте в свою программу.

Переверните его вверх дном.

Посмотрите на это сейчас как на набор линий и фигур, а не на письме. Вы видите его основную схему? Нарисуйте это.

Скопируйте фигуры как можно точнее, сначала их направление…

… затем их ширину.

Поверните свой рисунок, чтобы увидеть, как вы это сделали.

Тест

Но как долго нужно заниматься? Как понять, что вы готовы? Что ж, лучший способ — проверить свои навыки в том, что вы хотите уметь делать. Допустим, вы хотите рисовать животных из воображения. Если мы лишим его навыков, которые мы еще не практиковали (ракурс, знание предмета), у нас останется точный рисунок из эталонного 2D-вида. Итак, давайте проверим это!

Тест 1

Выберите один из моих уроков с животными и попробуйте нарисовать либо скелет/простые мышцы, либо выберите 2D-вид из пошаговой части и следуйте инструкциям (не нужно рисовать голову/детали) . Вы должны уметь рисовать правильно, без явных ошибок. Если нет, спросите себя: с чем у меня проблемы? Контроль линии? Пропорции? Точное копирование? Что бы это ни было, вернитесь к упражнениям и попрактикуйтесь еще.

Тест 2

Вы прошли первое испытание? Тогда давайте углубимся в подробности. Опять же, выберите учебник по животным и нарисуйте голову шаг за шагом на виде сбоку, вплоть до деталей. Если что-то пойдет не так, вернитесь к соответствующим упражнениям или продолжайте рисовать голову, пока не справитесь.

Вот и все… На сегодня!

Вы, наверное, заметили, что большинство из этих упражнений не очень причудливы. На самом деле, все они сводятся к тому, чтобы поставить перед собой простую цель и попытаться ее достичь. Это и есть преднамеренное рисование — иметь возможность рисовать то, что вы хотите, если вы точно знаете, чего хотите.

Несмотря на то, что эти упражнения кажутся такими простыми, не пытайтесь выполнить их все за один день. Чтобы рисовать сложные вещи, вам нужно превратить эти базовые навыки в рефлексы, а это можно сделать только при регулярной практике. Не торопитесь и практикуйтесь, пока все эти упражнения не перестанут быть проблемой, и вы сможете рисовать то, что хотите, если у вас есть эталон и он отображается в 2D-виде.

В следующий раз мы собираемся превратить плоские формы в полностью трехмерные формы, так что мы будем на шаг ближе к созданию вещей в воображении!

Imagination Drawing — Bilder und Stockfotos

160.510Bilder

Bilder
Fotos
Grafiken
Vektoren
Videos

AlleEssentials

Niedrigster Preis

Signature

Beste Qualität

Durchstöbern Sie 160.

510 imagination drawing Stock -Фотография и фотографии. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr Stock-Photografie und Bilder zu entdecken.

kinder verschiedener nationalitäten malerei und zeichnung mit pinsel und bleistifte auf weißer wand vektor illustration — воображаемый рисунок сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Kinder verschiedener Nationalitäten Malerei und Zeichnung mit…

Kinder verschiedener Nationalitäten malen und zeichnen mit Pinseln und Bleistiften auf weißer Wand Vektorillustration auf weißem Hintergrund.

teamarbeit der mitarbeiter — фото и изображения для воображения0003 träumen sie, den raum zu erkunden — воображаемое рисование стоковых фотографий и изображений

träumen sie, den Raum zu erkunden

Glücklich, Teil des Universums zu sein. Träumen Sie vom Kosmonautenberuf oder bereisen Sie den Kosmos. Kleines Mädchen beim Zeichnen eines imaginären Raumanzugs vor trendigem Korallenhintergrund. Konzept von Kindheit und Träumen.

gekritzel — графические изображения, картинки, мультфильмы и символы0003 большая мечта — рисунок воображения стоковые фотографии и изображения

большая мечта

Kleiner Junge, der eine riesige Rakete and die Wand zieht.

векторных иллюстраций для мужчин с синапсами. konzeptbild idee geburtsdatum, schöpferische Fantasy oder künstliche intelligenz. netz von linien bildet gehirnstruktur. футуристический призрак сканирования. — воображаемый рисунок сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Векторные иллюстрации des menschlichen Gehirns mit Synapsen….

Векторные иллюстрации для мужчин Gehirns mit Synapsen. Konzeptionelles Bild der Ideengeburt, der Kreativen Vorstellungskraft oder der Künstlichen Intelligenz. Netz von Linien bildet die Gehirnstruktur. Futuristischer Gedankenscan

große stilisierte glühbirne auf cyan hintergrund mit spritzern von farbiger farbe gezeichnet.

konzept von Innovation und Kreativität — воображаемый рисунок, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Große stilisierte Glühbirne auf Cyan Hintergrund mit Spritzern…

idee-konzept-glühbirne zerknittertes papier auf tafel — воображаемый рисунок, стоковые фотографии и изображения символ

Tafel Hand zeichnen Doodle Design-Elemente

Handgezeichnete Doodle-Designelemente на Tafeltextur. EPS 10-Datei mit Folien. Die Datei ist mit globalen Farben überlagert. Die Textur kann entfernt werden. Привет разрешение jpeg без текста. Weitere Werke wie diese sind unten verlinkt.

ältere frau lächeln während des zeichnens mit der gruppe. — воображаемый рисунок стоковые фотографии и фотографии

Ältere Frau Lächeln während des Zeichnens mit der Gruppe.

Seitenansicht einer glücklichen älteren Frau, die lächelt, während sie als Freizeitaktivität oder Therapie im Freien zusammen mit der Gruppe Pensionierter Frauen zeichnet.

Cartoon-Glühbirne oder eine idee — воображение рисунок сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Cartoon-Glühbirne oder eine Idee

ссылки rechts menschliche gehirn konzept. kreative und logik teil mit sozialen und geschäftlichen doodle — воображаемый рисунок, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Links rechts menschliche Gehirn Konzept. Kreative und Logik Teil…

Links-Rechts-Konzept des menschlichen Gehirns. Kreativer Teil und logischer Teil mit Social und Business Doodle isoliert auf weißem Hintergrund

denken personen mit frage zeichen und licht-idee-glühbirne über dem — воображаемый рисунок стоковых фотографий и изображений

Denken Personen mit Frage Zeichen und Licht-Idee-Glühbirne über…

Inspirationskonzept

hausprojekt в виртуальной реальности — воображение, рисование стоковых фотографий и изображений

Hausprojekt в виртуальной реальности

satz von Positiven inspirierenden zitaten.

magische kalligraphie hand gezeichnete фразен über meerjungfrau, narwal, einhorn, träume. vektor-schriftzug — воображаемый рисунок, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Satz von Positiven inspirierenden Zitaten. Магическая каллиграфия…

глухой символ. идеяконцепт. kontinuierliche linie kunstzeichnung. handgezeichnete каракули-вектор-иллюстрации в одной из лучших линий. linie kunst dekoratives design — воображаемый рисунок, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Glühbirne Symbol. Идеоконцепт. Непрерывная линия…

глубокая бирка со страхленом лейхтен. energie und ideensymbol isoliert auf weißem hintergrund. — воображаемый рисунок сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Glühbirne mit Strahlen leuchten. Энергия и Идеосимвол…

Glühbirne mit Strahlen leuchten. Energie- und Ideensymbol isoliert auf weißem Hintergrund. Handgezeichnete вектор-Doodle-Lineart-Illustration. Design für Grußkarten, Patches, Prints, Badges, Poster

портрет детей, держащих свои художественные работы — воображаемый рисунок стоковые фото и изображения

Портрет детей, держащих свои художественные работы

творческий вектор ума дизайн целевой страницы веб-сайта vorlage — воображение рисунок стоковая графика , -clipart, -cartoons und -symbole

Creative Mind Vector Website Landing Page Design Vorlage

Creative Mind Vector Website-Template, Webseite und Landing-Page-Design для создания веб-сайтов и мобильных веб-сайтов. Papiergeschnittene menschliche Kopfsilhouette mit nächtlichem Sternenhimmel, Rakete und Planeten.

символ творческой линии. медвежий барер строгий. пиксель идеальный. — воображаемый рисунок, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Kreativität Line Symbole. Беарбайтбарер Стрих. Идеальный пиксель.

kleiner junge schatten zeichnung tiere. — Воображаемый рисунок стоковые фотографии и изображения

Kleiner Junge Schatten zeichnung Tiere.

Kinderschatten, der Tiere zeichnet. Детские игры в доме. Lustiges Basteln для детского сада. Солод Kleiner Junge, der Giraffe und Elefant im sonnigen Schlafzimmer. Spiele und Kunst während des Coronavirus-Quarantäne-Lockdowns.

Новые творческие идеи — стоковые фото и картинки

Новые творческие идеи

lernen — Воображаемые рисунки, картинки, мультфильмы и символы

Уроки

hängende glühbirnen mit glühender idee. — воображаемый рисунок фото и фотографии

Hängende Glühbirnen mit glühender Idee.

женщина, искусство в кадре виртуальной реальности — воображение, рисующее стоковые фотографии и изображения

женщина, искусство в кадре виртуальной реальности

ссылки и права человека. kreative hälfte und logik die halfte des menschlichen geistes. вектор-иллюстрация. — воображаемый рисунок сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Ссылки и rechts menschliche Gehirn. Kreative Hälfte und Logik…

abstrakte digitale kunst malerei von einsamen mädchen in der nacht, öl auf leinwand textur. — графическое изображение воображения, -клипарт, -мультфильмы и -символ

abstrakte digitale Kunst Malerei von einsamen Mädchen in der…

kreatives denken konzept mit einem mädchen — графическое изображение, -клипарт, -мультфильмы и -символы

Kreatives Denken Konzept mit einem Mädchen

paar träumen in ihrem neuen zuhause — воображаемое рисование стоковых фотографий и изображений

Paar träumen in ihrem neuen Zuhause

Ein junges Paar steht im leeren Wohnzimmer ihres neuen Zuhauses und stellt sich die Raumeinrichtung und Möbelplatzierung vor.

linie-kreativität-symbole — воображаемое рисование стоковой графики, -клипарта, -мультфильмов и -symbole

Linie-Kreativität-Symbole

Einfacher Satz kreativitätsbezogener Vektorliniensymbole. Enthält Symbole wie Inspiration, Idee, Gehirn und Mehr. Беарбайтбарер Стрих. 48×48 пикселей идеально.

хороший урок. mädchen lesen eines buches auf einem wal unter dem meer, handgezeichnete vektor-illustration — воображение, рисунок, графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Любовный урок. Mädchen Lesen eines Buches auf einem Wal unter dem…

gehirn mit brille zeichnung illustration isoliert auf weiß bg — воображение Drawing Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Gehirn mit Brille Zeichnung Illustration isoliert auf weiß BG

Monochrome Retro-Gravur des menschlichen Gehirns mit alter Retro-Brillenillustration in Seitenansicht isoliert auf weißem Hintergrund

abenteuer insel karte.

Бреттшпиль. фэнтези-bereich-spiele-kit. пиратский, Seeungeheuer, Берге унд mittelalterliche stadt. мультфильм handgezeichnete Skizze вектор черные линии. — воображаемый рисунок сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Abenteuer Insel Karte. Бреттшпиль. Fantasy-Bereich-Spiele-Kit….

Abenteuer-Inselkarte. Бреттшпиль. Комплект Fantasy-Bereich Spiele. Piraten, Seeungeheuer, Berge und mittelalterliche Stadt. Cartoon handgezeichnete Skizze Vektor Umriss schwarze Linie.

Брошюра-обложка-дизайн-дизайн с современной геометрической графикой — воображение рисунок сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Брошюра-обложка-дизайн-обложка с современной геометрией… , -клипарт, -мультики и -символ

Kreatives Denken

Großartig

абстрактный дизайн интерьера кухня — воображение рисунок фото и фотографии

абстрактный дизайн интерьер кухня

талантливый художник arbeitet auf abstrakte ölgemälde, mit pinsel sie schafft moderne meisterwerka.

dunkles und chaotisches kreativstudio, в dem große leinwand на мольберте beleuchtet steht. — изображения и изображения воображения

Talentierte Künstlerin arbeitet auf abstrakte Ölgemälde, mit…

umweltfreundliche kunst — изображения и изображения воображения

Umweltfreundliche Kunst

Звезды, которые представляют собой голубую травму — воображаемый рисунок, графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы Handgezeichnetes Vektorzitat. Вдохновляющая и мотивирующая иллюстрация.

verrückt-chaotisch-linie eingestellt, kompliziert clew weg auf weißem hintergrund. verworrenen scribble weg, chaotischen schwieriger prozess weg. gebogene schwarze linie, ein komplexes problem oder eine quest zu lösen. вектор-иллюстрация — воображаемый рисунок сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Verrückt-chaotisch-Linie eingestellt, kompliziert Clew Weg auf…

глубокая краска в различных творческих акварелях. современный дизайн-идея концепт вектор. — воображаемый рисунок сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Яркие в различных творческих акварелей. Moderne Design-Id

glühbirnen-linienkunst — воображаемый рисунок, графика, клипарт, -мультфильмы и символы

Glühbirnen-Linienkunst

Helle Glühbirnenlinie Art Design Hintergrund

stilisierte topografische höhenkarte. — воображаемый рисунок сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Stilisierte topografische Höhenkarte.

nahtloses abstraktes muster mit sternen und punkten. kreative kindertextur für stoff, verpackung, textil, tapete, bekleidung. vektor-illustration — воображаемый рисунок сток-графика, клипарт, мультфильмы и символы

Набор абстракций с элементами и точками. Kreative…

paar träumt von ihrem neuen haus. — воображаемый рисунок стоковые фотографии и фотографии

Paar träumt von ihrem neuen Haus.

glühbirne im kopf in einer einzigen linie zeichnung für логотип, эмблема, веб-баннер, презентация. einfache kreative idee und vorstellen konzept. вектор-иллюстрация — воображаемый рисунок сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Glühbirne im Kopf in einer einzigen Line Zeichnung für Logo,. ..

Glühbirne im Kopf in einer einzigen Linienzeichnung für Logo, Emblem, Webbanner, Präsentation. Einfache kreative Idee und imaginäres Konzept. Векториллюстрация.

sammlung von webdesign- und entwicklungsbezogenen liniensymbolen. Идеальное разрешение 48 x 48 пикселей. Bearbeitbarer strich — воображаемый рисунок — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Образцы веб-дизайна и entwicklungsbezogenen Liniensymbolen.

träumen von neuen küche. — воображаемый рисунок стоковые фотографии и фотографии

Träumen von neuen Küche.

Fröhliche junge Frau, die lächelt, während sie auf dem Boden vor weißem Hintergrund mit gezeichneter Küche sitzt

handgezeichnete blase sprache illustration mit einem einzigen linienstil — воображение Drawing Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und 02gege mit einem einzigen…

neue kreative idee glühbirne — воображаемый рисунок стоковые фотографии и изображения

Новая творческая идея Глубина

Фрагмент-и-разработка для 2 человек — воображение рисунок сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Фраза-унд-размышление для 2 человек

Глубокий Идеен Концепт Вектор Эпс 10 в Weißem Hintergrund — Воображаемый Рисунок Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole1256 ein erstaunliches Design von Glühbirnenideen Konzeptvektor eps 10 in weißem Hintergrund

die hande des malers — воображаемый рисунок фото и фото

Die Hände des Malers

Hande eines jungen Malers, der in seinem Känstunst Atelier and seinem.

idee- und Innovationskonzept mit papierkugelvektor — воображаемый рисунок, графика, -клипарт, -мультфильмы и -symbole стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Vereinfachung des komplexen, verwirrenden Klarheits- oder…

lampe eine linie nahtlos — воображаемый рисунок стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы stock-fotos und bilder

Skizzieren einen Business-Plan bei einer kreativen Frau

Frau, die einen Businessplan auf einem Плакат в einem Kreativbüro skizziert

retro-zeichnung des gehirns mit brille nissenillustration auf rot bg — воображаемый рисунок stock-grafiken, -clipart , -мультики и -символ

Retro-Zeichnung des Gehirns mit Brille Nissenillustration auf…

Монохромный синий Retro-Pop-Art-Gravur des menschlichen Gehirns mit Brille Vektorillustration in der Seitenansicht isoliert auf rotem Hintergrund

из 100

Что такое образное и творческое рисование? – Улучшить рисование

Есть причина, по которой быть художником – это вызов как навыкам, так и усилиям, которые вы вкладываете в свое ремесло, но это может стать серьезным препятствием для некоторых, когда дело доходит до творческого и творческого рисования. Хотя некоторым навыкам можно научиться, какие две внутренние способности позволяют течь творческому процессу? Создание великого искусства зависит от этих двух существенных факторов?

Воображаемое и творческое рисование

Воображаемое рисование

Человеческий мозг настолько сложен, что ученые до сих пор не могут определить, где понимаются воображение и творческие способности. Кто-то может сказать, что эти две способности являются интерпретациями мозга для перевода того, что нанесено на бумагу и холст. Появилось другое объяснение, утверждающее, что воображение и творчество — это две отдельные формы мышления.

В этом руководстве рассказывается, как эти два умственных навыка можно комбинировать и смешивать, чтобы еще больше улучшить свои художественные работы. Точно так же, как великие писатели обычно испытывают «писательский кризис», способность задействовать ту часть человеческого разума, которая не является практическим навыком, часто может полностью помешать произведению искусства стать выдающимся. Но почему это течет, как вода, у тех, кто часто не проявляет практических или критических навыков мышления?

Чтобы не сравнивать яблоки с апельсинами еще раз, тот простой факт, что и те, и другие по сути являются плодоносящими деревьями, может заставить большинство людей почесать затылок. И если понятие «перспектива» звучит еще более загадочно, оно обретет больший смысл после того, как вы узнаете о связи, разделяющей этих двух странных соседей разума.

Пожалуйста, посмотрите этот видеокурс рисования и набросков , который я создал . Воспользуйтесь этой ссылкой.

Что такое образное рисование?

Давайте начнем с немного науки и того, что эксперты говорят о воображении. Когда дело доходит до науки, ответы на загадки жизни могут быть основаны на надежных фактах и математических уравнениях. Но есть один аспект, который большинство ученых не хотят признавать, когда дело доходит до допроса важного аспекта этих теорий. Это сводится к определенному слову, которое спросит каждый маленький ребенок.

Этот вопрос «Почему» почему-то отброшен. С ответом, который озадачит многих, кто не удовлетворен данным ответом.

Нам, людям, любопытно все, что мы видим или читаем, поэтому вопрос «почему» будет нормальной реакцией, когда что-то просто не сходится. Когда ребенок спрашивает, почему небо голубое, мы можем ответить на него, основываясь на фундаментальной научной теории.

Но когда взрослый спросит, как была создана Вселенная, он будет включать новые теории, требующие воображения. Итак, вы можете видеть, где отправная точка отличного научного аргумента начинается с вопроса «почему». Это также является частью процесса написания, который включает в себя кто, что, где, когда и почему… Конечно, «почему» является не только спекулятивным, пока вы не предложите какое-либо разумное доказательство, и представляет собой сочетание правды и разумного сомнения, которое добавляется к личное мнение.

Это не всегда желанная предпосылка, когда речь идет о художественном воображении, поскольку вы не можете нарисовать небо фиолетовым и зеленым, если на это нет веской причины. Многие художники будут рисовать и рисовать свои впечатления от изображений, основанные на интерпретации и личном мнении. В этом случае это либо принимается другими, либо отмахивается от художественного воображения, поскольку искусство часто субъективно по отношению к тому, что на самом деле показывает реальность.

Что такое творческое рисование?

Творческое рисование

Творческое рисование также является глубоко укоренившейся функцией человеческого мозга, которая работает иначе, чем разум. Творчество не является исключительно умным, что является частью практической части мышления. Креативность начинается с рассмотрения процесса, которому обычно следует практический метод, но осуществляется с использованием метода, который считается нестандартным. Достаточно просто взглянуть на проблему под другим углом, чтобы найти решение.

Многим людям нелегко достичь творчества, и это может произойти в редкие моменты, когда мыслительный процесс требует большего, чем практическое решение. В крупных компаниях есть специальные отделы, которые посвящают свое время мозговым штурмам. Дать вам представление о том, как трудно иметь оригинальную идею, — это явный признак отсутствия творчества. Это также связано с образованием и растущим преобладанием контроля над творческим мышлением.

Креативные мыслители похожи на художников в своем беспрепятственном взгляде на мир и редко встречаются в корпоративном мире. Для тех, кто причастен к миру искусства, это еще одна область, в которой доминируют совершенно некреативные люди, использующие искусство как бизнес-площадку. Один взгляд на творческий рисунок сразу же позволяет зрителю сразу понять, что это творческий и оригинальный рисунок. Однако это не всегда так, как вы обнаружите…

Как рисовать по воображению?

Не вдаваясь в деликатную для большинства художников тему, важно подчеркнуть ценность воображения. Рисование из воображения — это не то же самое, что рисование по памяти. Это повторение мысленной картины, идентичной тому, что вы уже видите, как и все остальные. Рисование из воображения — это то, что Уолт Дисней сделал, исходя из своих воспоминаний о своем видении Винтажной Америки.

Первая иллюзия, которая возникает у вас, когда вы входите на главную улицу США в любом парке Диснея в США, является прекрасным примером рисования из воображения. Это просто не реальность, которую мы видим каждый день, и мы использовали все уловки в книге, чтобы обмануть ваши чувства, принимаете вы это или нет. Представление чего-то, взятого из памяти, улучшено в версии 2.0, чего раньше никогда не было.

Вот почему рисунок вашего воображения включает в себя элементы, улучшающие визуальные аспекты и напоминания, которые не выделяются на фоне простого воспроизведения того, что было на самом деле. Термин «воображающий» был придуман Диснеем, среди прочего, чтобы прославить его тщательно подобранную команду художников, которые могли использовать воображение в своих визуализированных рисунках. На самом деле, Imagineer — это не просто художник по профессии [https://www. afar.com/magazine/coolest-travel-jobs-what-its-like-to-be-a-disney-imaginer], а комбинация навыков, которые изучаются.

Каковы примеры воображаемого рисунка?

Воображаемый рисунок — это метод, который предполагает использование комбинации навыков рисования для создания изображения, отличающегося от обычных рисунков. Эти рисунки сделаны не просто из памяти, а из более глубокого чувства памяти, взятого из многих вещей, которые вы вспоминаете как память. Это может быть рябь океана ночью, напоминающая морщинки на одеяле или покрывале.

Тонкая грань запоминания того, что напоминает вам о чем-то другом, играет большую роль в воображении и творческом рисовании. Точно так же, как наш разум устроен так, чтобы находить похожие формы в узорах, не требуется много времени, чтобы увидеть, как лица некоторых людей формируются в случайных текстурах. Это также называется парейдолией и когда-то считалось так называемыми экспертами психическим расстройством.

Мы вызываем изображения и объекты из памяти аналогичным образом, чтобы преобразовать изображение в смайлик. Творческий рисунок берет лучшее из ваших воспоминаний и воссоздает эти образы в совершенно новую версию того, что вы помните. Это не только создает свежую перспективу того, как вы что-то вспоминаете, но и придает этому ментальному образу новую реальность того, какой должна быть идеалистическая версия этого воспоминания.

Как нарисовать творческий рисунок?

Почему эта мысль вызывает у вас мурашки по спине, когда дело доходит до воссоздания воспоминаний из вашего воображения? Возможно, вам будет интересно узнать, что увидеть замок Золушки вдалеке, прогуливаясь по Мейн-стрит США, недостаточно причудливо. Но опять же, это часть тщательно спланированной иллюзии, которая каким-то образом говорит вам, что вы собираетесь войти в совершенно новый мир в конце этой улицы!

Творческие рисунки начинаются с этой предпосылки и никогда не отпускают вас, привлекая ваше внимание на протяжении всего пути. Этот метод рисования добавляет элементы того, что могло бы быть, а не того, что мы привыкли видеть. Это привлекательное представление реальности, которое, по сути, продает вашу картину с помощью мысленного образа. Архитектурные дизайнеры, создающие драматические иллюстрации для продажи своих строительных концепций, максимально эффективно используют свое воображение.

Эти рисунки не всегда подпадают под фэнтезийную и научно-фантастическую тематику мира, а представляют собой идеалистические представления вашего воображения, какими вы хотели бы их видеть. Это может быть столь же дурацким, как размещение культовых изображений моста Золотые Ворота в Сан-Франциско рядом с входом в египетские пирамиды. Ваше воображение вознаграждается дополнительными вопросами о том, каким может быть значение, и поддерживает уровень творчества, который может оскорбить многих искусствоведов.

Дело в том, что творческий рисунок — это улица с двусторонним движением, которая не всегда должна иметь практический смысл.

Креативное рисование

Вы не всегда можете учитывать то, на что многие художники и писатели полагались, чтобы получить творческие соки. Недостаток возникает из-за негативных последствий, которые плохо заканчиваются для тех, кто заходит слишком далеко. Писатель ужасов Стивен Кинг в конце концов бросил пить и употреблять наркотики, что стало серьезной проблемой в его писательской карьере. Некоторых известных артистов, ставших наркоманами, в конце концов постигла худшая участь.

Творческий рисунок связан с эмоциями и воспоминаниями, которые остаются с вами по хорошим и плохим причинам. Вот почему вам труднее вспоминать несущественные воспоминания, такие как вынос мусора или сгребание листьев во дворе. Подумайте о вдохновляющих воспоминаниях, которые помогут открыть больше вопросов о том, почему эти воспоминания были так важны. Запишите их на бумаге и создайте колонку «за» и «против», чтобы построить творческий кейс.

Как и любое другое решение, которое вы принимаете, вам нужно решить, что вы считаете творческим. Если плюсы перевешивают минусы, у вас уже есть веские доводы. Если у вас есть больше минусов в списке, у вас будет отличная отправная точка для обсуждения другой точки зрения, которую вы еще не рассматривали. Креативность также означает рассмотрение вопроса с точки зрения эмоций, которые могут быть даже сильнее, чем ваше желание сделать творческий рисунок.

Это помогает развивать эмоциональное творчество, которое может еще больше придать рисунку форму, поскольку заставляет вас чувствовать эти эмоции, а не само воспоминание.

Творческие изображения

Творческий рисунок трудно направить, если вы не знаете, где искать вдохновение. Некоторые актеры выходят за рамки своего долга, чтобы найти эмоции, слушая песни, которые вызывают воспоминания. Многие художники также предпочитают читать увлекательные книги, которые полностью раскрывают ваше визуальное воображение. Мне нравится предлагать лучший вариант, представляющий собой коллекцию вдохновляющих изображений, которые помогают мотивировать вас отправиться в то место, которое вы хотите воссоздать.

Соберите любые изображения, которые вы считаете подходящими для типа рисунка, на котором вы хотите сосредоточиться. Найдите неясные ракурсы и образы, которые привлекают внимание и заставляют вас чувствовать что-то эмоциональное. Короче говоря, вы создаете альбом всех элементов, которые лучше всего помните о том, что хотите нарисовать. Это более здоровая альтернатива, которая естественным образом вызывает ваш интерес без чрезмерно усовершенствованных методов или веществ, вызывающих привыкание.

Эти альбомы также являются отличным справочником для других проектов, и их нельзя передавать никому другому. Эти справочные изображения — ваш путеводитель по ресурсам, с помощью которого можно без особых усилий войти в роль, и другие могут их испортить. Плохо уже то, что они могут добавить свое впечатление о том, что включает в себя ваше видение. Позвольте вашей персонализированной творческой книжке с картинками содержать необработанные эмоции, понятные только вам.

Примеры творческих художников

У каждого художника есть свой метод вдохновения и творчества, но вот два основных художника, которые были невероятно творческими методами, которых вы не ожидали.

• Бэнкси

Бэнкси наиболее известен тем, что превращает граффити в искусство, но споры о его художественных способностях могут быть вызваны непосредственно тем, что он известен как художник-бандит. Он знал, что оставлять свои картины на стенах — преступление, и знал, что его могут поймать. Даже спустя годы после того, как он объявил, что написал эти картины, это произошло после того, как он прославился этим проступком. После этого устраивать импровизированные показы стало сложнее.

Его вдохновение исходило от ощущения, что его поймают, или от идеи избежать наказания за преступление. Спешка от осознания того, что его арестовали за рисование посреди ночи, где-то в городском аду, вдохновила его на то, чтобы стать более творческим в более позднем возрасте. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.

• Г. Р. Гигер

Ганс Руди Гигер обладал природным талантом, способным вызывать тревожные эмоции в своих рисунках и картинах. Несмотря на то, что он был наркоманом на протяжении многих десятилетий, он также использовал свои детские воспоминания, чтобы подпитывать свой страх смерти. Его картины вращаются вокруг цикла жизни и смерти, используя навыки, которым он научился как архитектурный дизайнер. Темнота его картин отражает безопасность, которая позволяла ему всю жизнь жить в утробе матери.

Даже в его спальне не было окон, и он постоянно оставался темным местом, где он мог уединиться и чувствовать себя в безопасности.

Как рисунки могут быть творческими?

То, что вы считаете творческим, всегда будет большим вопросом, если вам придется спросить себя, достаточно ли оно креативно. Ответ исходит из доказательств, которые вы собираете по пути, и поддерживает ваши рассуждения о том, почему это созидательно. Рисунки всегда креативны, когда они используют эмоции для передачи вашего сообщения. Рисунки, тревожащие вас, также являются творческими, поскольку они касаются нерва, который вас эмоционально задел.

Поместить сообщение на изображение, которое можете видеть только вы, — это признак творчества, которое каким-то образом приносит вам удовлетворение. Это также позволяет вам воздать должное чему-то, что вдохновляет вас включить это в свой рисунок или картину. Последний пример — воспоминание, которое вы вспоминаете иначе, чем то, что помнит большинство людей. Маленькие детали имеют большое значение, поэтому рассказывать историю на картинке всегда очень творчески.

Примеры творческого и творческого рисования

Большинство идей, которые станут для вас бесконечным источником размышлений, — это кажущиеся случайными или абсурдными идеи, которые мог бы вообразить только ребенок. У детей есть отличные идеи для творчества, потому что они не научились разучиваться этому навыку. Это так! Ребенок будет представлять Мультяшного кота с букетом цветов, а не с воздушными шариками. Именно детский жест сделать этот пугающий образ более дружелюбным делает его по-настоящему творческим.

Исключительные примеры творчества и воображения возникают из неожиданных рассуждений, таких как бесконечный лабиринт у входа в муравейник. Вы знаете, что у лабиринта есть вход и выход, так где же заканчивается выход? Другие примеры берутся из ваших интерпретаций стихов или популярных выражений, но не ограничиваются песнями, которые вам нравятся. Используйте свое творчество, чтобы вспомнить изображения, на которых вы выросли, но никогда не посещали.

Эти места должны выглядеть как настоящие, где ваше воображение может взять верх и создать что-то совершенно другое.

Что означает творчество?

Ваш первый шаг к творчеству потребует от вас постоянной непредвзятости. Я рекомендую, чтобы чистые эмоции — это самый простой способ задействовать творчество, но вдохновение может накапливаться медленно, если вы предпочитаете картинки, чтение или музыку для мотивации. Не пытайтесь принуждать к творчеству, так как это не работает. Как только вы, наконец, проявите творческий подход, все начнет работать, как аккуратно сложенные кости домино.

После того, как первая костяшка домино будет опрокинута, остальные последуют за ней, пока вы не достигнете точки, в которой вы можете прийти к концу. Воображение и творческое рисование также включаются, если ваша концентрация нарушена. Чтобы это продолжалось, вам нужно позволить этим чувствам и эмоциям направлять ваше творчество. Если вы зашли в тупик, вы можете сделать перерыв, используя любые элементы, которые помогут вам вернуться в настроение для продолжения творчества.

Создавайте рисунки с помощью моих любимых ресурсов для рисования

Общие курсы рисования. Мне нравится Udemy, если вы хотите развить свои знания в области техники рисования. Udemy — отличный выбор благодаря широкому выбору творческих курсов и отличной политике возврата средств. У них часто есть ежемесячные скидки для новых клиентов, которые вы можете проверить здесь. Используйте мою ссылку .

Эскиз и коллаж. Посмотрите на этот ресурс для рисования, который я создал. Используйте это ссылка.

Проко. Один из моих любимых учителей, превосходно преподающий анатомию и рисование фигур. Курс Prokos разбивает рисунок человеческого тела на простые для понимания компоненты, помогая новичку быстро прогрессировать.