Синонимы и антонимы «матвей» — анализ и ассоциации к слову матвей. Морфологический разбор и склонение слов

• Перевод
• Ассоциации
• Анаграммы
• Антонимы
• Синонимы
• Гиперонимы
• Морфологический разбор
• Склонения
• Спряжения

Перевод слова матвей

Мы предлагаем Вам перевод слова матвей на английский, немецкий и французский языки.
Реализовано с помощью сервиса «Яндекс.Словарь»

• На английский
• На французский

• matthew — мэттью
• matheus

• Matvey

• Matthieu
• Matthew — Матфей

Связь с другими словами

Слова начинающиеся на матвей-:

• матвейка
• матвейчев

Каким бывает матвей (прилагательные)?

Подбор прилагательных к слову на основе русского языка.

уважаемыммилымдорогимкривымвыбраннымнекимстарымпрежниммолодымпаленымпростодушнымрыжимбеднымслабымзнаменитымизбраннымумнымнужнымчерноглазымживымубитымспокойнымосмотрительнымпокойнымвторымдругимученымзапутавшимсянемымнасупившимсяпроницательнымвзъерошенныммолчаливымвеликимнастоящимдолгожданнымзаряжающимотчимпроснувшимсядальнейшимвылитымхваленыммертвымрассудительнымнищимнезабвеннымсчастливымюнымдерзкимтаинственныммощнымпобледневшимстаршимзанудливымвиноватымщуплымбогомольнымхлопотливымшикарнымискушеннымободреннымдогадливымподлымкоронованным

Что может матвей? Что можно сделать с матвеем (глаголы)?

Подбор глаголов к слову на основе русского языка.

понятьвернутьсявыйтивидетьзнатькивнутьвзятьподнятьсидетьпочувствоватьсказатьхотетьрешитьждатьоказатьсяоткрытьулыбнутьсяподнятьсяувидетьвспомнитьсмотретьзасмеятьсявстатьмолчатьуспетьприехатьотправитьсястоятьпосмотретьсделатьпопытатьсядостатьусмехнутьсявздохнутьповернутьсяпокачатьподуматьчувствоватьвзглянутьсестьостановитьсязаглянутьузнатьговоритьпытатьсяпожатьопуститьоглянутьсямахнутьпониматьприсестьобернутьсяостатьсязаметитьпоспешитьпротянутьответитьдогадыватьсяпропуститьочнутьсязадуматьсярассказатьвскочитьсогласиться

Ассоциации к слову матвей

плечоголоварукарасставаниестукдивопомощьженаответработатрудславасекретвидвераглазушкомерацитатабоязнькладбищетоварищтематруженикудовольствиеантонсторонаящиккухняконецсомнениехалатностьславкаденьподоконникодрполмашинаобозрениедверьписьмосердцегрудьдосадалюбопытствоочередьземляспиналицоизумлениеохотамечудивлениежизньрольгороддонцодомобучениекачествочувствоиспугпрощаниемолодость

Сфера употребления слова матвей

Общая лексикаКатолический термин

Морфологический разбор (часть речи) слова матвей

Часть речи:

существительное

Род:

мужской

Число:

единственное

Одушевленность:

одушевленное

Падеж:

именительный

Склонение существительного матвей

Падеж	Вопрос	Ед. число	Мн. число
Именительный	(кто, что?)	матвей	матвеи
Родительный	(кого, чего?)	матвея	матвеев
Дательный	(кому, чему?)	матвею	матвеям
Винительный	(кого, что?)	матвея	матвеев
Творительный	(кем, чем?)	матвеем	матвеями
Предложный	(о ком, о чём?)	матвее	матвеях

Предложения со словом матвей

Пожалуйста, помогите нашему роботу осознать ошибки. Их пока много, но с вашей помощью их станет гораздо меньше. Вот несколько предложений, которые он сделал.

1. Рассудительный матвей действительно задумался над внезапным решением

0

1

2. Счастливый матвей стремительно вернулся по большому дому

0

1

3. Сегодняшний матвей плохо почувствовал на распухшей щеке

1

0

4. Кривой матвей непременно увидел на пустой улице

1

0

Происхождение, значение и характер имен 29 ноября — Курьезы — tsn.ua

Рожденные 29 ноября обладают умением провоцировать людей. Им нравится «раскачивать лодку», и само их присутствие меняет обычный ход события. Пусть другие сколько угодно называют их «нарушителями порядка», их абсолютно не волнует мнение других. Рожденные 29 ноября умело пользуются эмоциональными рычагами. Они могут добиться нужного результата с помощью одного лишь острого слова, поднятой брови или красноречивого молчания.  

Матвей

Матвей — это древнееврейское имя, известное оно с давних времен. Буквальный перевод — «подаренный Богом

Этот ребенок в семье долгожданный. На него родители возлагают огромную надежду. Матвей растет крепким, здоровым малышом, никому не надоедает своими капризами. Учится в школе без особого желания, но старательно.

У взрослого Матвея не все складывается в жизни хорошо. Из-за своей скромности, они не выделяются в толпе. Они спокойно занимаются своим делом, не ожидая ничего взамен. Наступает момент, когда в душе Матвея просыпается лев, он готов на разные подвиги, но через секунду, он забывает о том, что готов был сделать неординарный поступок. Матвей не любит конфликты и споры. Ему может стать плохо, если он становится участником или свидетелем каких-либо конфликтов. Высот в своей жизни Матвей не достигает. Он скромный и честный, если его обвиняют во лжи, то он яростно доказывать свою правоту и его обидчикам не позавидуешь. От Матвея можно ожидать непредсказуемых поступков.

Брак Матвея, как правило, несчастлив, но из-за привязанности к детям, он будет до конца пытаться сохранить отношения с женой. Жене Матвея не удается найти общий язык со свекровью, и это очень его беспокоит. Если Матвей разведется, то женится только через много лет и на женщине моложе себя.  

Лидия

Имя Лидия образовано от названия области в малой Азии (Персии) и означает «девушка из Лидии». С итальянского языка имя переводят как «музыкальная».

Независимость, правдивость и решимость присущи женщине по имени Лидия. Долго помнит обиды, не выносит непорядочности, завистливая и мстительная. При этом Лидия обладает развитым воображением и интуицией, она милосердна, добра, терпима и отзывчива. Лидия на все смотрит субъективно, со своей точки зрения, она очень самоуверенна. При этом интересна, доброжелательная и отзывчивая. В этой женщины прекрасное чувство юмора, твердая воля и мужской склад ума.

Лидия с ранних лет знает, что для успеха в профессиональной деятельности она должна получить хорошее образование. Благодаря своей интуиции, аналитическому складу ума, ироничности и прекрасной памяти Лида способна решить любую проблему. Лидия найдет себя в сфере обслуживания, в медицине, в административной деятельности. Однако, работа для Лидии скорее необходимость, чем цель жизни. Профессиональная деятельность в Лиде занимает второе место, первое же целиком и полностью отдано семье. Если у Лидии появится возможность не работать, она с удовольствием ею воспользуется.

Вскоре после первого света: Матвей Янкелевич

Вскоре после первого света — это сериал, в котором мы говорим о мастерстве, процессе и пандемии с опытными профессорами писательского мастерства Колумбийского университета.

Здесь мы поговорим с профессором Матвеем Янкелевичем — поэтом, переводчиком и соучредителем Ugly Duckling Presse — о плотном графике, создании произведений искусства и использовании механики письма для вдохновения на новые идеи.

Янкелевич — автор книг Некоторые миры для доктора Фогта, Альфа Пончик, Борис у моря,  и несколько книжек, в том числе: Письмо на полях , Настоящая работа , Поэзия природы Матвея Янкелевича , и Сгибаясь в локте . Его переводы эксцентричного писателя начала 20-го века Даниила Хармса появились в Harpers , The New Yorker и Open City , среди прочих, и были собраны в Сегодня я ничего не написал: избранные произведения Даниила Хармса . Он преподает перевод и книжное искусство в Колумбийском университете, а также преподавал на русском отделении Хантер-колледжа и Высшей школе искусств Милтона Эйвери в Бард-колледже. Он является одним из основателей редакционного коллектива Ugly Duckling Presse, где курирует серию восточноевропейских поэтов.

Вы поэт, переводчик, редактор и основатель небольшого издательства. Не могли бы вы немного рассказать об этих разных ролях и о том, как они выглядят для вас?

MY : Уже долгое время я сотрудничаю с Ugly Duckling Presse, которую я помог основать и поддерживать, хотя сейчас я отказываюсь от некоторых своих повседневных обязанностей в прессу, чтобы в следующем году я действительно мог заняться переводом. Пресса отчасти поглощает все, и я не получал от нее зарплату, может быть, года два назад, когда я начал получать небольшую оплату за неполный рабочий день. Административная работа или работа «управляющего редактора», которую я выполняю, в основном связана с доставкой книг в типографию, что включает в себя некоторую работу Indesign и много общения со всеми разными людьми, которые могут быть вовлечены в книжный проект, такими как редакторы, редакторы. корректоры, дизайнеры, переводчики, человек, пишущий введение, люди, пишущие аннотации. Что я делаю, так это пытаюсь довести все до конца, чтобы добраться до принтера — это тот вид управления производством, которому я научился, просто делая это. У меня нет никакого опыта в дизайне, и я никогда не изучал этот материал. Я никогда не работал в издательстве. Так что я как бы создал свою собственную издательскую работу, потому что трудно получить работу в издательстве, но легко устроиться издательской работой, за которую вам не платят [смеется].

Я получил грант Национального фонда гуманитарных наук на перевод русского поэта-модерниста Осипа Мандельштама. Мой друг, Джон Хай, поэт, и я работали над этим проектом перевода около 15 лет, очень медленно [смеется]. Все дело в том, чтобы придерживаться проекта. Я имею в виду, что даже на разработку и редактирование многих книжных проектов, которые я делаю для UDP, уходит несколько лет. Но как переводчик, многие из проектов, над которыми я работал, длятся вечно. Итак, мы с Джоном работали — раньше мы встречались в его квартире или в саду на заднем дворе его дома в Бруклине, работали несколько часов и добивались определенных успехов в написании стихотворения, а затем через месяц снова встречались и работали. на другое стихотворение, но сейчас в условиях пандемии работаем по телефону. И мы на самом деле делали это два или три раза в неделю, чтобы действительно добиться прогресса. В следующем году у него тоже есть грант, так что мы действительно можем попытаться завершить этот проект. После 15 лет поэтапного перевода мы сможем сконцентрироваться, что довольно необычно.

Похоже, издательство «Гадкий утенок» действительно было любимым делом, особенно если учесть, что оно начиналось как журнал, который вы создавали и распространяли вручную, когда учились в колледже. Что побудило вас вложить столько энергии в прессу и как эта работа повлияла на ваше собственное искусство?

МОЕ : Мне все больше не терпится сделать что-то немного по-другому, потому что я потратил 20 лет, пытаясь удержать это дело на плаву, но также, вы знаете, вкладывая много времени в отличные проекты и помогая получать книги в мир, которого иначе не было бы. Я думаю, что мы опубликовали что-то около трехсот или четырехсот наименований. Многие из них потребовали довольно много труда, особенно работа с переводчиками для серии восточноевропейских поэтов , которую я выполнял. Этот опыт дал мне многое в плане работы с писателями, работы с другими поэтами и понимания того, «что такое книга», например, после того, как это рукопись, потому что, когда это рукопись, это еще не книга, и многое меняется. в процессе.

Особенно в те ранние дни, когда я работал со своими сверстниками и пытался представить их книги миру, и пытался вместе с ними принимать решения относительно редактирования, выясняя различные возможности рукописи, будь то редактирование строк или просто перемещение вещей. — это было чрезвычайно полезно при попытке выяснить мотивы других людей. Это привело к размышлению о моих собственных мотивах того, как я буду формировать рукопись. За эти годы мне довелось поработать с таким количеством разных людей, с таким количеством разных подходов, с таким разным восприятием, с разным слухом и эстетикой, а также с визуальными художниками и так далее, и тому подобное. Таким образом, разнообразие проектов было чрезвычайно полезным с точки зрения образования. Может быть, мой личный МИД как бы помогал создавать книги, а также ходил на чтения в Poetry Project и тому подобное — это был мой МИД, и на его завершение ушло много лет.

Давайте поговорим о процессе. Каков для вас типичный рабочий день, когда вы находитесь в середине проекта, будь то перевод или стихотворение?

MY : Это действительно хороший вопрос, который я иногда задаю себе [смеется].

На самом деле я не знаю. Я описывал этот 15-летний переводческий проект, вы знаете, он такой импровизированный — О, давай встретимся и напишем стихотворение . Знаете, у книг для прессы есть какая-то временная шкала; но с моим собственным письмом это что-то, что я делаю в промежутках и здесь и там. У меня было несколько стажировок, которые я нахожу очень полезными с точки зрения поиска способа попасть в зону — зону, в которой есть три или четыре дня, чтобы просто сидеть с работой. На самом деле, редактирование моей собственной работы всегда в каком-то смысле является для меня самой захватывающей частью писательского процесса. Именно здесь я понимаю кое-что о намерениях, которые произошли в процессе написания или в начале процесса сочинения, а затем фактически добираюсь до места, где я как бы формирую вещи, или оттачиваю, или, вы знаете, как-то понимаю работу. и что он может сделать. На самом деле мне очень трудно найти это время, потому что пресса занимает много этих дней; но иногда бывает несколько дней, когда это может случиться.

Публикации — это в основном переписка, и такие письма могут мешать мне писать. Я не возражаю. Я оставляю рукопись на шесть месяцев, а потом пересматриваю ее. Полностью изменить его. Или, знаете, отредактировать. Последняя книга, которую я опубликовал, была давным-давно, но на ее написание ушло пять лет. Он очень короткий — 45 связанных между собой стихотворений, — но мне потребовалось около пяти лет, чтобы дойти до того момента, когда он обрел ту форму, которую я хотел, и я почувствовал, что с этим покончено.

Похоже, что более длительный период беременности является частью вашего процесса. Можете ли вы рассказать о связи между этим процессом и самой работой? Как они питаются друг другом?

МГ : Моя работа во многом связана с течением времени, с памятью и опытом. Возможно, опыт даже в смысле Блейка. Так что время, которое на это уходит, каким-то образом вписано в работу. Я опубликую раннюю версию стихотворения в журнале, но я могу полностью изменить его к тому времени, когда оно появится в книге. Мне нравится этот опыт, потому что он помогает мне понять стихи, когда я вижу их в печати и вижу, что мне в них не нравится [смеется] — как бы сделать шаг назад и сказать: Ладно, это еще не все .

Я всегда мечтал о романе, который я мог бы написать за выходные, знаете, например, если бы я мог протянуть всю ночь, я мог бы написать эту новеллу, и это было бы как Керуак или что-то в этом роде, но это просто не я. Я не думаю, что работаю таким образом. Я обычно не доволен результатами ночной работы, за исключением нескольких строк. У меня также нет рутины раннего утра, как у Хемингуэя — от восхода до завтрака, — как у некоторых людей. Обычно я ложусь спать поздно, чтобы расслабиться после долгого рабочего дня, когда что-то начинает крутиться в моей голове вокруг строки, изображения или опыта. Тогда я просто задержусь допоздна и немного попишу. Здесь тихо, и никому не нужно, чтобы я отвечал на электронные письма. Для меня важно находить такие моменты в разных местах, либо поздно ночью, либо в поездке, либо где-то еще.

Когда у вас есть большой отрезок времени — скажем, выходные или поездка, — как вы возвращаете себя в «зону», особенно если прошло немного времени? Вам когда-нибудь было трудно вернуться к работе?

MY : Думаю, иногда это похоже на два дня ничегонеделания [смеется]. И я в порядке с этим. Я узнал, что я не могу толкать его. Что меня действительно увлекает, так это то, что я могу сесть со стопкой бумаг или тетрадями и просто начать печатать, даже если я просто печатаю что-то, что я набросал. Затем начинают вращаться шестеренки композиции. Я могу превратить это во что-то или решить, что полезна только эта небольшая часть, и добавить что-то из другого места — знаете, возиться. Когда я нахожусь в режиме мастеринга, это почти как печать, которую я научился делать, возясь с высокой печатью. буду ковыряться и думать О, эта мелочь не совсем правильная . Как улучшить эту работу?  Во время работы вы вовлекаетесь в работу. Обычно это двигатель, который заставляет меня работать, а затем я могу создавать новые тексты. Как только я нахожусь в этом пространстве — действительно внутри слов, внутри строк — тогда я могу начать сочинять или делать больше или сокращать вещи до того, чем они должны быть.

Поговорим о  Борис у моря . Я видел две итерации Бориса , сейчас — у меня есть версия новеллы, опубликованная Octopus Books, но я также видел, что проект начинался как художественная книга, опубликованная через UDP. Можете ли вы рассказать мне о процессе, от зарождения идеи до версии, которую я держу сейчас?

MY : Это тоже был один из тех долгих процессов. Кажется, книга вышла где-то в 2009 году, но большую часть я написал в конце девяностых. Так что, прежде чем она стала книгой, в ней было много жизней.

Я писал эти маленькие кусочки с одним главным героем, который должен был появиться. Пока работа все еще находилась в процессе, я много сотрудничал со своей подругой, художницей Элли Га. В конце девяностых мы работали над небольшим сотрудничеством с графикой и текстом, и мы использовали эти истории, кусочки, крошечные книги, крошечные открытки и различные виды искусства Xerox. А потом, когда у Элли была резиденция в Women’s Studio Workshop в северной части штата Нью-Йорк, у них была маленькая комнатка для печати писем, и я приехала в гости, и мы поиграли. Это был первый раз, когда я экспериментировал с высокой печатью, и она начала делать книгу этого художника под названием  Борисы у моря . Это было всего 50 копий, и мы поставили на него UDP, но он так и не был опубликован. Некоторые друзья купили его, и, возможно, он был на шоу или что-то в этом роде. Это был просто интересный пробный запуск, который помог мне задуматься над тем, Как эти части работают вместе? Можно ли сделать из этого коллекцию? что за работа?  Мне нужно было понять, что это была за книга — все ее итерации, как и книга художника, на самом деле были итерациями, основанными на материале. Это на самом деле помогло мне превратить текст в «вещь» — потому что я чувствую, что при письме и особенно при поэзии всегда спрашивают:  Как мне превратить этот текст в «вещь»? — в смысле превращения текста в объект. Вы можете говорить о «книге», а не только о «тексте». Книга художника дала мне возможность как бы подумать о том, какой могла бы быть книга Бориса . Потребовалось некоторое время, чтобы обрести его окончательную форму, а потом это было похоже на то, что все готово, оно готово.

Где вы обычно черпаете вдохновение для своей работы? Изменилось ли это для вас после карантина из-за пандемии?

MY : [После блокировки] вы не так много слышите, а подслушивание — большая часть моего процесса. Я думаю, может быть, я больше «подслушивал» в книгах, фильмах и лекциях, которые я слушаю в Интернете. За последние пару месяцев я посмотрел много фильмов. Раньше я вообще не смотрел фильмы дома. Мне нравится весь общественный аспект кинотеатра, поэтому я не смотрел фильмы дома на своем крошечном ноутбуке. Но я увлекся этим недавно, и, возможно, отчасти это связано с желанием просто услышать другие голоса или другие языки. В последнее время я очень увлекся Лукрецией Мартель, аргентинским режиссером.

Я чувствую, что в корне моя сфера вдохновения не сильно изменилась, потому что обычно это книги. Меня вдохновляют обычно просто чужие сочинения, поэзия разных эпох, философия, теория — большая история человеческой мысли.

Музыка для меня тоже такова, когда я копаюсь в кроличьих норах, слушая экспериментальную музыку разного рода и пытаясь понять, что мотивировало эту музыку, что она значила в свое время. Я никогда не относился к этому систематически, но я постоянно возвращаюсь к этому просто потому, что я черпаю вдохновение, слушая музыку, особенно для размышлений о форме и музыкальной структуре в поэзии. Борис во многом связан с музыкой — разделы похожи на маленькие импровизации на тему.

Какой совет вы бы дали художникам, которые только начинают разбираться в процессе и рутине?

MY : Поэт Аркадий Драгомощенко сказал мне что-то вроде, что бы ты ни делал, напиши что-нибудь в первый день года [смеется]. Это был очень простой совет. Найдите минутку в первый день нового года и напишите страницу. Но это как-то странно, потому что ты всегда слышишь такие советы, как писать страницу каждый день, писать три страницы каждый день, писать пять страниц . Это как диета, и я все равно не могу сидеть на диете. Иногда это просто не день. Я думаю, что все по-другому, если у вас есть студийная практика в качестве художника, но вы не можете заниматься этим каждый день, если вы действительно не являетесь художником, работающим полный рабочий день. Для меня это невозможно. Так что мне нравится думать, что все является частью вашей практики, верно? Каждая книга, которую вы читаете, каждый фильм, который вы смотрите, музыка, разговоры, работа с другими людьми — все это большая часть моей практики. Так что нет причин так сильно ограничивать это пространство и просто сказать О, это должно быть две-три страницы в день .

Меня интересует писательство, особенно поэзия, как вещь, которая никому не нужна и за которую не платят. Вы делаете это для общества, а общество отвергает это, понимаете? [смеется]. Для этого, я думаю, это должно быть своего рода анархией. Вы должны делать это, когда хотите, и не быть связанными какими-либо правилами. Так что я сторонник без правил. Но совет Аркадия насчет того, чтобы писать в первый день нового года, — это немного сентиментально, но есть что-то в том, чтобы хотя бы это сделать. Опять же, вы можете чувствовать себя виноватым, если вы этого не сделаете. Я не знаю, нужно ли вам как писателю чувство вины за то, что вы не пишете. Я сделал перевод Даниила Хармса, который назвал Сегодня я ничего не писал . В своем дневнике в 1930-е годы он записал: «Сегодня я ничего не писал — это не имеет значения», а затем поставил дату. Я думаю, это действительно здорово — записывать, когда ты что-то не написал. Это своего рода письмо, запись того, что вы не делали. Это своего рода действие само по себе.

Над чем вы сейчас работаете и что будет дальше?

MY : Сейчас я работаю над стихами Мандельштама и потихоньку работаю над этим проектом под названием Из зимней тетради . Я также помогаю редактировать книгу интервью о высокой печати и поэзии. Я также редактирую и работаю с парой человек над книгой о расе и медийных образах в Советском Союзе — например, о советской пропаганде и расе, это действительно интересная книга с рядом эссе, репродукциями плакатов и тому подобным. .

В  Из зимней тетради , я пытаюсь исследовать лирическую поэму или любовную поэму, но особенно идею жалобы в поэзии. Кое-что, что я нахожу действительно интересным в классической поэзии, — это своего рода «мужская жалоба», когда этот плаксивый поэт жаждет жалости. Это очень слабое представление о мужественности, и оно кажется мне интересным, особенно потому, что выражение белого мужского гетеросексуального желания сейчас так сложно. Так что я интересуюсь историей поэзии — многими способами, которыми стихотворение выражает совсем другой вид мужественности через недовольство, раскаяние и желание быть понятым. Это очень отличается от наших нынешних представлений о мужественности. Книга также об устаревании, поэтому я работаю со многими более старыми формами поэзии, потому что меня интересует зима как образ и клише, идея о том, что вещи умирают или устаревают, или они медленно движутся. в прошлое, как и я [смеется].

Недавно опубликованные стихи Янкелевича из серии Из зимней тетради можно найти в журналах BOMB Magazine и Brooklyn Rail.  

Интервью Матвей Янкелевич | Лучше, чем Starbucks Poetry & Fiction Journal

AW: Я знаю около 100 слов на испанском и по дюжине на французском и латыни, поэтому мое понимание перевода крайне ограничено. Вы все еще думаете по-русски и переводите в своем мозгу, или вы здесь так долго, что вам приходится вспоминать русский язык после того, как вы думаете по-английски, или на каждом языке можно думать?

 

МЮ: Я двуязычен или, по крайней мере, вырос двуязычным с четырехлетнего возраста, но, по моему опыту, мышление и язык переплетены лишь частично.

У меня могут быть одновременно в голове слова на русском и на английском, или я могу видеть сны в какой-то комбинации. Трудно сказать, на каком языке я мечтаю, только то, что иногда я просыпаюсь, вспоминая строчку на том или ином языке — но это может быть просто мой сознательный разум, превращающий слова в понятия. Я думаю, что язык больше похож на когнитивное действие. Я смотрю на этот луг и что-то думаю, и только в какой-то момент начинаю складывать слова в мысли или называть то, что вижу. Конечно, чаще английский, если я говорю по-английски — что обычно и бывает, за исключением случаев, когда с семьей или в гостях у русских друзей, или в России, конечно, но я не был там с 2019 года.по причинам, которые вы легко можете себе представить.

 

AW: Вы сотрудничали с переводом (с Евгением Осташевским) книги Александра Введенского «Приглашение к размышлению». Я смотрел видео о вас двоих в Доме писателей Келли. Трудно представить двух более разных поэтов, что, наверное, было бы либо очень сложно, либо очень полезно для сотрудничества. Вы «обрабатывали» переводы друг друга или это было так: «Юджин, ты сделаешь этот куплет, а я сделаю следующий»?

 

МЮ: Мы с Евгением редко сотрудничаем напрямую над одним текстом. Для книги Введенского мы оба переводили тот или иной стихотворный или прозаический текст, а потом соединили нашу работу. Перекрытия не было. Мы давали друг другу отзывы, и он был редактором этой книги, поэтому он, возможно, спрашивал меня о моем выборе перевода больше, чем я спрашивал его. Мне нравится то, что он делает, и в стихах, и в переводах, но он совсем другой переводчик (и поэт, как известно). Мы работаем по-разному, хотя и уважаем пути друг друга. В книге Введенского можно было бы, наверное, определить, какие переводы были Евгения, а какие мои, даже если бы они не были отмечены нашими инициалами. (Подробнее о моем подходе к переводу Введенского вы можете прочитать в размышлении, которое я написал для Poetry Daily.) Последние 15 лет я работал с Джоном Хай над поздней поэзией Осипа Мандельштама, и в этом случае это действительно совместный перевод.

: по большей части мы набрасываем, редактируем и завершаем каждое стихотворение вместе, сидя друг напротив друга за кухонным столом, или на заднем дворе Джона, или — в последние несколько лет — через Zoom или по телефону, с нашими курсорами, перемещающимися по тот же гугл документ. Мы много раз читаем каждое стихотворение вслух, обсуждаем его, ищем аллюзии и ссылки, копаемся в словарях, прокладывая себе путь к переводу. Один из нас берет на себя набор текста, а затем передает его. Мы читаем наши переводы вслух много раз вместе с оригиналом и проникаемся ритмом и чувством, а также значениями и намерениями, которые мы интерпретируем. Это отличный процесс, даже если он медленный. Я сам написал несколько ранних стихотворений Мандельштама, но без этого партнерства я бы никогда не взялся за «Воронежские тетради» Мандельштама. Мы поддерживаем друг друга — в одиночку я мог бы сдаться из-за трудностей покойного Мандельштама — и мы продолжаем возвращаться и оттачивать вещи, пока мы оба не почувствуем, что это правильно.

 

АВ: Я читал Коран в нескольких английских переводах и обнаружил, что в нем не хватает поэзии христианской Библии в версии короля Якова. Разговаривая с некоторыми из моих друзей-мусульман, они говорят, что если бы я мог прочитать это на арабском языке, я бы нашел подобную красоту. Я уверен, что они правы, поэтому мой вопрос в том, сколько красоты языка русской поэзии теряется, даже когда ее переводят такие люди, как вы и Евгений? И как вы это компенсируете?

 

МЮ: Ну, перевод — это прежде всего культурное опосредование. Речь идет не о поиске лингвистических эквивалентов — их нет — между языками. Ведь что такое эквивалентный звук, если все слова разные, грамматика разная и т. д.? Даже между французским и итальянским односложное место звучит иначе, чем piazza. А по-английски это, наверное, общественная площадь, может быть, plaza, что звучит более экзотично, но все же не совсем соответствует звучанию ни того, ни другого. Я много думаю о звуке, когда перевожу — но больше о контрастах, эффектах, диссонансе, ассонансе, и в основном стараюсь учитывать общий поэтический замысел. Я когда-то переводил известное стихотворение Маяковского — оно обычно известно как «Облако в штанах», но русское слово «штаны» еще в 19-м году не означало презентабельных брюк.14; оно было более грубого регистра и могло даже означать длинные кальсоны или нижнее белье в некоторых речевых контекстах. Кроме того, в английском названии «Облако в штанах» два одинаковых гласных звука (оу), тогда как у Маяковского — и это типичный диссонанс его провокационного поэтического подхода — имеется значительный контраст гласных. Вот фонетическая транскрипция названия на русском языке: ˈobɫəkə v štanáx. Обратите внимание на «о» и «швас» в слове, обозначающем «облако», и на гораздо более открытые звуки «а» в слове, обозначающем, что носит облако. Поэтому я перевел название как «Облако в штанах» (что вызвало некоторый ужас у некоторых редакторов), чтобы сохранить контраст гласных и чтобы оно звучало немного вульгарно или, по крайней мере, резко. (Конечно, счет слогов отличается от русского, но от такого не обойдешься.

) Штаны — простолюдинская одежда, а облако Маяковского — не костюм. Он позволяет всему этому висеть в стихотворении. Большинство переводов сглаживают его тон, и это начинается с заглавия, которое, говорят, «хорошо звучит» от плавности, поэтично от повторения, — но это не у Маяковского представление о поэтичности. Так что для меня это интерпретация намерений поэта, поддержка выбора писателя.

 

AW: Слушая вас и читая ваши стихи, я вспоминаю, что все мы пишем стихи по разным причинам и разными способами. Мне потребовалось почти 60 лет, чтобы понять, почему я пишу стихи. Раньше я думал, что пишу для читателя, потом думал, что пишу для себя, но в конце концов (или, по крайней мере, на данный момент) понял, что пишу на службе стихотворения. Так что мне было бы интересно, почему вы пишете? Почему вы переводите? Почему и для кого?

 

МЮ: Большой вопрос! Я вынужден переводить отчасти из-за желания поделиться малоизвестными и недостаточно переведенными (или неправильно переведенными) литературными произведениями, которые меня волнуют.

(Именно поэтому я уже около 20 лет занимаюсь редактированием и публикацией переводов других авторов, курирую серию восточноевропейских поэтов для Ugly Duckling Presse и вскоре перезапускаю эту серию в World Poetry Books.) Конечно, один из них. Можно смутно сказать, что перевод важен, потому что важно открывать себя другим местам, языкам, традициям. Но то, что происходит в переводе, на самом деле является посредничеством, которое — если все идет хорошо — выявляет некоторые новые возможности, скрытые в нашем родном языке и традиции. Отличным примером являются переводы Паунда — или продуктивные неправильные переводы — Ли Бо и других китайских поэтов в Китае, а также то, что он сделал для развития современной англоязычной поэзии. На самом деле, я бы сказал, что Cathay был сдвигом парадигмы, который до сих пор определяет то, чем, по мнению англоязычной поэзии, она должна быть и что делать. В этом смысле перевод подобен Шелковому пути или другим торговым путям — например, паста — итальянская, но заимствованная из Китая и т. д. — это первичный двигатель литературы. Национальные литературы стагнируют без притока иностранных произведений. (Кем стал бы Целан без Дикинсона и Мандельштама, которых он, например, переводил?)

 

Слишком часто, однако, перевод (особенно английский) пытается вписать иностранное в то, что мы уже знаем, что-то знакомое. (В своем исследовании я обнаружил, что переводчики «глубокого изображения» и «простого стиля» периода холодной войны делали многое из этого.) что перевод должен быть «хорошим стихотворением на английском языке» — что бы это ни значило. Вот понятие, которое предлагает что-то вроде «Облако в штанах», хорошо звучит по-английски, так зачем быть более точным (читай: академическим) и т. д. С художественной литературой проблема в другом — больше на уровне фамильярности, или одомашненной, содержание. (См. эссе Гаятри Спивак «Политика перевода» или критический анализ «Всемирной литературы» Эмили Аптер). Но это, пожалуй, слишком большая тема и уходит от вашего вопроса — я вижу, что избегаю «почему».

 

Так зачем я пишу? Возможно, потому что я перевожу — и наоборот. Это застенчивый ответ, но что-то в этом есть, не так ли? «На службе поэмы» — хороший способ выразить это, но есть еще и проблема, что мне есть что сказать о том и о сем, будь то личное или политическое, или, что еще важнее, эстетическое (что, для меня, включает в себя последнее). Давным-давно меня поразила формулировка, которую я прочитал в дневнике Даниила Хармса, где он говорит, что любит писать стихи для выяснения вещей. (Не могу сейчас найти отрывок, но что-то в этом роде.) Также в письме, тоже художественном произведении, Хармс пишет, что стихотворение «не просто слова или мысли, напечатанные на бумаге, это вещь такая же реальная, как хрустальная чернильница, стоящая передо мной на столе». Я хочу сделать настоящую вещь, а не отражение или описание мира. Далее Хармс говорит о стихотворении, когда это стихотворение, что «кажется, что эти стихи стали вещью, и их можно сорвать со страницы и бросить в окно, и окно разобьется.