10 саундтреков классика, которые стоит послушать — Новости на КиноПоиске

6 июля в Риме скончался культовый композитор Эннио Морриконе. За свою карьеру он написал музыку для более 400 фильмов и сериалов, среди которых «Хороший, плохой, злой», «Однажды на Диком Западе» и «Легенда о пианисте».

Несмотря на то, что у многих его творчество ассоциируется с фильмами Серджио Леоне и Квентина Тарантино (за саундтрек «Омерзительной восьмерки» он получил второй «Оскар»), музыка Морриконе также звучала в картинах Жоржа Лотнера («Профессионал»), Джона Карпентера («Нечто») и других классиков. Кроме того, он сотрудничал с музыкантами, в том числе с дуэтом Pet Shop Boys и Стингом.

Мы вспомнили 10 композиций Морриконе — самые известные и те, о которых часто забывают на фоне хитов мэтра.

«The Good, The Bad and The Ugly» — «Хороший, плохой, злой»

Заглавная тема культового вестерна отражает музыкальные портреты героев. За образ Стрелка отвечает сопрано-флейта, за образ Сентенцы — окарина (свистковая флейта), а мужской вокал, напоминающий вой койота, отсылает к бандиту Туко.

«Chi Mai» — «Профессионал»

Композиция «Chi Mai» была написана Морриконе в 1971 году, за 10 лет до выхода «Профессионала». Она также звучала в сериале «Замок англичанина» и фильме «Маддалена».

«Humanity» — «Нечто»

Джон Карпентер часто писал музыку для своих фильмов самостоятельно, но «Нечто» стало исключением. Режиссер встретился с Морриконе в Риме и показал ему черновую версию картины, а в качестве референса назвал саундтрек «Побега из Нью-Йорка». Композитор подготовил несколько вариантов, но в фильм вошла малая часть его работы. Позднее Карпентер признался, что музыка Морриконе играла на его свадьбе, и поэтому он отдал дань уважения композитору, обратившись именно к нему.

«L’Ultima Diligenza di Red» — «Омерзительная восьмерка»

Стилистически саундтреки «Омерзительной восьмерки» и «Нечто» похожи, и это не случайность. Морриконе передал Квентину Тарантино свои старые композиции, которые не вошли в хоррор Джона Карпентера.

«The Untouchables (End Title)» — «Неприкасаемые»

Музыка Морриконе звучит в трех фильмах Брайана де Пальмы, но над гангстерской драмой «Неприкасаемые», вышедшей в 1987 году, они работали вместе впервые. В середине 1980-х Морриконе стал реже писать для кино и чаще давать живые концерты, но одно из исключений в лице картины де Пальмы принесло ему третью номинацию на «Оскар».

«Once Upon a Time in the West» — «Однажды на Диком Западе»

Как и в случае с «Хорошим, плохим, злым», музыка в «Однажды на Диком Западе» отсылает к каждому из ключевых героев. Например, тема героини Клаудии Кардинале сопровождается вокалом итальянской певицы Эдды Дель’Орсо. Морриконе записал саундтрек еще до съемок фильма, и режиссер Серджио Леоне включал его прямо на площадке, чтобы актерам было легче погружаться в роли.

«Nuovo cinema paradiso» — «Новый кинотеатр „Парадизо“»

Считается, что лучшие работы Морриконе звучат в вестернах Серджио Леоне, но самое яркое исключение — «Новый кинотеатр „Парадизо“» Джузеппе Торнаторе. Как и сам фильм, саундтрек проникнут теплом и любовью к кино — чего только стоят «Title Theme» и «Love Theme».

«Deborah’s Theme» — «Однажды в Америке»

Поскольку работа над криминальным эпосом Серджио Леоне затянулась, Морриконе успел написать саундтрек еще до окончания съемок. Поэтому режиссер придерживался уже знакомого метода и включал композиции прямо на площадке. Одна из них, «Deborah’s Theme», была написана Морриконе для другого фильма еще в 1970-е. Поначалу Леоне не хотел включать ее в фильм, решив, что она напоминает музыку «Однажды на Диком Западе», но в итоге передумал.

«Playing Love» — «Легенда о пианисте»

Саундтрек «Легенды о пианисте» принес Морриконе второй «Золотой глобус» в его карьере. Когда вышла лента Торнаторе, композитор уже написал свои самые известные работы, но даже здесь он выступил по-своему уникально, совместив пронзительные фортепианные линии и проникнутые грустью струнные партии.

«Malena» — «Малена»

Через два года после «Легенды о пианисте» вышла «Малена», еще один фильм Торнаторе с саундтреком Морриконе. Здесь его музыка сопровождает героиню Моники Беллуччи, женщину ослепительной красоты и наваждение мужчин. За «Малену» Морриконе получил пятую номинацию на «Оскар» — последнюю перед долгожданной статуэткой, присужденной классику за выдающиеся заслуги в кино.

Эннио Морриконе… «Ветер, плачь… » — Весь мир в глазах твоих — Блоги

Ушел из жизни легендарный итальянский композитор Эннио Морриконе — один из самых известных композиторов современности и безусловно самый известный в мире композитор кино.

С 1960-х и до наших дней Эннио Морриконе оставался настоящим профессионалом, сумевшим покорить как Голливуд, так и европейский арт-хаус.

 

Эннио Морриконе родился 10 ноября 1928 года в семье профессионального джазового трубача Марио Морриконе и домохозяйки Либеры Ридольфи, он был старшим из 5 детей.

Как Моцарт, он ходил в вундеркиндах и писать музыку начал с шести лет.

Когда Эннио исполнилось 9 лет, он поступил в консерваторию Святой Сецилии -«Санта Чечилия» — в Риме, где проучился в общей сложности 11 лет и блестяще закончил ее, получив 3 диплома: по классу трубы, по классу оркестра (фанфар) и по классу композиции.

В 16 лет Эннио сменил отца в ансамбле Альберто Фламини, играл в ночных клубах Рима. 

Затем юноша начал работать в театре — сначала музыкантом, а после композитором.

В 1950-1960-е годы делал аранжировки для радио и телешоу. Но при всем этом Эннио мечтал стать врачом.

Мечте своей не изменил — только исцелял души волшебными мелодиями…

Он был перманентным новатором в музыке.

Создавал самые необычные, томительно чарующие звучания, вводя в партитуру то церковные колокола, то треск выстрелов, то банальный свист, то флейту Пана или уличные колокольчики, соединяя симфонический оркестр с гармоникой или гитарой.

В кинематограф Морриконе пришёл уже в зрелом возрасте, в 1961 году. 

Первый и главный успех в кино пришел к нему в картинах его товарища по школе Серджо Леоне — так называемых «спагетти-вестернах».

За свою долгую карьеру знаменитый итальянец написал музыку почти к 500 фильмов и телесериалов, снятых в Италии, Испании, Франции, Германии, России и США.

Среди режиссеров, с которыми работал Морриконе, такие титаны, как Тарантино, Пазолини, Бертолуччи, Белоккио, Торнаторе, Дзеффирелли, Де Пальма, Стоун, Карпентер, Альмодовар, Полянский, Левинсон.

Начав свой путь с незамысловатых музыкальных тем для вестернов Эннио Морриконе стал:

— лауреатом премии «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе, 

— 9-кратным лауреатом национальной кинопремии Италии «Давид ди Донателло» за лучшую музыку к фильму, 

— двукратным лауреатом премии «Золотой глобус» и «Грэмми». 

— 5-кратным лауреатом премии BAFTA.

— обладателем «Золотого льва» Венецианского фестиваля (Venice Film Festival).

Кроме того, композитор — был офицером и командором орденов «За заслуги перед Итальянской Республикой», а также обладателем «Золотой медали за заслуги в области культуры и искусства».

Эннио МОРРИКОНЕ: «По сравнению с Бахом я просто бездельник»

Вспоминая великого Эннио Морриконе предлагаем вам топ-10 лучших саундтреков, которые сделали данные фильмы легендарными:

1. “Хороший, плохой, злой” (1966) реж. Серджио Леоне.

Культовый спагетти-вестерн Серджио Леоне с Клинтом Иствудом в главной роли.

Сюжет повествует о трёх охотниках за потерянным золотом конфедератов во времена Гражданской войны в США. Картина входит в списки лучших вестернов и лучших фильмов всех времён.

Лейтмотив фильма, стилизованный под вой шакала, считается одной из самых узнаваемых мелодий в истории кино. Композитор мастерски смешивает акустические (флейта, труба, акустическая гитара), электронные инструменты (электрогитара, орган) и вокал, используемый как инструмент.

 

2. “Дни Жатвы” (1978) реж. Терренс Малик 

Фильм, который по сей день называют визуальным шедевром. По окончании работы над лентой Малик на 20 лет отошёл от режиссуры.

Картина повествует о двух любовниках Билле и Эбби, приехавших на плодородные земли Техаса в поисках лучшей жизни. Они выдают себя за брата и сестру, но когда фермер влюбляется в Эбби, любовники решают затеять с ним рискованную игру.

Как известно, сотрудничество со скрупулезным Маликом стала испытанием для Морриконе. Малик хотел, чтобы отправной точкой музыкального ряда послужил “Аквариум” из сюиты “Карнавал животных”. Именно эта мелодия звучит в начальных титрах. 

3. “Однажды в Америке” (1984) реж. Серджио Леоне

Успешный опыт работы итальянца Леоне в Голливуде превратился в одну из лучших гангстерских картин в истории кино — “Однажды в Америке” с Робертом Де Ниро в главной роли.

История дружбы и предательства нескольких гангстеров и бутлегеров, встретившихся в начале двадцатого века в еврейском квартале Нью-Йорка и разбогатевших во времена сухого закона в США, показана через прихотливое сплетение воспоминаний, сновидений и опиумных грёз главного героя.

Эпичность картине придал звуковой ряд под руководством самого Морриконе. 

 

4. “Неприкасаемые” (1987) реж. Брайан Де Пальма

Продолжая совершенствовать музыкой жанр криминальных драм, Морриконе взялся за работу над картиной о противостоянии группы специальных агентов ФБР и подпольной империи гангстера Эла Капоне в 1930-е годы в США. Фильм был создан по мотивам реальных событий. 

“Неприкасаемые” — образцовое гангстерсоке кино, за саундтрек к которому Морриконе получил свою первую премию Британской киноакадемии.

 5. “Новый кинотеатр “Парадизо”” (1988) реж. Джузеппе Торнаторе

Фильм стал началом долгого сотрудничества Морриконе с молодым самобытным итальянским режиссером Джузеппе Торнаторе.

Это рассказ о счастливых днях, когда итальянское кино еще не знало о том, что такое «кризис итальянского кинематографа».

В центре разделенной как бы на три части картины — сицилийский мальчишка Сальваторе.

Картина стала настоящим триумфом для режиссера и композитора, отхватив Оскар, Золотой Глобус, награду BAFTA, Сезар, а также большой приз жюри Каннского кинофестиваля. 

 

6. “Малена” (2000) реж. Джузеппе Торнаторе

Новый фильм Торнаторе о непростой жизни девушки Малены в маленьком итальянском городке вновь был озвучен Эннио Морриконе.

Малена — красавица-вдова, наваждение мужчин и предмет зависти женщин. Жены распускают о ней грязные сплетни. Мужья преследуют ее по пятам и грезят о ней.

Главную роль здесь сыграла Моника Беллуччи и начинающий итальянский актёр Джузеппе Сульфаро (которому на момент съёмок исполнилось 16 лет).

За основу сценария режиссёр взял одноимённый рассказ сценариста Лучано Винцензоли. Картина получила номинацию на Оскар и Золотой Глобус как лучший саундтрек.  

 

7. “Бесславные ублюдки” (2009) реж. Квентин Тарантино 

Действие картины, в которой снялись Брэд Питт, Майк Майерс, Элай Рот и Кристоф Вальц, происходит во время Второй мировой войны.

В оккупированной немцами Франции группа американских солдат-евреев наводит страх на нацистов, жестоко убивая и скальпируя солдат.

 Саундтрек состоит из разных жанров музыки, начиная с композиций, свойственных спагетти-вестернам, и заканчивая R&B. Именно классическую составляющую саундтрека с жанровой вестерн-музыкой Тарантино доверил Морриконе. 

 

8. “Джанго освобожденный” (2012) реж. Квентин Тарантино 

Снять настоящий красочный вестерн было давней мечтой Тарантино. После работы в “Бесславных ублюдках” Квентин пригласил в кресло композитора Эннио Морриконе, поскольку является большим фанатом его музыки к фильмам Серджио Леоне.  

Тарантино снял историю об охотниках за головами. Немец “Дантист” (Кристоф Вальц) и чернокожый раб Джанго (Джейми Фокс) промышляют отстрелом самых опасных преступников. Однако Джанго намерен вернуть свою жену Брумгильду и для этого готов убить ее хозяина — влиятельного и опасного землевладельца.

Как и с “Бесславными ублюдками”, саундтрек состоит из микса жанров, где Морриконе был ответственным за вестерн-баллады.

 

9. И конечно же, хочется отдельно вспомнить тут фильм 

«Профессионал» (1981) Жоржа Лотнера с Бельмонодо и мелодией Морриконе…

10. А ещё — сериал «Спрут» (1984)… Комиссар Катани и чарующая музыка Эннио Морриконе…

 

******************************************************************

Но всё это вовсе не значит, что Эннио Морриконе был эдаким чудаковатым отшельником, живущим исключительно музыкой.

 Он был заядлый шахматистом, имел вторую национальную категорию (аналог нашего мастера спорта).

 С великим удовольствием вспоминал партии, сыгранные с Анатолием Карповым и Гарри Каспаровым.

Он также был и футбольным фанатом, давним болельщиком «Ромы».

Были у него и чисто человеческие причуды: он ненавидел сиреневый цвет и число 17, которое считал плохой приметой.

Маэстро — был любящим мужем и заботливым отцом.

С 1955 года он шел по жизни с любимой и единственной женой Марией.

У них четверо детей: сыновья Марко, Андреа и Джованни и дочь Алессандра. 

Андреа — дирижер, композитор, Марко — работник общества по авторским правам, Джованни — работник компании Universal, дочь Алессандра — хирург (давнишняя мечта отца?!!). 

Успех не изменял Эннио Морриконе.

Но он не обзавелся великосветским снобизмом – ни в жизни, ни в творчестве. 

И по-прежнему, как и в молодости, старался сочинять простую и душевную музыку, которая понятна каждому слушателю.  

Бонус — интервью Эннио Марриконе…

Прекрасных Вам небесных мелодий, великий Маэстро! 

 

Источник Источник Источник Источник

Эннио Морриконе — фото, биография, музыка, личная жизнь, причина смерти, умер

Биография

Эннио Морриконе – итальянский композитор, музыкант и дирижер, получивший всемирную известность благодаря саундтрекам к кино. Произведения музыканта сопровождают популярные голливудские фильмы. Его неоднократно награждали главными премиями за музыку к кинокартинам.

Эннио Морриконе родился в Риме 10 ноября 1928 года в семье домохозяйки и музыканта. Его отец работал джазовым трубачом. Мальчик оказался старшим из пятерых детей. Наследственность и атмосфера дома сыграли большую роль в выборе занятия, которому хотел посвятить себя Эннио.

Very young Ennio Morricone!

Опубликовано Cinevox Record Вторник, 18 сентября 2012 г.

Эннио Морриконе в молодости

Став в 12 лет учеником римской консерватории Санта Чечилиа, он обрел наставника в лице Гоффредо Петрасси. За 11 лет обучения молодой человек получил образование по трем направлениям и стал обладателем диплома по классу композиции, оркестра и трубы. Занятия парень совмещал с подработкой.

В 16 лет Морриконе начал выступать в ансамбле Альберто Фламини, где когда-то играл его отец. Вместе с коллективом юноша исполнял музыкальные композиции в казино, отелях и ресторанах. В 17 лет стал театральным артистом, а спустя год продемонстрировал свои навыки в статусе композитора.

Первые произведения Эннио создал во время учебы в консерватории, сочиняя аранжировки фольклорных мелодий для телевидения и радио. В то время его фамилию не указывали в титрах, так как музыкант не был известен публике.

Музыка

В интервью прессе композитор говорил, что работает не с мелодией непосредственно, но со структурой произведения. Вопреки стандартному представлению, музыку автор создавал не за инструментом, а за письменным столом. Он размышлял над концепцией, а затем описывал ее нотами. Появление идей музыкант объяснял вдохновением. Большое значение он уделял работе с появившейся задумкой, которую необходимо было доводить до совершенства.

Создание аранжировок стало основным профилем Морриконе. Параллельно музыкант завершал обучение. В то время он сотрудничал с популярными певцами, продолжая работу в театре. В 1960-х композитор начал создавать саундтреки для итальянских вестернов, чем зарекомендовал себя в нужных профессиональных кругах.

Морриконе уделял внимание кинематографу, реализуясь как автор. Он сотрудничал с Джанни Моранди и сочинял аранжировки для лент Пола Анки. Вышедший в 1959 году фильм «Смерть друга» и презентованный в 1961-м «Фашистский вожак» считаются дебютом музыканта в кинематографе.

Успех пришел к Эннио Морриконе после совместного проекта с бывшим одноклассником Серджо Леоне, снявшим кинокартину «За пригоршню долларов». Работая над звуковой партитурой фильма, аранжировщик сделал акцент на использовании нетривиальных инструментов. В создании мелодии задействованы колокольчики, электрогитара и флейта Пана. В титрах фильма Морриконе значится под псевдонимом Лео Николс.

Sergio Leone and Ennio Morricone!

Опубликовано Kinoimages.com Пятница, 28 февраля 2014 г.

Серджо Леоне и Эннио Морриконе

После этого Эннио Морриконе работал над историческими кинолентами, снятыми Бернардо Бертолуччи. Он обрел популярность как автор, создающий проникновенные мелодии. Затем началось сотрудничество с Дарио Ардженто и другими режиссерами. На композитора обратили внимание яркие представители кинематографа.

В 1964 году Морриконе начал работу на студии звукозаписи RCA. Он создавал аранжировки для звезд поп-сцены. Композиции Эннио исполняли Марио Ланца, Миранда Мартино и Джанни Моранди.

Популярность кинокомпозитора открыла перед ним двери голливудского закулисья. Композитор и аранжировщик создал саундтреки более чем к 400 кинолентам. Раз в месяц на экраны выходил фильм, в котором непременно звучали мелодии, сочиненные талантливым итальянцем. Музыкант стал интернациональным автором, работая с представителями немецкого, испанского, французского, российского и американского кинематографа. Морриконе сотрудничал с Педро Альмодоваром, Романом Полански, Пьером-Паоло Пазолини, Брайаном Де Пальмой.

Отвечая на вопросы журналистов, композитор никогда не отдавал предпочтение конкретному жанру в кинематографе. Он сочинял джаз, классические мелодии, уделял большое внимание итальянской народной музыке, экспериментировал с авангардистскими направлениями и рок-н-роллом. Любопытно, что с 1980 года американские рокеры из группы «Metallica» начинают свои концерты исполнением композиции «The Ecstasy Of Gold», сопровождающей фильм «Хороший, плохой, злой».

Морриконе 5 раз получал награду «Оскар» как кинокомпозитор. В 1987 году автору преподнесли «Грэмми» и «Золотой глобус» за саундтрек к фильму «Неприкасаемые».

Биография Эннио Морриконе была связана не только с кинематографом. Композитор не забывал о привязанности и к камерной музыке. С 1958-го он участвовал в турне как дирижер оркестра и вел концертную деятельность в этой роли.

Ennio Morricone, orgoglio italiano. #Oscar2016

Опубликовано Alessandra Moretti Понедельник, 29 февраля 2016 г.

Композитор Эннио Морриконе

За время работы в кино музыкант дважды появлялся в кадре в эпизодических ролях. В 1995 году о его жизни и творчестве сняли документальный фильм, где Морриконе сыграл главную роль – самого себя. В 2007 году Гильдия киноакадемиков вручила композитору «Оскар» за вклад в развитие кинематографа. Музыкальные произведения Эннио Морриконе звучат в фильмах «Профессионал», «Однажды в Америке», «Легенда о пианисте», «Багси», «Бесславные ублюдки», «Омерзительная восьмерка», в сериале «Спрут» и других проектах.

Музыкальный деятель пробовал себя и в литературе. В 1996 году он выпустил книгу о столице Италии, сопровождаемую фото Аугусту Де Луки. Проект отметили премией «Города Рима».

Морриконе приезжал на гастроли и в Россию. В 2018 году он посетил Санкт-Петербург в рамках тура, приуроченного к 60-летию музыкальной деятельности. Европейское турне, организованное в честь этого события, включило в себя 40 концертов в 30 городах Европы.

Композитор не расставался с музыкой ни на минуту. В родном городе он давал благотворительные концерты, выступая в Ватикане. Гастролируя с концертами в разных странах мира, Морриконе позволял слушателям насладиться привычными композициями «Плач ветра» и «Chi mai», а также новыми произведениями в исполнении оркестра под его руководством.

Эннио Морриконе – многократный обладатель премии «Оскар» и трехкратный лауреат «Золотого глобуса». В его коллекции 9 премий «Давид ди Донателло» в категории «За музыку к фильму».

Личная жизнь

Морриконе был счастлив в браке с Марией Травиа. Супруги вместе больше 50 лет. Жена поддерживала мужа в любых начинаниях. В их союзе не было места размолвкам.

В семье родились четверо детей: три сына и дочь. Андреа продолжил семейное дело. Как дед и отец, он посвятил себя музыке и создает композиции для кино. Джованни стал театральным режиссером, Марко трудится в агентстве авторских прав, а дочь Александра сделала карьеру в области медицины.

Ennio Morricone with his wife Maria wearing Dolce&Gabbana to the 88th Annual Academy Awards in Los Angeles on…

Опубликовано Dolce & Gabbana Воскресенье, 28 февраля 2016 г.

Эннио Морриконе и его жена Мария

Морриконе с радостью рассказывал о семье и отвечал на вопросы о личной жизни. Он отмечает, что дал возможность получить качественное образование и предоставил сыновьям и дочери шанс для реализации.

Находясь в преклонном возрасте, композитор вел активный образ жизни. Чувствовать себя бодрым ему помогал размеренный режим дня и питания. Он рано просыпался и ложился спать, часто гулял на свежем воздухе и не употреблял крепкий алкоголь. Морриконе любил играть в шахматы. Его напарниками становились гроссмейстеры Гарри Каспаров и Анатолий Карпов.

Смерть

6 июля 2020 года Эннио Морриконе не стало. Причиной смерти музыканта назвали последствия травмы: за несколько дней до этого композитор упал и получил серьезный перелом. Как отметил Джорджо Ассумма, близкий друг Морриконе, маэстро умер в окружении семьи и успел попрощаться с близкими.

Дискография

• 1970 – «Citta’ Violenta»
• 1977 – «Music For Orchestra And Voice»
• 1982 – «B.S.O. Marco Polo»
• 1984 – «Once Upon A Time In America»
• 1986 – «The Big Gundown»
• 1991 – «The Thing»
• 1996 – «La Paura Secondo»
• 1998 – «Il Buono, Il Brutto, Il Cattivo / La Resa Dei Conti»
• 1998 – «L’Ucello Dalle Piume Di Cristallo
• 1999 – «Cinema Concert: Ennio Morricone at Santa Cecilia»
• 2003 – «Un Tranquillo Posto Di Campagna»
• 2003 – «Genti Di Rispetto/ Spasmo»
• 2006 – «Guardians Of The Clouds»

Фильмография

• 1961 – «Фашистский вожак»
• 1966 – «Хороший, плохой, злой»
• 1972 – «Мастер и Маргарита»
• 1981 – «Профессионал»
• 1984 – «Однажды в Америке»
• 1987 – «Неприкасаемые
• 1989 – «Время убивать»
• 1997 – «Лолита»
• 1998 – «Легенда о пианисте»
• 1998 – «Призрак Оперы»
• 2000 – «Малена»
• 2004 – «72 метра»
• 2012 – «Джанго освобождённый»
• 2015 – «Омерзительная восьмёрка»
• 2016 – «Двое во вселенной»

«Плач ветра» из фильма «Профессионал» и еще 4 ленты с прекрасной музыкой, от которой наворачиваются слезы

Есть фильмы, в которым музыка стала не просто звуковым фоном для происходящего на экране, а яркой составляющей всего кинематографического действа. Такие фильмы узнают «с первых» нот, а саундтреки уходят в народ. В этом обзоре — фильмы достойные музыкального «Оскара».

«Плач ветра»

Такие шедевры, как эта мелодия Эннио Морриконе не нуждаются в дополнении визуальным рядом, но кто же откажется увидеть в кадре Жана-Поля Бельмондо. Мелодия «Плач ветра» прозвучала в фильме «Профессионал» Жоржа Лотнера, и навсегда завоевала людские сердца.

От этой музыки мурашки по телу и слёзы наворачиваются на глаза…

Фильм «Однажды в Америке»

Интригой последней церемонии Оскара в этом году был один животрепещущий вопрос — получит Леонардо Ди Каприо свой выстраданный приз или же снова нет. И за этим растиражированным ажиотажем как-то в тени прошло награждение величайшего, не побоюсь этого слова, композитора 20-го века — Эннио Морриконе.

Это имя уже стало нарицательным в мире кино, к настолько многим шедеврам он свою музыку написал, и насколько велико ее участие в признании фильма, в его целостном восприятии зрителем.

А ведь это тоже был всего лишь первый его Оскар, и явно не за самую яркую партию в его творчестве. Просто диву даешься, как академики самой популярной в мире премии могла раньше его талант не замечать. Наверное, они просто долго не могли выбрать.

И действительно, сложно было выбрать один фильм. Но этот, пожалуй, достоин того, чтобы оказаться в этом списке. Уж больно лирично мелодия в фильме звучит.

Фильм «Последнее танго в Париже»

Джазовый композитор был выбран режиссером не просто так. Скандальный фильм, на грани порока и с запретом для детей, требовал для своего сопровождения крайне чувственную мелодику. Банальная лирика или пошлый саксофон, учитывая определенную трагичность сюжета, здесь совершенно не подходили.

И тогда пригласили Гато Барбьери, малоизвестного на тот момент аргентинского музыканта. Наверное, неспроста его страна является родиной танго, предельно страстного танца.

Скорее всего, у них это в крови, подумал режиссер и дал этому парню карт-бланш. И не прогадал. Пронзительная, резкая, практически на грани фальши, импровизационная музыка бьет не по ушам, но по всем струнам сердца. А когда на экране при этом еще и страдающий Брандо, то успех обеспечен.

Фильм «Мой ласковый и нежный зверь»

Весь очевидный выбор, не так ли. И даже если бы я этот фильм не упомянул, мгновенно бы нашлись такие, кто стал бы рассуждать примерно так: ну что за автор, как так можно — Прокофьева упомянуть, а легендарный вальс Евгения Доги обойти стороной.

И это действительно так, его осеннюю музыку знают, без исключения, все. И более не стоит об этом говорить. Оскар даже тут не нужен.

Фильм «Малхолланд Драйв»

Еще один неизменный тандем композитора-режиссера. Анджело Бадаламенти давно стал своеобразной музой для культового постановщика таких фильмов как Человек-слон, Твин Пикс, Синий Бархат. Их симбиоз на грани телепатии, так описывал совместную работу Анджело.

Что когда Дэвид просто начинает говорить, рассказывать о сцене, он в то же время продолжает наигрывать мелодию, угадывать ритм фильма. И эта картина, на мой взгляд, стала пиком, вершиной их карьеры, как довольно часто бывает у двоих, отдавших все силы на создание шедевра. Мрачная, тягучая, и в то же время не лишенная лирики музыка.

Ранее Сенсум писал о том, кем была героиня знаменитой песни «Мурка».

Лучшие саундтреки Эннио Морриконе — Афиша Daily

На 92-м году жизни умер Эннио Морриконе. В связи с этим «Афиша Daily» перепубликует — с дополнениями — большой гид по творчеству великого итальянца: от музыки к вестернам до саундтрека к «Нечто», от «Ecstasy of Gold» до «Chi mai». Плейлист прилагается.

«Per qualche dollaro in più» (1965)

Что это

Саундтрек к «На несколько долларов больше» — второй части великой трилогии вестернов Серджо Леоне. Безусловно, с него Морриконе не начинается — к 1965 году композитор уже больше десяти лет сочинял музыку для радиопостановок, писал мелодии для кино и телевидения и продюсировал поп-песни. Более того, это даже не первый эпизод сотрудничества с Леоне — вышедший годом ранее «За пригоршню долларов» обеспечил славу и первому, и второму (не говоря уже о ранее известном как звезда телесериала «Сыромятная плеть» актере Клинте Иствуде). Но именно здесь, пожалуй, лучший саундтрек из всех фильмов трилогии.

Как звучит

Известно, что Леоне сначала заставлял Морриконе сочинять музыку, а уж затем, основываясь на ней, снимал кино. Еще известно, что композитор был весьма ограничен в бюджете, и поэтому сочинения, рассчитанные на оркестр, приходилось переаранжировывать для доступного в студии скромного инструментария. Результат — идеальная комбинация диктаторского почерка режиссера и сноровки его стесненного в выразительных средствах соавтора. Наигранная на варгане тема сменяется героическим свистом лучшего в истории музыкального свистуна Алессандро Алессандрони, неожиданный плач церковного органа перерастает в мексиканский боевой гимн, а тональные порывы струн будто вливаются в тишь и гладь лирического лейтмотива.

Место в истории

Трилогия Леоне задала непреложный канон музыки к фильмам про ковбоев-одиночек — именно поэтому сочинения Морриконе середины 60-х и сейчас кажутся до боли родными.

«Il buono, il brutto, il cattivo» (1966)

Что это

Музыка к «Хорошему, плохому, злому» Леоне — главный хит Морриконе на все времена. Основная тема, «The Ecstasy of Gold», «The Trio» — все эти мелодии знает и младенец.

Как звучит

Как логичное продолжение музыки к первым двум частям трилогии Леоне, но при этом не распадающееся на отдельные фрагменты и очень продуманное с композиционной точки зрения. Трехминутные сочинения Морриконе к «Хорошему, плохому, злому» куда более выписаны, чем все, что итальянец делал до этого (включая и музыку к картинам других режиссеров, смотрите, например, симпатичный, но в тоже довольно фрагментарный саундтрек к фильму Бертолуччи «Перед революцией»).

Место в истории

Это тот самый Морриконе, которого принято копировать, — залихватский, умный, тонкий и мелодичный. Сам маэстро мог сколь угодно исполнять на концертах свою оркестровую музыку, но заглавную тему из «Хорошего, плохого, злого» и «The Ecstasy of Gold» ему обязательно приходилось играть на бис.

«La Bataille de San Sebastian» (1968)

Что это

Саундтрек к спагетти-вестерну Анри Вернея «Битва в Сан-Себастьяне» с Энтони Куинном и Чарлзом Бронсоном в главных ролях. Большинством знатоков и коллекционеров Морриконе признается чуть ли не лучшим его сочинением — и заслуженно.

Как звучит

К 1968 году Морриконе начали доверять оркестр, и здесь он им пользуется на полную. Хотя действие фильма происходит в Мексике, в доминирующей бесконечной дуэли ноющих струнных и спотыкающихся мелодий духовых слышится серьезное влияние «Концерта для оркестра» Белы Бартока и, как следствие, румынские и трансильванские мотивы. Морриконе на «La Bataille de San Sebastian» работает с материями помпезными и торжественными: из ниоткуда возникают пространные католические и фольклорные хоралы, мощный голос вокалистки Эдды Делль’Орсо исполняет вокализы под прыткое меланхоличное фламенко, играет орган, исполняют пляску смерти военные марши, фортепиано неспешно ведет за собой практически брамсовский гимн — в общем, действительно капитальная во всех смыслах этого слова музыка.

Место в истории

«La Bataille de San Sebastian» может показаться своеобразной пробой сил перед значительно более известным саундтреком к «Однажды на Диком Западе» Леоне, в своей полистиличности похожим на музыку к «Сан-Себастьяну». Обе записи феноменальны, но конкретно эта — лучше: шире размах и меньше бесконечных повторов.

«Vergogna schifosi» (1969)

Что это

Музыка к малоизвестному триллеру режиссера Мауро Северино «Ужасный позор».

Как звучит

Это один из немногих саундтреков Морриконе, переизданный на компакт-диске в оригинальном виде, поэтому он предельно лаконичен. Всего 23 минуты, за которые сменяются три темы: одна — повторяющаяся четыре раза психоделическая считалка классической сонатной формы «Matto, caldo, soldi, morto… Girotondo», пропетая Делль’Орсо и Алессандрони, вечными сотрудниками композитора; две других — приджазованная инструментальная пьеса «Guardami negli occhi», напоминающая раннее творчество Владимира Косма, и практически барочная баллада «Un altro mare». Удивительно, но всего лишь на основе трех мелодий Морриконе удалось создать настоящий шедевр легкой инструментальной музыки конца 60-х: в этих пьесах, сотканных из бессловесного и легковесного вокала, задушевных струнных и напористого клавесина, будто бы чувствуется прохлада северного ветра, осеняющая прожженный летним солнцем итальянский город.

Место в истории

«Vergogna schifosi» — обычная для Морриконе конца 60-х — начала 70-х вещь: совершенно неизвестный саундтрек, мимо которого проходить ни в коем случае не следует. В 1969 году композитор написал музыку к куда более заметному фильму «Приходи как‑нибудь вечером поужинать» , и построена она приблизительно по тем же правилам, что и дорожка к «Ужасному позору».

«Città violenta» (1970)

Что это

Саундтрек к прекрасному итальянскому детективу Серджо Соллимы «Город насилия» с Чарлзом Бронсоном в главной роли.

Как звучит

В начале 70-х Морриконе часто сочинял саундтреки к криминальным драмам и детективам, и все они очень похожи по формату. И в «Городе насилия», и в «Деле гражданина вне всяких подозрений», и во «Взломщиках» — трех его самых заметных жанровых творениях того периода — Морриконе действует по классической схеме «тема и вариации»: тут доминируют тревожные минорные мотивы, посредством хитрых аранжировок по ходу действия перевоплощающиеся то в психоделические марши, то в нервные фьюжен-импровизации, то в неоромантические пасторали. «Città violenta» — самый любопытный «криминальный» Морриконе, в особенности стоит отметить продолжительный инструментальный запил «Svolta definitiva», явно созданный под впечатлением от позднего Хендрикса.

Место в истории

Одно из самых впечатляющих творений маэстро — без малого часовой саундтрек, всю дорогу продуцирующий некий оглушительный невроз.

«Maddalena» (1971)

Что это

Еще один саундтрек к позабытому фильму — «Маддалене» Ежи Кавалеровича. На сей раз куда более известный, чем сама картина.

Как звучит

В 60-х и 70-х Морриконе не только много работал в кино, но и часто отвлекался на многочисленные побочные проекты: был де-факто лидером авангардного импровизационного ансамбля Gruppo di Improvvisazione di Nuova Consonanza, анонимно сочинял пластинки странной фоновой музыки для лейбла RCA и на правах советника и ментора общался с итальянскими психоделическими и прог-группами. Все это вкупе с потребностью сочинять музыку к народившемуся жанру джалло, требовавшему пространства и неопределенности в звуковом оформлении, оказало значительное влияние на творческий почерк композитора. Его музыка стала куда разнообразнее и смелее, в ней появилась масса композиционных экспериментов. Так, «Maddalena» начинается с девятиминутной пьесы «Come Maddalena», в которой джазовый ритм соединяется с хоровым пением в традициях раннего барокко, а заканчивается и вовсе каким‑то оркестрированным эмбиентом.

Место в истории

Это, конечно, не саундтрек к «Солнечным пятнам» Армандо Криспино, почти целиком состоящий из шорохов, шепотов и криков, но по «Maddalena» хорошо понятно, куда двигался Морриконе в начале 70-х. Кроме того, здесь присутствует первая версия «Chi mai», самой узнаваемой у нас темы Морриконе, позже переработанной в качестве заглавной к «Профессионалу» с Бельмондо. Здешняя версия куда лучше — красивее, чуть сложнее и в то же время стройнее.

«Giù la testa» (1971)

Что это

Саундтрек к забытому фильму Серджо Леоне «Пригни голову».

Как звучит

Освободившись от репутации автора музыки в первую очередь к спагетти-вестернам, Морриконе тем не менее не бросил ни жанр, ни режиссера, сделавшего его известным. Как и прежде, здесь музыкой командовал в основном Леоне, и в полном соответствии с самим фильмом она получилась меланхоличной, медленной, но при этом элегантной. В отдельные моменты она даже похожа на репетицию перед поздним голливудским, гроссмейстерским Морриконе: вальяжные переливающиеся струнные, акцентированные неспешной ритм-секцией.

Место в истории

Последнее заметное обращение Морриконе к захватывающей дух музыке для вестернов, которую он и придумал, и одновременно признак изменений не в лучшую сторону.

«Un uomo da rispettare» (1972)

Что это

Музыка к криминальной драме «Человек, с которым считаются» режиссера Микеле Лупо с Кирком Дугласом в главной роли.

Как звучит

Как настоящий странный Морриконе 70-х: много пустот, потусторонних шумов, джаза и психоделии. Наиболее эффектен заглавный одиннадцатиминутный трек — мрачная элегия, ведомая малозаметным басовым грувом, неожиданными взъерошенными фортепьянными аккордами и пронзительными соло трубы.

Место в истории

В 2005 году Алан Бишоп, гитарист Sun City Girls и большой знаток творчества итальянца, собрал для лейбла Ipecac Recordings компиляцию относительно неизвестного Морриконе «Crime and Dissonance» — мрачную, злую и посвященную главным образом авангардизмам в творчестве композитора; именно заглавная тема из «Un uomo da rispettare» ее завершала, и лучшего эпилога к такому диску было не придумать.

«Il mio nome è Nessuno» (1973)

Что это

Еще один саундтрек к вестерну — «Меня зовут Никто», спродюсированному (но не снятому) Леоне. Кроме прочего, одна из лучших ролей Теренса Хилла.

Как звучит

Скорее всего, заглавную тему фильма вы слышали хотя бы раз в своей жизни. Это три минуты солнечной, веселой, хитро сделанной и гиперактивной инструментальной поп-музыки высшего уровня, и ровно таким же получился почти весь остальной саундтрек к этой ироничной картине. Цитаты из Вагнера, разудалые итальянские фольклорные мотивы, много музыкального юмора, происходящего из студийных ошибок, — Морриконе тут кажется не как обычно предельно серьезным автором тяжеловесной или задумчивой музыки, а настоящим шутником. Даже в формате двухдискового расширенного переиздания саундтрек к «Меня зовут Никто» воспринимается неимоверно легко.

Место в истории

Больше так Морриконе никогда не шутил: все его дальнейшие работы (даже к комедийным картинам) оказывались полны глубокомысленности, иногда — достойной и осмысленной, но чаще — пустой и позерской.

«Il sorriso del grande tentatore» (1974)

Что это

Музыка к не самому известному на свете фильму — «Улыбка великого искусителя» режиссера Дамиано Дамиани.

Как звучит

Возможно, самый необычный саундтрек Морриконе вообще — композитор здесь по-своему интерпретирует средневековые католические мессы вроде «Dies Irae», «Stabat Mater» или «Lauda Sion». Интерпретирует, надо сказать, в полном соответствии с канонами — при помощи хора и органа. На средневековую музыку или тем более на «Реквием» Моцарта или «Stabat Mater» Дворжака это, впрочем, совсем не похоже: по фразировкам, кропотливому использованию студийных средств, проступающему иногда мощному басовому груву здесь легко узнается Морриконе в его психоделической ипостаси. Небольшой фрагмент с цитатой из «Оды к радости» Бетховена смущать никого не должен — музыка эта довольно пугающая и ни капли не пафосная.

Место в истории

Очередной, к сожалению, забытый и сейчас представляющий разве что интерес для коллекционеров саундтрек итальянца из семидесятых — кажется, последний подобный случай в его обширной дискографии.

«Novecento» (1976)

Что это

Саундтрек к эпосу Бернардо Бертолуччи «Двадцатый век».

Как звучит

Крайне роскошно — Морриконе здесь командует огромным симфоническим оркестром. Действие картины происходит в период первой половины, собственно, XX века, с 1901-го по 1945-й, и композитор здесь словно отдает дань музыкальным трансформациям того времени: если начинается саундтрек как оммаж позднему романтизму (Рихарду Штраусу и Малеру), то под конец то и дело проскакивают модернистские мотивы. Звучит все, впрочем, невообразимо лирично, но композиционной вычурности это не мешает совсем.

Место в истории

Морриконе всю свою карьеру мыслил себя серьезным академическим композитором и на «Novecento» впервые вплотную подошел к тому, чтобы оправдать эту претензию. Впервые и наиболее успешно: из всех неоромантических и неоклассических работ итальянца эта самая выразительная.

«Days of Heaven» (1978)

Что это

Музыка к «Дням жатвы» Терренса Малика.

Как звучит

Саундтрек представляет Морриконе как, используя название альбома сенегальской группы Orchestra Baobab, specialist in all styles — человека, способного на все. Роскошные оркестрированные мелодии — пожалуйста. Псевдофольклорные американские танцы — легко. Основанная на мелодии Сен-Санса тема — вот вам, держите. Разнообразие присутствующей здесь музыки объясняется непростыми рабочими отношениями композитора и режиссера: в отличие от Леоне, Малик не требовал от Морриконе каких‑то принципиальных решений, но постоянно вмешивался в процесс сочинения и аранжировки. Интересно, что в расширенной версии саундтрека присутствуют еще и сочинения американского виртуоза Лео Коттке, известного протеже Джона Фейхи и выдающегося мастера акустической гитары, и их спонтанность и естественность оказываются контрапунктом к продуманности музыки Морриконе.

Место в истории

Хотя «Дни жатвы» не были первым опытом Морриконе в Голливуде, этот фильм во многом предопределил дальнейшую карьеру итальянца: во-первых, за него Морриконе получил первую номинацию на «Оскар»; во-вторых, на него посыпались заказы от больших американских кинокомпаний; в-третьих, именно после «Дней жатвы» его творческий почерк начал претерпевать прискорбные изменения. Странность сменилась расчетом, лиричность — нарочной грандиозностью, мастерская лаконичность — нарочитым пафосом.

«The Thing» (1982)

Что это

Неожиданное для Морриконе сотрудничество с великим мастером хоррора Джоном Карпентером, который вообще-то и сам был прекрасным кинокомпозитором.

Как звучит

Хотя фильмы Карпентера известны своей синтезаторной музыкой, оказавшей огромное влияние на кучу современных артистов — от Зомби до Oneohtrix Point Never, чистые клавишные в «Нечто» звучат редко (самый заметный случай — главная тема фильма). В основном это богато оркестрованная музыка, напоминающая в разных моментах то «Музыку для струнных, ударных и челесты» Бартока, то «Atmosphères» Лигети, то симфонические сочинения Эдгара Варез. Неожиданное обращение к самым оголтелым формам академического модернизма — немного попроще, чем вдохновлявшие его сочинения, но все же само по себе весьма интересное.

Место в истории

Пожалуй, последняя по-настоящему интригующая и интересная работа Морриконе. Интересная деталь — в самом фильме хоть редко, но появляется и музыка Карпентера, как раз синтезаторная и написанная с явным намерением сымитировать стиль Морриконе, но это, конечно, не композиции итальянца.

«The Mission» (1986)

Что это

Саундтрек к сверхуспешному фильму «Миссия» Ролана Жоффе, взявшему, помимо всего прочего, «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах.

Как звучит

Как самый настоящий нью-эйдж — причем в самом плохом смысле этого слова. Огромный хор однообразно распевает средневековые католические мессы под аккомпанемент то ли синтезатора, то ли оркестра — не разберешь. Выведенные на передний план флейты играют нечто незапоминающееся на фоне заливистых струнных. Стучат драм-машины, крадется из ниоткуда в никуда цифровой бас. Такой альбом мог бы записать артист Янни, располагай он чуть большим бюджетом, чем обычно. Эта музыка могла бы стать худшей в карьере певицы Энии, даром что на ее опусы очень похожа. В «The Mission» нет ни единой свежей мысли, ни одного тонкого хода, ни малейшей скромности — только самоповторы, упакованные под плотную стену восьмидесятнического стерильного звука.

Место в истории

За саундтрек к «Миссии» Морриконе получил свой первый «Оскар» и, кажется, в этот момент обрел статус полноценной американской звезды и перестал сочинять что‑либо толковое вообще.

«Nuovo cinema Paradiso» (1988)

Что это

Музыка к «Новому кинотеатру «Парадизо», отлично прошедшему в международном прокате фильму Джузеппе Торнаторе.

Как звучит

Как идеальный образец позднего Морриконе — то есть скучная, безумно неоригинальная и приторно красивая неоромантическая музыка. Чем‑то саундтрек к картине Торнаторе похож на «Novecento», с которого фактически и начался Морриконе-суперзвезда, — но при этом в нем совершенно не чувствуется собственно композиторской работы. Только скучный саунд-дизайн, оформленный в аккуратные фортепьянные пассажи, меланхоличные камерные струнные и партии духовых, которые мог бы запросто написать третьесортный подражатель Брамса. От такой музыки не может быть ни жарко, ни холодно — она просто звучит, не обязывает ни к чему и не служит никакой цели.

Место в истории

После успеха этого саундтрека Морриконе в своей дальнейшей карьере будет ориентироваться как раз на эту формулу. Его музыку 90-х годов, за исключением каких‑то совсем уж редких проблесков, слушать внимательно просто невозможно, да она для этого и не предназначена. Собственно, его постоянные выступления с симфоническими оркестрами последние годы преследуют ровно те же цели, что и основное творчество: доказать всем подряд, что маэстро — не просто сочинитель мелодий для фильмов, а большой серьезный композитор. Хотя им он, на самом деле, перестал быть еще тридцать лет назад.

«The Hateful Eight» (2015)

Что это

Первый за почти сорок лет саундтрек Морриконе к вестерну, музыка к «Омерзительной восьмерке» Тарантино. Последний и раньше использовал композиции итальянца в своих фильмах и теперь дорвался до сотрудничества с ним.

Как звучит

Точно не как классические саундтреки Морриконе к вестернам. Ни свиста, ни препарированных гитар. Вместо этого — оммаж размашистой киномузыке 70-х — 80-х. Напряженные струнные, тонкий звон, который похож на тиканье часов, а эти часы отсчитывают время до неизбежного плохого конца. Морриконе здесь будто иронизирует сам над собой: и над пафосом своих поздних работ, и на прилипшее к нему еще за 50 лет до этого амплуа автора песен для неспешных перестрелок в Америке второй половины XIX века.

Место в истории

«Оскар», BAFTA и «Золотой глобус» за лучший саундтрек. Последняя большая работа мастера и внезапное его возвращение в форму, пусть и весьма странным образом. Морриконе под конец карьеры заставил пафос служить себе, а на это немногие способны.

Эннио Морриконе и Нино Рота

[РБК] Итальянского композитора Эннио Морриконе, умершего 6 июля, похоронили на кладбище Лаурентино в Риме, сообщает ANSA. На похоронах … Эннио Морриконе похоронили в Риме … Посмотреть больше

[Коммерсантъ] Итальянского композитора Эннио Морриконе похоронили на кладбище Лаурентино в Риме, сообщает агентство ANSA. Согласно пожеланиям … Эннио Морриконе похоронили на кладбище в Риме … Посмотреть больше

[ИА REGNUM] Утром во вторник, 7 июля, в Риме прошла церемония похорон Эннио Морриконе, передает Adnkronos. Эннио Морриконе похоронили в Риме … Посмотреть больше

[Sports.ru] В Риме на 92-м году жизни умер великий итальянский композитор Эннио Морриконе. Он написал больше 400 саундтреков для кино и телевидения, … Вспоминаем Эннио Морриконе: болел за «Рому» (с 1938 года … Посмотреть больше

[Российская Газета] Всемирно известный итальянский композитор, музыкант и дирижер Эннио Морриконе скончался в Риме на 92-м году жизни. Он написал саундтреки … «Приветствую с большой любовью» … Посмотреть больше

[РБК] В Риме на 92-м году жизни умер итальянский композитор Эннио Морриконе. Он написал музыку к сотням фильмов, в том числе Серджо Леоне, … «Меня вдохновляет сам фильм»: каким был Эннио Морриконе … Посмотреть больше

[Би-би-си Русская служба] Итальянский композитор Энио Морриконе умер в Риме. Лауреату премии «Оскара» и автору множества саундтреков, в том числе к вестернам, был 91 … Умер композитор Эннио Морриконе. Ему покорялся любой … Посмотреть больше

[Российская Газета] Один из величайших кинокомпозиторов в истории — если не величайший — Эннио Морриконе скончался в Риме в возрасте 91 года. Умер Эннио Морриконе … Посмотреть больше

[Российская Газета] Знаменитый итальянский композитор Эннио Морриконе умер в возрасте 91 года. Он написал музыку к более чем 500 фильмам, в числе которых … Скончался итальянский композитор Эннио Морриконе … Посмотреть больше

[РИА Новости] Известный итальянский композитор Эннио Морриконе умер на 94-м году жизни, сообщил новостной телеканал Rainews24. РИА Новости, 06.07.2020. Умер итальянский композитор Эннио Морриконе … Посмотреть больше

Эннио Морриконе — фото, биография, музыка, личная жизнь, причина смерти, умер

Биография

Эннио Морриконе — итальянский композитор, музыкант и дирижер, получивший всемирную известность благодаря саундтрекам к известности. Произведения музыканта сопровождают популярные голливудские фильмы. Его неоднократно награждали главными премиями за музыку к кинокартинам.

Эннио Морриконе родился в Риме 10 ноября 1928 года в семье домохозяйки и музыканта.Его отец работал джазовым трубачом. Мальчик оказался старшим из пятерых детей. Наследственность и атмосфера дома сыграли большую роль в выборе, которому хотел посвятить себя Эннио.

Очень молодой Эннио Морриконе!

Опубликовано Cinevox Record Вторник, 18 сентября 2012 г.

Эннио Морриконе в молодости

Ставка в 12-летнем ученике римской консерватории Санта Чечилиа, он обрел наставника в лице Гоффредо Петрасси. За 11 лет обучения молодой человек получил образование по трем направлениям и стал обладателем диплома по классу композиции, оркестра и трубы.Занятия парень совмещал с подработкой.

В 16 лет Морриконе начал выступать в ансамбле Альберто Фламини, где когда-то играл его отец. Вместе с коллективом юноша исполнял музыкальные композиции в казино, отелях и ресторанах. В 17 лет театральным артистом, а годал свои навыки в статусе композитора.

Первые произведения Эннио создал во время учебы в консерватории, сочиняя аранжировки фольклорных мелодий для телевидения и радио. В то время его фамилию не указывали в титрах, так как музыкант не известен публике.

Музыка

В интервью прессе композитор говорил, что работает не с мелодией непосредственно, но со структурой произведением. Вопреки стандартному представлению, музыку автор создавал не за инструментом, а за письменным столом. Он размышлял над концепцией, а затем описал ее нотами. Появление идей музыкант объяснял вдохновением. Большое значение он уделял работе с появившейся задумкой, необходимо было доводить до совершенства.

Создание аранжировок стало основным профилем Морриконе.Параллельно музыкант завершал обучение. В то время он сотрудничал с популярными певцами, продолжая работу в театре. В 1960-х композитор начал создавать саундтреки для итальянских вестернов, чем зарекомендовал себя в нужных профессиональных кругах.

Морриконе уделял внимание кинематографу, реализуясь как автор. Он сотрудничал с Джанни Моранди и сочинял аранжировки для лент Пола Анки. Вышедший в 1959 году фильм «Смерть друга» и презентованный в 1961-м «Фашистский вожак» считают дебютом музыканта в кинематографе.

Успех пришел к Морриконе однократного проекта с бывшим классником Серджо Леоне, снявшим кинокартину «За пригоршню долларов». Работая над звуковой партитурой фильма, аранжировщик сделал акцент на использовании нетривиальных инструментов. В создании мелодии задействованы колокольчики, электрогитара и флейта Пана. В титрах фильма Морриконе значится под псевдонимом Лео Николс.

Серджио Леоне и Эннио Морриконе!

Опубликовано Kinoimages.com Пятница, 28 февраля 2014 г.

Серджо Леоне и Эннио Морриконе

После этого Эннио Морриконе работал над историческими кинолентами, снятыми Бернардо Бертолуччи. Он обрел популярность как автор, создающий проникновенные мелодии. Затем началось сотрудничество с Дарио Ардженто и другими режиссерами. На композитора обратили внимание яркие представители кинематографа.

В 1964 году Морриконе начал работу на звукозаписи RCA. Он создавал аранжировки для звезд поп-сцены. Композиции Эннио исполняли Марио Ланца, Миранда Мартино и Джанни Моранди.

Популярность кинокомпозитора открыла перед ним двери голливудского закулисья. Композитор и аранжировщик создал саундтреки более чем к 400 кинолентам. Раз в месяц на экраны выходил фильм, в котором непременно звучали мелодии, сочиненные талантливым итальянцем. Музыкант интернациональным кинематографом стал представителем немецкого, испанского, французского, российского и американского математографа. Морриконе сотрудничал с Педро, Альмодоваром, Романом Полански, Пьером-Паоло Пазолини, Брайаном Де Пальмой.

Отвечая на вопросы журналистов, композитор никогда не отдавал предпочтение конкретному жанру в кинематографе. Он сочинял джаз, классические мелодии, уделял большое внимание итальянской народной музыке, экспериментировал с авангардистскими направлениями и рок-н-роллом. Любопытно, что с 1980 года американские рокеры из группы «Metallica» начинают свои концерты исполнением композиции «The Ecstasy Of Gold», сопровождающей фильм «Хороший, плохой, злой».

Морриконе 5 раз получал награду «Оскар» как кинокомпозитор.В 1987 году автору преподнесли «Грэмми» и «Золотой глобус» за саундтрек к фильму «Неприкасаемые».

Биография Эннио Морриконе была связана не только с кинематографом. Композитор не забывал о привязанности и к камерной музыке. С 1958-го он участвовал в турне как дирижер оркестра и вел концертную деятельность в этой роли.

Эннио Морриконе, итальянская организация. # Oscar2016

Опубликовано Алессандра Моретти Понедельник, 29 февраля 2016 г.

Композитор Эннио Морриконе

время работы в кино музыкант дважды появлялся в кадре в эпизодических ролях.В 1995 году о его жизни и творчестве сняли документальный фильм, где Морриконе главная роль — самого самого себя. В 2007 году Гильдия киноакадемиков вручила композитору «Оскар» за вклад в развитие кинематографа. Музыкальные произведения Эннио Морриконе звучат в фильмах «Профессионал», «Однажды в Америке», «Легенда о пианисте», «Багси», «Бесславные ублюдки», «Омерзительная восьмерка», в сериале «Спрут» и других проектов.

Музыкальный деятель пробовал себя и в литературе. В 1996 году он выпустил книгу о столице Италии, сопровождаемую фото Аугусту Де Луки. Проект отметили премией «Города Рима».

Морриконе приезжал на гастроли и в Россию. В 2018 году он посетил Санкт-Петербург в турах, приуроченного к 60-летию музыкальной деятельности. Европейское турне, организованное в честь этого события, включило в себя 40 концертов в 30 городах Европы.

Композитор не расставался с музыкой ни на минуту. В родном городе он давал благотворительные концерты, выступая в Ватикане. Гастролируя с концертами в разных странах, Морриконе позволял слушателям наслаждаться привычными композициями «Плач ветра» и «Chi mai», а также новыми произведениями в исполнении оркестра под его руководством.

Эннио Морриконе — многократный обладатель премии «Оскар» и трехкратный лауреат «Золотого глобуса». В его коллекции 9 премий «Давид ди Донателло» в категории «За музыку к фильму».

Личная жизнь

Морриконе был счастлив в браке с Марией Травиа. Супруги вместе больше 50 лет. Жена поддерживала мужа в любых начинаниях. В их союзе не было места размолвкам.

В семье родились четверо детей: три сына и дочь. Андреа продолжил семейное дело. Как дед и отец, он посвятил себя музыке и создает композиции для кино.Джованни стал театральным режиссером, Марко трудится в агентстве авторских прав, а дочь Александра сделала карьеру в области медицины.

Эннио Морриконе с женой Марией в костюмах Dolce & Gabbana на 88-й ежегодной церемонии вручения премии Оскар в Лос-Анджелесе …

Опубликовано Dolce & Gabbana Воскресенье, 28 февраля 2016 г.

Эннио Морриконе и его жена Мария

Морриконе с радостью рассказывал о семье и отвечал на вопросы о личной жизни. Он отмечает, что дал возможность получить качественное образование и предоставил возможность получить сыновьям и дочери шанс для реализации.

Находясь в преклонном возрасте, композитор вел активный образ жизни. Чувствовать себя бодрым ему помогал размеренный режим дня и питания. Он просыпался и ложился спать, часто гулял на свежем воздухе и не употреблял крепкий алкоголь. Морриконе любил играть в шахматы. Его напарниками становились гроссмейстеры Гарри Каспаров и Анатолий Карпов.

Смерть

6 июля 2020 года Эннио Морриконе не стало. Причина смерти музыканта назвали последствия травмы: за несколько дней до этого композитор упал и получил серьезный перелом.Как отметил Джорджо Ассумма, близкий друг Морриконе, маэстро умер в окружении семьи и успел попрощаться с близкими.

Дискография

• 1970 — «Citta ‘Violenta»
• 1977 — «Музыка для оркестра и голоса»
• 1982 — «B.S.O. Марко Поло »
• 1984 -« Однажды в Америке »
• 1986 -« Большой костюм »
• 1991 -« Вещь »
• 1996 -« La Paura Secondo »
• 1998 -« Il Buono, Il Brutto, Il Cattivo / La Resa Dei Conti »
• 1998 -« L’Ucello Dalle Piume Di Cristallo
• 1999 — «Киноконцерт: Эннио Морриконе в Санта-Чечилия»
• 2003 — «Un Tranquillo Posto Di Campagna»
• 2003 — «Genti Di Rispetto / Spasmo»
• 2006 — «Стражи облаков»

Фильмография

• 1961 — «Фашистский вожак»
• 1966 — «Хороший, плохой, злой»
• 1972 — «Мастер и Маргарита» »
• 1981 -« Профессионал »
• 1984 -« Однажды в Америке »
• 1987 -« Неприкасаемые
• 1989 — «Время убивать»
• 1997 — «Лолита»
• 1998 — «Легенда о пианисте»
• 1998 — «Призрак Оперы»
• 2000 — «Малена»
• 2004 — «72 метра»
• 2012 — «Джанго освобождённый»
• 2015 — «Омерзительная восьмёрка»
• 2016 — «Двое во вселенной»

10 саундтреков классика, которые стоит послушать — Новости на КиноПоиске

6 июля в Риме скончался культовый композитор Эннио Мороне. За свою карьеру он написал музыку для более 400 фильмов и сериалов, среди которых «Хороший, плохой, злой», «Однажды на Диком Западе» и «Легенда о пианисте».

Несмотря на то, что у многих его творчество ассоциируется с фильмами Серджио Леоне и Квентина Тарантино (за саундтрек «Омерзительной восьмерки» он получил второй «Оскар»), музыка Морриконе также звучала в картине Жоржа Лотнера («Профессионал»), Джона Карпентера («Нечто») и других классиков. Кроме того, он сотрудничал с музыкантами, в том числе с дуэтом Pet Shop Boys и Стингом.

Мы вспомнили 10 композиций Морриконе — самые часто известные те, которых забывают на фоне хитов мэтра.

«Хороший, плохой и уродливый» — «Хороший, плохой, злой»

Заглавная тема культового вестерна отражает музыкальные портреты героев. За образ Стрелка отвечает сопрано-флейта, за образ Сентенцы — окарина (свистковая флейта), мужской вокал, напоминающий вой койота, отсылает к бандиту Туко.

«Chi Mai» — «Профессионал»

Композиция «Chi Mai» была написана Морриконе в 1971 году, за 10 лет до выхода «Профессионала». Она также звучала в сериале «Замок англичанина» и фильм «Маддалена».

«Человечность» — «Нечто»

Джон Карпентер часто писал музыку для своих фильмов самостоятельно, но «Нечто» стало исключением. Режиссер встретился с Морриконе в Риме и показал ему черновую версию картины, а в качестве референса назвал саундтрек «Побега из Нью-Йорка». Композитор подготовил несколько вариантов, но в фильм вошла малая часть его работы. Позднее Карпентер признался, что музыка Морриконе играла на его свадьбе, и поэтому он отдал дань уважения композитору, обратившись именно к нему.

«L’Ultima Diligenza di Red» — «Омерзительная восьмерка»

Стилистически саундтреки «Омерзительной восьмерки» и «Нечто» похожи, и это не случайность. Морриконе передал Квентину Тарантино свои старые композиции, которые не вошли в хоррор Джона Карпентера.

«Неприкасаемые (последнее название)» — «Неприкасаемые»

Музыка Морриконе звучит в трех фильмах Браймах де Пальмы, но над гангстерской драмой «Неприкасаемые», вышедшей в 1987 году, они работали вместе впервые. В середине 1980-х Морриконе стал реже писать для кино и чаще давать живые концерты, но из первых представлений в лице картины де Пальмы принесло ему третью номинацию на «Оскар».

«Однажды на Диком Западе» — «Однажды на Диком Западе»

Как и в случае с «Хорошим, плохим, злым», музыка в «Однажды на Диком Западе» отсылает к каждому из ключевых героев. Например, тема героини Клаудии Кардинале сопровождается вокалом итальянской певицы Эдды Дель’Орсо. Морриконе записал саундтрек еще до съемок фильма, и режиссер Серджио Леоне включал его прямо на площадку, чтобы актерам было легче погружаться в роль.

«Nuovo cinema paradiso» — «Новый кинотеатр« Парадизо »»

Считается, что лучшие работы Морриконе звучит в вестернах Серджио Леоне, но самое яркое исключение — «Новый кинотеатр« Парадизо »» Джузеппе Торнаторе. Как и сам фильм, саундтрек проникнут теплом и любовью к кино — чего только стоят «Title Theme» и «Love Theme».

«Тема Деборы» — «Однажды в Америке»

Работа над криминальным эпосом Серджио Леоне затянулась, Морриконе успел написать саундтрек еще до окончания съемок. Поэтому режиссер придерживался уже знакомого метода и включал композицию прямо на площадке. Одна из них, «Тема Деборы», была написана Морриконе для другого фильма еще в 1970-е. Поначалу Леоне не хотел включить ее в фильм, решив, что она напоминает музыку «Однажды на Диком Западе», но в итоге передумал.

«Игра в любовь» — «Легенда о пианисте»

Саундтрек «Легенды о пианисте» принес Морриконе второй «Золотой глобус» в его карьере. Когда вышла лента Торнаторе, композитор уже написал свои самые известные работы, но даже здесь он выступил по-своему уникально, совместив пронзительные фортепианные линии и проникнутые грустью струнные партии.

«Малена» — «Малена»

Через два года после «Легенды о пианисте» вышла «Малена», еще один фильм Торнаторе с саундтреком Морриконе. Здесь его музыка сопровождает героиню Моники Беллуччи, женщину ослепительной красоты и наваждение мужчин. За «Малену» Морриконе получил пятую номинацию на «Оскар» — перед долгожданной статуэткой, присужденной классику за выдающиеся заслуги в кино.

Эннио Морриконе … «Ветер, плачь …» — Весь мир в глазах твоих — Блоги

Ушел из жизни легендарный итальянский композитор Эннио Морриконе — один из самых известных композиторов современности и безусловно кино в мире композитор.

С 1960-х и до наших дней Эннио Морриконе оставался настоящим профессионалом, сумевшим покорить как Голливуд, так и европейский арт-хаус.

Эннио Морриконе родился 10 ноября 1928 года в семье профессионального джазового трубача Марио Морриконе и домохозяйки Либеры Ридольфи, он был старшим из 5 детей.

Как Моцарт, он ходил в вундеркиндах и музыку начал с шести лет.

Когда Эннио исполнилось 9 лет, он поступил в консерваторию Святой Сецилии — «Санта Чечилия» — в Риме, где проучился в общей сложности 11 лет и блестяще закончил ее, получив 3 диплома: по классу трубы, по классу оркестра (фанфар) и по классу оркестра (фанфар) и по классу композиции.

В 16 лет Эннио сменил отца в ансамбле Альберто Фламини, играл в ночных клубах Рима.

Затем юноша начал работать в театре — сначала музыкантом, а после композитором.

В 1950-1960-е годы делал аранжировки для радио и телешоу. Но при всем этом Эннио мечтал стать врачом.

Мечте своей не изменил — только исцелял души волшебными мелодиями …

Он был перманентным новатором в музыке.

Создавал самые необычные, чарующие звучания, вводя в партитуру церковные колокола, треск выстрелов, то банальный свист, то флейту Пана или уличные колокольчики, соединяя симфонический оркестр с гармоникой или гитарой.

В кинематограф Морриконе пришёл уже в зрелом возрасте, в 1961 году.

Первый и главный успех в кино пришел к нему в картинах его товарища по школе Серджо Леоне — так называемых «спагетти-вестернах».

За свою долгую карьеру знаменитый итальянец написал музыку почти к 500 фильмов и телесериалов, снятых в Италии, Испании, Франции, Германии, России и США.

Среди режиссеров, которые работали Морриконе, такие титаны, как Тарантино, Пазолини, Бертолуччи, Белоккио, Торнаторе, Дзеффирелли, Пальма, Стоун, Карпентер, Альмодовар, Полянский, Левинсон.

Начав свой путь с незамысловатых музыкальных тем для вестернов Эннио Морриконе стал:

— лауреатом премии «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе,

— 9-кратным лауреатом национальной кинопремии Италии «Давид ди Донателло» за лучшую музыку к фильму,

— двукратным лауреатом премии «Золотой глобус» и «Грэмми».

— 5-кратным лауреатом премии BAFTA.

— обладатель «Золотого льва» Венецианского фестиваля (Venice Film Festival).

Кроме того, композитор — офицером и командором орденов «Заслуги перед Итальянской Республикой», а также обладателем «Золотого медали за заслуги в области культуры и искусства».

Эннио МОРРИКОНЕ: «По сравнению с Бахом я просто бездельник»

Вспоминая великого Эннио Морриконе предлагаем вам топ-10 лучшие саундтреков, которые сделали данные фильмами легендарными:

1. «Хороший, плохой, злой» (1966) реж. Серджио Леоне.

Культовый спагетти-вестерн Серджио Леоне с Клинтом Иствудом в главной роли.

Сюжет повествует о трёх охотниках за потерянным золотом конфедератов во времена Гражданской войны в США. Картина входит в списки лучших вестернов и лучших фильмов всех времён.

Лейтмотив фильма, стилизованный под вой шакала, считается одной из самых узнаваемых мелодий в истории кино. Композитор мастерски смешивает акустические (флейта, труба, акустическая гитара), электронные инструменты (электрогитара, орган) и вокал, инструмент как инструмент.

2. «Дни Жатвы» (1978) реж. Терренс Малик

м, который по сей день называют визуальным шедевром. По окончании работы над лентой Малик на 20 лет отошёл от режиссуры.

Картина повествует о двух любовниках Билле и Эбби, приехавших на плодородные земли Техаса в поисках лучшей жизни. Они выдают себя за брата и сестру, но когда они влюбляются в Эбби, любовники решают затеять с ним рискованную игру.

Как известно, сотрудничество со скрупулезным Маликом стало испытанием для Морриконе. Малик хотел, чтобы отправной точкой музыкального ряда послужил «Аквариум» из сюиты «Карнавал животных». Именно эта мелодия звучит в начальных титрах.

3. «Однажды в Америке» (1984) реж. Серджио Леоне

Успешный опыт работы итальянца Леоне в Голливуде превратился в одну из лучших гангстерских картин в истории кино — «Однажды в Америке» с Робертом Деро в главной роли.

История дружбы и предательства нескольких гангстеров и наступивших в начале двадцатого века в еврейском квартале Нью-Йорка и разбогатевших во времена сухого закона в США, впервые через прихотливое сплетение воспоминаний, сновидений и опиумных грёз главного героя.

Эпичность картине придал звуковой ряд под руководством самого Морриконе.

4. «Неприкасаемые» (1987) реж. Брайан Де Пальма

Продолжая совершенствовать музыкой жанр криминальных драм, Морриконе взялся за работу над картиной о противостоянии группы специальных агентов ФБР и подпольной империи гангстера Эла Капоне в 1930-е годы в США.Фильм был создан по мотивам реального событий.

«Неприкасаемые» — образцы гангстерсоке кино, за саундтрек к которому Морриконе получил свою первую премию Британской киноакадемии.

5. «Новый кинотеатр« Парадизо »» (1988) реж. Джузеппе Торнаторе

Фильм начало долгого сотрудничества Морриконе с молодым самобытным итальянским режиссером Джузеппе Торнаторе.

Это рассказ о счастливых днях, когда итальянское кино еще не знало о том, что такое «кризис итальянского кинематографа». В центре разделенной как бы на три части картины — сицилийский мальчишка Сальваторе.

Картина стала настоящим триумфом для режиссера и композитора, отхватив Оскар, Золотой Глобус, награду BAFTA, Сезар, а также большой приз жюри Каннского кинофестиваля.

6. «Малена» (2000) реж. Джузеппе Торнаторе

Новый фильм Торнаторе о непростой жизни девушки Малены в маленьком итальянском городке вновь был озвучен Эннио Морриконе.

Малена — красавица-вдова, наваждение мужчин и предмет зависти женщин. Жены распускают о ней грязные сплетни. Мужья преследуют ее по пятам и грезят о ней.

Главную роль здесь сыграла Моника Беллуччи и начинающий итальянский актёр Джузеппе Сульфаро (которому на момент съёмок исполнилось 16 лет).

За основу сценария режиссёр взял одноимённый рассказ сценариста Лучано Винцензоли. Картина получила номинацию на Оскар и Золотой Глобус как лучший саундтрек.

7.«Бесславные ублюдки» (2009) реж. Квентин Тарантино

Действие картины, в которой снялись Брэд Питт, Майк Майерс, Элай Рот и Кристоф Вальц, происходит во время Второй мировой войны.

В оккупированной немцами Франции группа американских солдат-евреев наводит страх на нацистов, жестоко убивая и скальпируя солдат.

Саундтрек состоит из разных жанров музыки, начиная с композиций, своих личных спагетти-вестернам, и заканчивая R&B. Именно классическую составляющую саундтрека с жанровой вестерн-музыкой Тарантино доверил Морриконе.

8. «Джанго освобожденный» (2012) реж. Квентин Тарантино

Снять настоящий красочный вестерн было давней мечтой Тарантино. После работы в «Бесславных ублюдках» Квентин пригласил в кресло композитора Эннио Морриконе, являясь большим фанатом его музыки к фильмам Серджио Леоне.

Тарантино снял историю об охотниках за головами. Немец «Дантист» (Кристоф Вальц) и чернокожый раб Джанго (Джейми Фокс) промышляют отстрелом самых опасных преступников.Однако Джанго намерен вернуть свою жену Брумгильду и для этого готов убить ее хозяина — влиятельного и опасного землевладельца.

Как и с «Бесславными ублюдками», саундтрек состоит из микса жанров, где Морриконе был ответственным за вестерн-баллады.

9. И конечно же, хочется отдельно вспомнить тут фильм «Профессионал» (1981) Жоржа Лотнера с Бельмонодо и мелодией Морриконе …

10.А ещё — сериал «Спрут» (1984) … Комиссар Катани и чарующая музыка Эннио Морриконе …

********************************************** *******************

Но всё это вовсе не значит, что Эннио Морриконе был эдаким чудаковатым отшельником, живущим исключительно музыкой.

Он был заядлый шахматистом, имел вторую национальную категорию (аналог нашего мастера спорта).

С великим удовольствием вспоминал партию, сыгранные с Анатолием Карповым и Гарри Каспаровым.

Он также был и футбольным фанатом, давним болельщиком «Ромы».

Были у него и чисто человеческие причуды: он ненавидел сиреневый цвет и число 17, которое считал плохой приметой.

Маэстро — был любящим мужем и заботливым отцом.

С 1955 года он шел по жизни с любимой и единственной женой Марией.

У них четверо детей: сыновья Марко, Андреа и Джованни и дочь Алессандра.

Андреа — дирижер, композитор, Марко — работник общества по авторским правам, Джованни — работник компании Universal, дочь Алессандра — хирург ( давнишняя мечта отца? !! ).

Успех не изменял Эннио Морриконе.

Но он не обзавелся великосветским снобизмом — ни в жизни, ни в творчестве.

И по-прежнему, как и в молодости, старался сочинять простую и душевную музыку, которая понятна каждому слушателю.

Бонус — интервью Эннио Марриконе…

Прекрасных Вам небесных мелодий, великий Маэстро!

Источник Источник Источник Источник

Пять фильмов, которые мы запомнили благодаря музыке Эннио Морриконе

Шутка ли, написать музыку более чем к 400 фильмам и телесериалам Италии, Испании, Германии, Франции, США и России. Бессмысленное занятие — пытаться выбирать лучшие музыкальные композиции, но некоторые из них стали символами целой эпохи и легко узнаются с первых нот.Уверены, что эти фильмы запомнились в том числе и благодаря музыке Эннио Морриконе

«Хороший, плохой, злой» (1966)

Снятый, только вдумайтесь, в 1966 году спагетти-вестерн Серджо Леоне с Клинтом Иствудом, Илаем Уоллаком и Ли Ван Клифом в главных ролях неподдельный интерес зрителей уже полвека. А в 2003 году на радость фанатов вышла восстановленная и переозвученная цифровая версия, и теперь можно насладиться каждой уникальной музыкальной лейтмотива, стилизованного под вой койота, созданного Морриконе.Закройте глаза, представьте бесстрашного Клинта Иствуда в ковбойской истории, и у вас в голов тут же зазвучит эта мелодия, которая была признана самой узнаваемой в истории кино.

«Однажды в Америке» (1984)

Этот фильм стал последней совместной работой композитора с его близким другом режиссером Серджио Леоне. Поначалу непонятая и непринятая критиками эта мрачная гангстерская сага все-таки завоевала сердца зрителей и теперь регулярно попадает в списки лучших фильмов. В этом не только заслуга гениального режиссера и талантливых актеров Роберта Де Ниро, Джеймса Вудса, Элизабет Макговерн, но и музыку.Проникновенная и щемящая душе главная музыкальная тема киноленты узнается с первых нот.

«Неприкосновенные» (1987)

Криминальная драма Брайан Пальма о мафиозных разборках и гангстерской подпольной империи Капоне в Америке временного закона принесла его создателям множество престижных наград, а Эннио Мориконе получил в копилку единую карьеру премию «. «. Да и кто лучше, итальянца, знающего не понаслышке, что такое мафия, могла передать музыкальный дух противостояния хладнокровных и самоуверенных гангстеров во главе с Аль Пачино в роли Капоне и блюстителей закона Кевина Костнера и Шона Коннери, которые исполнили роли Элиота Несса и Джима Мэлоуна .От сцены перестрелки на вокзале Union Station бегут мурашки по спине в том числе и благодаря тревожной «Machine Gun Lullaby». А весь фильм сопровождает музыка в итальянском стиле с яркими джазовыми ацентами.

«Профессионал» (1981)

Этот напряженный драматический триллер от Жоржа Лотнера Жан-Полем Бельмондо в главной роли, который мы узнаем не только по первым кадрам, но и по звукам. Музыкальные темы «Chi Mai» и «Le Vent Le Cri» получили мировую известность, а композитор был номинирован на премию «Сезар». В этих мелодиях есть все, и сила, и слабость, и боль утраты, и лучик надежды.

«Лучшее предложение» (2012)

Драматический триллер Джузеппе Торнаторе с лихо закрученным сюжетом способен удивить даже опытного зрителя. Послевкусие от непредсказуемой развязки лишь усиливает фантастическая музыка Эннио Морриоконе. Композиции «Un Violino», «Volti E Fantasmi», «Cavea» и «La Migliore Offerta» представляют волшебный настрой, необходимые, чтобы проникнуться историей любви и обмана в мир дорогих художественных аукционов и антиквариата.А что есть истинное произведение искусства? Может в каждой подделке есть толика подлинности, как говорил главный герой Джефри Раш (Верджил Олдман). Но одно мы можем сказать точно, музыка Морриконе всегда подлинная, подделать ее невозможно.

Эннио морриконе ветер плачь ноты для фортепиано

Эннио морриконе ветер плачь ноты для фортепиано

Красивая мелодия на пианино (вариация на тему Эннио Морриконе «Плач ветра»)

Chi Mai — Эннио Морриконе из Le Professionnel (Ноты для фортепиано) (учебник по фортепиано)

Урок 3.Курс фортепиано. Э.Морриконе «Ветер, крик».

Эннио Морриконе — Ле Вент, Ле Кри — обучение игре на фортепиано

Ветер, крик («Le vent, le cri» из к / ф «Профессионал»)

Вариация на тему Эннио Морриконе «Ветер, плач» (Ennio Morricone «Le vent, le cri»)

Урок 3. Э. Морриконе «Ветер, крик» (тема из к / ф «Профессионал»). Курс «Стандарт музицирование»

Эннио Морриконе — Le Professionnel (le vent, le cri) — фортепиано

«Ветер и Крик» (кавер Эннио Морриконе для фортепиано)

Также смотрите:

• Ноты маша играет на пианино играть
• Настройка электронного пианино
• Баллада для аделины слушать фортепиано
• Уроки фортепиано методика
• Ноты на клавишах пианино
• Рояль был весь раскрыт
• Время и стекло ноты для фортепиано
• Музыка из крестного отца на пианино
• Трудно ли научится играть на пианино
• Ноты бесплатно ансамбли для фортепиано
• Как играть на пианино в картинках
• Гавот ноты для фортепиано
• Как играть пиратов на пианино
• Ноты черный кот для пианино
• Дорога цветов фортепиано

Лучшие саундтреки Эннио Морриконе — Афиша Daily

На 92-м году жизни умер Эннио Морриконе. В связи с этим «Афиша Daily» перепубликует — с дополнениями — большой гид по творчеству великого итальянца: от музыки к вестернам до саундтрека к «Нечто», от «Ecstasy of Gold» до «Chi mai». Плейлист прилагается.

«За квалификационный доллар в пи» (1965)

Что это

Саундтрек к «На несколько долларов больше» — вторая часть великой трилогии вестернов Серджо Леоне.Безусловно, с него Морриконе не начинается — к 1965 году композитор уже больше десяти лет сочинял музыку для радиопостановок, писал мелодии для кино и телевидения и продюсировал поп-песни. Более того, это даже не первый эпизод сотрудничества с Леоне — вышедший годом ранее «За пригоршню долларов» обеспечил славу и первому, и второму (не говоря уже о известном как звезда телесериала «Сыромятная плеть» актере Клинте Иствуде). Но именно здесь, пожалуй, лучший саундтрек из всех фильмов трилогии.

Как звучит

Известно, что Леоне сначала заставлял Морриконе сочинять музыку, а уж, природа на ней, снимал кино. Еще известно, что композитор был весьма ограничен в бюджете, и поэтому сочинения, рассчитанные на оркестр, приходилось переаранжировывать для доступного в студии скромного инструментария. Результат — идеальная комбинация диктаторского почерка режиссера и сноровки его стесненного в выразительных средствах соавтора. Наигранная на варгане тема сменяется героическим свистом лучшего в истории музыкального свистуна Алессандро Алессандрони, неожиданный плач церковного органа перерастает в мексиканский боевой гимн, а тональные порывы струн будто вливаются в тишь и гладь лирического лейтмотива.

Место в истории

Трилогия Леоне задала непреложный канон музыки к фильмам про ковбоев-одиночек — именно поэтому сочинения Морриконе середины 60-х и сейчас кажутся до боли родными.

«Il buono, il brutto, il cattivo» (1966)

Что это

Музыка к «Хорошему, плохому, злому» Леоне — главный хит Морриконе на все времена. Основная тема, «Золотой экстаз», «Трио» — все эти мелодии знает и младенец.

Как звучит

Как логичное продолжение музыки к первым частям трилогии Леоне, но при этом не распадающееся на фрагменты и очень продуманное с композиционной точки зрения.Трехминутные сочинения Морриконе к «Хорошему, плохому, злому» куда более выписаны, чем все, что итальянец делал до этого (включая и музыку к картинам других режиссеров, смотрите, например, симпатичный, но в тоже довольно фрагментарный саундтрек к фильму Бертолуччи «Перед революцией» »).

Место в истории

Это тот самый Морриконе, которого принято копировать, — залихватский, умный, тонкий и мелодичный. Сам маэстро мог угодно исполнять на концертах свою оркестровую музыку, но заглавную тему из «Хорошего, плохого, злого» и «Экстаз золота» ему обязательно приходилось играть на бис.

«Батай Сан-Себастьян» (1968)

Что это

Саундтрек к спагетти-вестерну Анри Вернея «Битва в Сан-Себастьяне» с Энтони Куинном и Чарлзом Бронсоном в главных ролях. Большинством знатоков и коллекционеров Морриконе признается чуть ли не лучшим его сочинением — и заслуженно.

Как звучит

К 1968 году Морриконе начали доверять оркестр, и здесь он им пользуется на полную. Хотя действие фильма происходит в Мексике, в доминирующей бесконечной дуэли ноющих струнных и спотыкающихся мелодий духовых слышится серьезное влияние «Концерта для оркестра» Белы Бартока, как следствие, румынские и трансильванские мотивы.Морриконе на «La Bataille de San Sebastian» с материями помпезными и торжественными: из ниоткуда пространные католические и фольклорные хоралы, мощный голос вокалистки Эдды Делль’Орсо исполняет вокализы под прыткое меланхоличное фламенко, играет, исполняет музыкальные пляски смерти военные марши, работает неспешно ведет за собой практически брамсовский гимн — в общем, действительно капитальная во всех смыслах этого слова музыка.

Место в истории

«Батай-де-Сан-Себастьян» может показать своеобразной пробой сил перед более известным саундтреком к «Однажды на Диком Западе» Леоне, в своей полистиличности похожим на музыку к «Сан-Себастьяну». Обе записи феноменальны, но конкретно эта — лучше: шире размах и меньше бесконечных повторов.

«Vergogna schifosi» (1969)

Что это

Музыка к малоизвестному триллеру режиссера Мауро Северино «Ужасный позор».

Как звучит

Это один из немногих саундтреков Морриконе, переизданный на компакт-диске в оригинальном виде, поэтому он предельно лаконичен. Всего 23 минуты, которые становятся три темы: одна — повторяющаяся четыре раза психоделическая считалка классической сонатной формы «Matto, caldo, soldi, morto… Girotondo», пропетая Делль’Орсо и Алессандрони, вечными сотрудниками композитора; две других — приджазованная инструментальная пьеса «Guardami negli occhi», напоминающая раннее творчество Владимира Косма, и практически барочная баллада «Un altro mare».Удивительно, но всего лишь на основе трех мелодий Морриконе удалось создать настоящий шедевр легкой инструментальной музыки конца 60-х: в этих пьесах, сотканных из бессловесного и легковесного вокала, задушевных струнных и напористого клавесина, будто бы ощущается прохлада северного ветра, осеняющая прожженный летнимцемент итальянский город.

Место в истории

«Vergogna schifosi» — обычная для Морриконе конца 60-х — начала 70-х вещь: совершенно неизвестный саундтрек, мимо которого проходить ни в коем случае не следует.В 1969 году композитор написал музыку к более заметному фильму «Приходи как ‑ нибудь вечером поужинать», и построена она приблизительно по тем же правилам, что и дорожка к «Ужасному позору».

«Città violenta» (1970)

Что это

Саундтрек к прекрасному итальянскому детективу Серджо Соллимы «Город насилия» с Чарлзом Бронсоном в главной роли.

Как звучит

В начале 70-х Морриконе часто сочинял саундтреки к криминальным драмам и детективам, и все они очень похожи по формату.И в «Городе насилия», и в «Деле гражданина вне всяких подозрений», и во «Взломщиках» — трех его самых заметных жанровых творений периода — Морриконе действует по классической схеме «тема и вариации»: тут доминируют минорные мотивы, посредством хитрых аранжировок по ходу действия перевоплощающихся то в психоделические марши, то в нервные фьюжен-импровизации, то в неоромантические пасторали. «Città violenta» — самый любопытный «криминальный» Морриконе, в особенности стоит отметить продолжительный инструментальный запил «Svolta Definitiva», явно созданный под впечатлением от позднего Хендрикса.

Место в истории

Одно из самых впечатляющих творений маэстро — без малого часовой саундтрек, всю дорогу продуцирующий некий оглушительный невроз.

«Маддалена» (1971)

Что это

Еще один саундтрек к позабытому фильму — «Маддалене» Ежи Кавалеровича. На сей раз куда более известный, чем сама картина.

Как звучит

В 60-х и 70-х Морриконе не только много работал в кино, но часто отвлекался на побочные проекты: был де-факто лидером авангардного импровизационного ансамбля Gruppo di Improvvisazione di Nuova Consonanza, анонимно сочинял пластинки странной фоновой музыки для лейбла RCA и на правах советника и ментора общался с итальянскими психоделическими и прог-группами.Все это вкупе с потребностью сочинять музыку к народившемуся жанру джалло, требовавшему пространству и неопределенности в звуковом оформлении, оказало значительное влияние на творческий почерк композитора. Музыка стала куда разнообразнее и смелее, в ней появилась масса композиционных экспериментов. Так, «Maddalena» начинается с девятиминутной пьесы «Come Maddalena», в которой джазовый ритм соединяется с хоровым пением в традициях раннего барокко, а заканчивается и каким ‑ то оркестрированным эмбиентом.

Место в истории

Это, конечно, не саундтрек к «Солнечным пятнам» Армандо Криспино, почти целиком состоящий из шорохов, шепотов и криков, но по «Маддалене» хорошо понятно, куда двигался Морриконе в начале 70-х. Кроме того, здесь присутствует первая версия «Chi mai», самой узнаваемой у нас темы Морриконе, позже переработанной в качестве заглавной к «Профессионалу» с Бельмондо. Здешняя версия куда лучше — красивее, чуть сложнее и в то же время стройнее.

«Giù la testa» (1971)

Что это

Саундтрек к забытому фильму Серджо Леоне «Пригни голову».

Как звучит

Освободившись от репутации автора музыки в первую очередь к спагетти-вестернам, Морриконе не менее не бросил ни жанр, ни режиссера, сделавшего его известным. Как и прежде, здесь музыкой командовал в основном Леоне, и в полном соответствии с самим фильмом она получилась меланхоличной, но при этом элегантной. В отдельные моменты она даже похожа на репетицию перед поздним голливудским, гроссмейстерским Морриконе: вальяжные переливающиеся струнные, акцентированные неспешной ритм-секцией.

Место в истории

Последнее заметное обращение Морриконе к захватывающей духке для вестернов, которую он и придумал, и одновременно признак изменений не в лучшую сторону.

«Un uomo da rispettare» (1972)

Что это

Музыка к криминальной драме «Человек, который считается» режиссера Микеле Лупо с Кирком Дугласом в главной роли.

Как звучит

Как настоящий странный Морриконе 70-х: много пустот, потусторонних шумов, джаза и психоделии.Наиболее эффектен заглавный одиннадцатиминутный трек — мрачная элегия, ведомая малозаметным басовым грувом, неожиданными взъерошенными фортепьянными аккордами и пронзительными соло трубы.

Место в истории

В 2005 году Алан Бишоп, гитарист Sun City Girls и большой знаток творчества итальянца, собрал для лейбла Ipecac Recordings компиляцию относительно неизвестного Морриконе «Преступление и диссонанс» — мрачную, злую и посвященную главным образом авангардизмам в творчестве композитора; именно заглавная тема из «Un uomo da rispettare» ее завершала, и лучший эпилога к такому диску было не придумать.

«Il mio nome è Nessuno» (1973)

Что это

Еще один саундтрек к вестерну — «Меня зовут Никто», спродюсированному (но не снятому) Леоне. Кроме прочего, одна из лучших ролей Теренса Хилла.

Как звучит

Скорее всего, заглавную тему фильма вы слышали хотя бы раз в своей жизни. Это три минуты солнечной, веселой, хитро сделанной и гиперактивной инструментальной поп-высшего уровня, и ровно таким же получился почти весь остальной саундтрек к этой ироничной картине.Цитаты из Вагнера, разудалые итальянские фольклорные мотивы, много музыкального юмора, происходящего из студийных ошибок, — Морриконе тут обычно не кажется обычно предельно серьезным автором тяжеловесной или задумчивой музыки, настоящим шутником. Даже в формате двухдискового расширенного переиздания саундтрек к «Меня зовут Никто» воспринимается неимоверно легко.

Место в истории

Больше так Морриконе никогда не шутил: все его дальнейшие работы (даже к комедийным картинам) оказывались полны глубокомысленности, иногда — достойной и осмысленной, но чаще — пустой и позерской.

«Il sorriso del grande tentatore» (1974)

Что это

Музыка к самому известному на свете фильму — «Улыбка великого искусителя» режиссера Дамиано Дамиани.

Как звучит

Возможно, самый необычный саундтрек Морриконе вообще — композитор здесь по-своему интерпретирует средневековые католические мессы вроде «Dies Irae», «Stabat Mater» или «Lauda Sion». Интерпретирует, надо сказать, в полном соответствии с канонами — при помощи хора и органа.На средневековую музыку или тем более на «Реквием» Моцарта или «Stabat Mater» Дворжака это, впрочем, совсем не похоже: по фразировкам, кропотливому использованию студийных средств, проступающему иногда мощному басовому груву здесь легко узнается Морриконе в его психоделической ипостаси. Небольшой фрагмент с цитатой из «Оды к радости» Бетховена смущать никого не должен — музыка эта довольно пугающая и ни капли не пафосная.

Место в истории

Очередной, к сожалению, забытый и сейчас представляющий разве что интерес для коллекционеров саундтрек итальянца из семидесятых — кажется, последний подобный случай в его обширной дискографии.

«Новеченто» (1976)

Что это

Саундтрек к эпосу Бернардо Бертолуччи «Двадцатый век».

Как звучит

Крайне роскошно — Морриконе здесь командует огромным симфоническим оркестром. Действие картины происходит в период первой половины, собственно, XX века, с 1901-го по 1945-й, и композитор здесь словно от дань музыкальной трансформацией того времени: если начинается саундтрек как оммажнему романтизму (Рихарду Штраусу и Малеру), то под конец то и дело проскакивают модернистские мотивы.Звучит все, впрочем, невообразимо лирично, но композиционной вычурности это не мешает совсем.

Место в истории

Морриконе всю свою карьеру мыслил себя серьезным академическим композитором и на «Novecento» впервые вплотную подошел к тому оправдать эту претензию. Впервые и наиболее успешно: из всех неоромантических и неоклассических работ итальянца эта самая выразительная.

«Дни неба» (1978)

Что это

Музыка к «Дням жатвы» Терренса Малика.

Как звучит

Саундтрек представляет Морриконе как, используя название альбома сенегальской группы Orchestra Baobab, специалист во всех стилях — человека, способного на все. Роскошные оркестрированные мелодии — пожалуйста. Псевдофольклорные американские танцы — легко. Основанная на мелодии Сен-Санса тема — вот вам, держите. Разнообразие присутствующей здесь музыки объясняется непростыми рабочими инструментами композитора и режиссера: отличие от Леоне, Малик не требовал от Морриконе каких-то принципиальных решений, но постоянно вмешивался в процесс сочинения и аранжировки. Интересно, что в расширенной версии саундтрека присутствуют еще и сочинения американского виртуоза Лео Коттке, известного протеже Джона Фейхи и выдающего мастера акустической гитары, и их спонтанность и естественность оказываются контрапунктом к продуманности музыки Морриконе.

Место в истории

Хотя «Дни жатвы» не были первым опытом Морриконе в Голливуде, этот фильм во многом предопределил дальнейшую карьеру итальянца: во-первых, за него Морриконе получил первую номинацию на «Оскар»; во-вторых, на него посыпались заказы от больших американских кинокомпаний; в-третьих, именно после «Дней жатвы» его творческий почерк начал претерпевать прискорбные изменения.Странность сменилась расчетом, лиричность — нарочной грандиозностью, мастерская лаконичность — нарочитым пафосом.

«Вещь» (1982)

Что это

Неожиданное для Морриконе сотрудничество с великим мастером хоррора Джоном Карпентером, который вообще-то и сам был прекрасным кинокомпозитором.

Как звучит

Хотя Карпентера известны своей синтезаторной музыкой, оказавшей огромное влияние на кучу современных артистов — от Зомби до Oneohtrix Point Never, чистые клавишные в «Нечто» звучат редко (самый заметный случай — главная тема фильма).В основном это богато оркестрованная музыка, напоминающая в разных моментах то «Музыку для струнных, ударных и челесты» Бартока, то «Atmosphères» Лигети, то симфонические сочинения Эдгара Варез. Неожиданное обращение к самым оголтелым формам академического модернизации — немного попроще, чем вдохновлявшие его сочинения, но все же само по себе весьма интересное.

Место в истории

Пожалуй, последняя по-настоящему интригующая и интересная работа Морриконе. Интересная деталь — в самом фильме хоть редко, но появляется и музыка Карпентера, как раз синтезаторная и написанная с явным намерением сымитировать стиль Морриконе, но это, конечно, не композиция итальянца.

«Миссия» (1986)

Что это

Саундтрек к сверхуспешному фильму «Миссия» Ролана Жоффе, взявшему, помимо прочего, «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах.

Как звучит

Как самый настоящий нью-эйдж — причем в самом плохом смысле этого слова. Огромный хор однообразно распевает средневековые католические мессы под аккомпанемент то ли синтезатора, то ли оркестра — не разберешь. Выведенные на передний план флейты играют нечто незапоминающееся на фоне заливистых струнных.Стучат драм-машины, крадется из ниоткуда в никуда цифровой бас. Такой альбом мог бы записать артист Ян, обычно располагай он чуть большим бюджетом, чем. Эта музыка могла бы стать худшей в карьере певицы Энии, даром что на ее опусы очень похожа. В «Миссии» нет ни единой свежей мысли, ни одного тонкого хода, ни малейшей скромности — только самоповторы, упакованные под плотную стену восьмидесятнического стерильного звука.

Место в истории

За саундтрек к «Миссии» Морриконе получил свой первый «Оскар» и, кажется, в этот момент обрел статус полноценной американской звезды и перестал сочинять что ‑ либо толковое вообще.

«Nuovo cinema Paradiso» (1988)

Что это

Музыка к «Новому кинотеатру« Парадизо », отлично прошедшему в международном прокате фильму Джузеппе Торнаторе.

Как звучит

Как идеальный образец позднего Морриконе — то есть скучная, безумно неоригинальная и приторно красивая неоромантическая музыка. Чем-то саундтрек к картине Торнаторе похож на «Novecento», которого фактически и начался Морриконе-суперзвезда, — но при этом в нем совершенно не чувствуется собственно композиторской работы.Только скучный саунд-дизайн, оформленный в аккуратные фортепьянные пассажи, меланхоличные камерные струнные и партии духовых, которые могли бы запросто написать третьесортный подражатель Брамса. От такой музыки не может быть ни жарко, ни холодно — она ​​просто звучит, не обязывает ни к чему и не служит никакой цели.

Место в истории

После успеха саундтрека Морриконе в своей дальнейшей карьере будет ориентироваться как раз на эту формулу. Его музыку 90-х годов, за исключением каких ‑ то совсем уж редких проблесков, слушать внимательно просто невозможно, да она для этого и не специально.Собственно, его постоянные выступления с симфоническими оркестрами последние годы преследуют ровно те же цели, что и основное: доказать всем подряд, что маэстро — не просто сочинитель мелодий для фильмов, а большой серьезный композитор. Хотя им он, на самом деле, перестал быть еще тридцать лет назад.

«Омерзительная восьмерка» (2015)

Что это

Первый за почти сорок лет саундтрек Морриконе к вестерну, музыка к «Омерзительной восьмерке» Тарантино.Последний и раньше использовал композиции итальянца в своих фильмах и теперь дорвался до сотрудничества с ним.

Как звучит

Точно не как классические саундтреки Морриконе к вестернам. Ни свиста, ни препарированных гитар. Вместо этого — оммаж размашистой киномузыке 70-х — 80-х. Напряженные струнные, тонкий звон, который похож на тиканье часов, эти часы отсчитывают время до неизбежного плохого конца. Морриконе здесь будто иронизирует сам над собой: и над пафосом своих поздних работ, и на прилипшее к нему еще за 50 лет до этого амплуа автора песен для неспешных перестрелок в Америке второй половины XIX века.

Место в истории

«Оскар», BAFTA и «Золотой глобус» за лучший саундтрек. Последняя большая работа мастера и внезапное его возвращение в форму, пусть и весьма странным образом. Морриконе под конец карьеры заставил пафос себе, а на это немногие способны.

«Плач ветра» из фильма «Профессионал» и еще 4 ленты с прекрасной музыкой, от которой наворачиваются слезы

Есть фильмы, в которой музыка стала не просто звуковым фоном для происходящего на экране, а яркой составляющей всего кинематографического действа.Такие фильмы узнают «с первых нот, а саундтреки уходят в народ. В этом обзоре — фильмы достойные музыкального «Оскара».

«Плач ветра»

Такие шедевры, как эта мелодия Эннио Морриконе не нуждаются в дополнении визуальным рядом, но кто же откажется увидеть в кадре Жана-Поля Бельмондо. Мелодия «Плач ветра» прозвучала в фильме «Профессионал» Жоржа Лотнера, и навсегда завоевала людские сердца.

От этой музыки мурашки по телу и слёзы наворачиваются на глаза…

Фильм «Однажды в Америке»

Интригой последней церемонии Оскара в этом году был один животрепещущий вопрос — Леонардо Диета Каприо свой выстраданный приз или же снова нет. И за этим растиражированным ажиотажем как-то в тени прошло награждение величайшего, не побоюсь этого, композитора 20-го века — Эннио Морриконе.

Это имя уже стало нарицательным в мире кино, к настолько многим шедеврам он свою музыку написал, и насколько велико ее участие в признании фильма, в его целостном восприятии зрителем.

А ведь это тоже был всего лишь первый его Оскар, и явно не за самую яркую партию в его творчестве. Просто диву даешься, как академики самой популярной в мире возможности раньше его талант не замечать.Наверное, они просто долго не могли выбрать.

И действительно, сложно было выбрать один фильм. Но этот, пожалуй, достоин того, чтобы оказаться в этом списке. Уж больно лирично мелодия в фильме звучит.

Фильм «Последнее танго в Париже»

Джазовый композитор был выбран режиссером не просто так. Скандальный фильм, на грани порока и запретом для детей, требовал для своего сопровождения чувственную мелодику. Банальная лирика или пошлый саксофон, учитывая определенную трагичность сюжета, здесь совершенно не подходили.

И тогда пригласили Гато Барбьери, малоизвестного на тот момент аргентинского музыканта. Наверное, неспроста его страна является родиной танго, предельно страстного танца.

Скорее всего, у них это в крови, подумал режиссер и дал этот парню карт-бланш. И не прогадал. Пронзительная, резкая, практически на грани фальши, импровизационная музыка бьет не по ушам, но по всем струнам сердца. А когда на экране при этом еще и страдающий Брандо, то успех обеспечен.

Фильм «Мой ласковый и нежный зверь»

Весь очевидный выбор, не так ли.И даже если бы я этот фильм не соединился, мгновенно бы нашлись такие, кто стал бы рассуждать примерно так: ну что за автор, как так можно — Прокофьева заключить, а легендарный вальс Евгения Доги обойти стороной.

И это действительно так, его осеннюю музыку знают, без исключения, все. И более не стоит об этом говорить. Оскар даже тут не нужен.

Фильм «Малхолланд Драйв»

Еще один неизменный тандем композитора-режиссера.Анджело Бадаламенти давно стал своеобразной музой для культового постановщика таких фильмов как Человек-слон, Твин Пикс, Синий Бархат. Их симбиоз на грани телепатии, так описывал совместную работу Анджело.

Что когда Дэвид просто начинает говорить, рассказывать о сцене, он в то же время продолжает наигрывать мелодию, угадывать ритм фильма. И эта картина, на мой взгляд, стала пиком, вершиной их карьеры, как довольно часто бывает у двоих, отдавших все силы на создание шедевра. Мрачная, тягучая, и в то же время не лишенная лирики музыка.